塞上听吹笛运用比喻的句子-文案句子-企算易

【第1句】：赏析塞上听吹笛三四两句的“语意双关”

塞上听吹笛

高适

雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。

借问梅花何处落？风吹一夜满关山。

三四句之妙不仅如此。将“梅花落”拆用，又构成一种虚景，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。这固然是写声成象，但它是由曲名拆用形成的假象，以设问出之，虚之又虚。而这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐，虚实交错，构成美妙阔远的竟境，这境界是任何高明的画手也难以画出的。同时，它仍包含通感，即由听曲而“心想形状”的成分。战士由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），而想到梅花之落。句中也就含有思乡的情调。不过，这种思乡情绪并不低沉，这不但是为首句定下的乐观开朗的基调所决定的，同时也有关乎盛唐气象。诗人时在哥舒翰幕府，同时所作《登陇诗》云：“浅才登一命，孤剑通万里。岂不思故乡，从来感知己”，正是由于怀着盛唐人通常有的那种豪情，笔不的诗方能感而不伤。/view/6477【第35句】：htm

【第2句】：《塞上听吹笛》高适这首诗三四句的表现手法及其作用是什麽

高适《塞上听吹笛》

雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。

借问梅花何处落，风吹一夜满关山。

“借问梅花何处落，风吹一夜满关山”，在这样苍茫而清澄的夜境里，羌笛的声音如泣如诉，它牵拽出的是戍士们对千里之外家乡的绵绵思情。“梅花何处落”，诗人将《梅花落》这一曲名的三字拆开，而“何处”则又是无计排遣的思乡之情的天问。它与李白的“谁家玉笛暗飞扬，散入春风满洛城”的意境，可谓异曲同工。风传笛音，音满关山。于是，那关山静寂的夜空里，让人感到飘落的不仅仅是笛声，还仿佛飘落着落梅的花片，那幽幽的梅香，也顿时溢满了整个的天地。这一假象以设问出之，虚之又虚，它以有声的笛音，描述出无语的落梅，与起笔的清雅空灵的“雪净月明”和谐地组合在一起，交错于一体，构成清丽而邈远的意境，实在是任何高明的画手也难以画出的。

【第3句】：《塞上听吹笛》描写出一幅怎样的边塞风光

《塞上听吹笛》是唐代诗人高适的作品。此诗用明快秀丽的基调和丰富奇妙的想象，描绘了一幅优美动人的塞外春光图，反映了边塞生活中安详、恬静的一面。诗人采用虚实结合的手法，在虚实交错、时空穿梭之间，把战士戍边之志与思乡之情有机地联系起来，统一起来，构成一幅奇丽寥廓、委婉动人的画卷。全诗含有思乡的情调但并不低沉，表达了盛唐时期的那种豪情，是边塞诗中的佳作。

汪中《述学·内篇》说诗文里数目字有“实数”和“虚数”之分，近世学者进而谈到诗中颜色字亦有“实色”与“虚色”之分。高适在这首诗中写景就有“虚景”与“实景”之分，他用明快、秀丽的基调，丰富奇妙的想象，实现了诗、画、音乐的完美结合，描绘了一幅优美动人的塞外春光图，使这首边塞诗有着几分田园诗的风味。

此诗写塞上闻笛而生乡关之思，但首先却展现出冰雪铺凝的广袤胡天，然后再在明月与戍楼之间托出羌笛之声，在荒漠塞外与故乡春色的鲜明反差之中透露出缕缕乡思。但这乡思却略无哀怨，而是随着一夜风吹渗满整个关山，以可见的壮伟景观的实态体现出巨大的内在显现力与艺术包容力。

前二句写的是实景：胡天北地，冰雪消融，是牧马的时节了。傍晚战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。开篇就造成一种边塞诗中不多见的和平宁谧的气氛，这与“雪净”“牧马”等字面大有关系。那大地解冻的春的消息，牧马晚归的开廓的情景使人联想到《过秦论》中一段文字：“蒙恬北筑长城而守藩篱，却匈奴七百余里，胡人不敢南下而牧马”，则“牧马还”三字似还含另一重意味，这就是胡马北还，边烽暂息，于是“雪净”也有了几分象征危解的意味。这个开端为全诗定下了一个开朗壮阔的基调。

在如此苍茫而又清澄的夜境里，不知哪座戍楼吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊。“梅花何处落”是将“梅花落”三字拆用，嵌入“何处”二字，意谓：何处吹奏《梅花落》？“梅花落”本为羌笛声，但仿佛风吹的不是笛声，而是落梅的花瓣，它四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。诗的三四句与“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城”（李白《春夜洛城闻笛》）意近，是说风传笛曲，一夜之间声满关山，其境界很动人。

三四句之妙不仅如此。将“梅花落”拆用，又构成梅花开满关山的虚景，呼应雪净月明的实景，委婉含蓄地表达了内心思念家乡的强烈感情。仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。这固然是写声成象，但它是由曲名拆用形成的假象，以设问出之，虚之又虚。而这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐，虚实交错，构成美妙阔远的意境，这境界是任何高明的画手也难以画出的。同时，它仍包含通感，即由听曲而“心想形状”的成分。战士由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），而想到梅花之落。句中也就含有思乡的情调。不过，这种思乡情绪并不低沉，这不但是为首句定下的乐观开朗的基调所决定的，同时也有关乎盛唐气象。诗人时在哥舒翰幕府，同时所作《登陇诗》云：“浅才登一命，孤剑通万里。岂不思故乡，从来感知己”，正是由于怀着盛唐人通常有的那种豪情，笔下的诗方能感而不伤。[1]

【第4句】：塞上听吹笛的三四句表达诗人的什么情感

三四句之妙不仅如此。

将“梅花落”拆用，又构成一种虚景，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之中和色和香洒满关山。这固然是写声成象，但它是由曲名拆用形成的假象，以设问出之，虚之又虚。

而这虚景又恰与雪净月明的实景配搭和谐，虚实交错，构成美妙阔远的竟境，这境界是任何高明的画手也难以画出的。同时，它仍包含通感，即由听曲而“心想形状”的成分。

战士由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），而想到梅花之落。句中也就含有思乡的情调。

不过，这种思乡情绪并不低沉，这不但是为首句定下的乐观开朗的基调所决定的，同时也有关乎盛唐气象。诗人时在哥舒翰幕府，同时所作《登陇诗》云：“浅才登一命，孤剑通万里。

岂不思故乡，从来感知己”，正是由于怀着盛唐人通常有的那种豪情，笔不的诗方能感而不伤。

【第5句】：塞上听吹笛高适

高适《塞上听吹笛》

雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。

借问梅花何处落，风吹一夜满关山。

【译文】

冰雪消融，

胡地已是牧马的时节了。

傍晚时分，战士们赶着马群回来，

明月洒下一片清辉。

在如此苍茫而又澄明的夜色中，

从戍楼中传来熟悉的《梅花落》曲调。

风传笛曲，

一夜之间传满了关山。

高适是作为边塞诗人昂首于唐代诗册的。他的诗，总是闪烁着刀光剑影，总是于金戈铁马中显示出一种苍劲，无论是“大漠穷秋塞草腓，孤城落日斗兵稀”的凄凉，还是“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷”寂寥，即使是“柳条弄色不忍见，梅花满枝空断肠”的难以自抑的愁绪，都让人读出一种叫着悲壮的东西。

高适曾一度浪迹边关，他两次出塞，去过辽阳，到过河西，边关的风雨铸就了他安边定远的理想，也孕育出他那激昂粗犷的诗情。然而，在他的那些雄浑的旋律中，《塞上听吹笛》一曲，却跳动出别具一格的，冰清玉洁般的音符，这又给他的边塞诗添上了另一种色彩。

诗从“雪净”起笔，传递出的则是边关解冻、春回大地的信息，由此，诗人了无痕迹地引出了牧马晚归的开廓情景，而“月明”又极柔和地为此添上了清澄的一笔。闭着眼晴，我们的脑海里就会自然地涌出这样的一幅画面：漫漫边关，残雪已收敛起它最后的一片花瓣，茵茵的绿草便从眼前一直漫上了辽远的天际，夕阳依在远山的肩上，安然而祥和。暮色开始缓缓地走了出来，顿时，山野披上了一层灰色的袈裟，牧马人吹起嘹亮的口哨，马群在口哨的召唤下，隐没在灰色的山野中。这时，月亮出来了，清澈如水的月光流泻而下，表达着一种靓丽，写意着一种圣洁。一切是如此的静谧、平和，而隐含在这幅画面背后的却还有另一种意味，则是胡马北还，狼烟暂息，边关危解。于是，也就有了戍楼里的羌笛声，悠悠地沉浮，弥漫在清越明澈的月光里。

《塞上听吹笛》，虚实相间，刚柔相济，构思之巧妙，言辞之婉转，情思之含蓄，意境之深远，实在是一首既有独特风格，而又诸美同臻的诗作。无疑，它是唐人边塞诗的上品。