美术小组学生感言

学生小组组长怎样总结一学期的心得得失

转眼间，我们本学期的工作又接近尾声了，回想整个学期，有很多很多的感触，可以说是忙碌又充实的。

现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。

一、班级管理　　根据学校的需要，本学期我担任了三年级二班的副班主任，与刘永文老师合作管理班级。

在慢慢的适应了这个角色之后，我也逐渐认识到这个角色的重要性。

班主任主要负责学生的学习，副班主任主要负责班级环境，班级纪律和部分班级文化的建立，各负其责也要互相协调，这样才能更好的促进学生学习。

班级卫生，班级书香文化的建设，小脸谱的及时更换等等，只要是我的工作我都会认真对待，尽量做到最好，完全把自己融到了这个大家庭当中。

（一）书香班级　　书香班级建设是本学期工作中的较为满意的方面，在与刘永文老师的合作下，我们的班级书香文化建设有声有色。

捧起一本好书，就是捧起一个伟大的思想；翻动书页，就是翻动一个海洋。

让孩子赢在起跑线上，最有效的途径就是让孩子大量阅读，让读书成为习惯，让书香沉浸童年。

通过开展读书活动，激发学生读书的兴趣，让每一个学生都想读书、爱读书、会读书，从小养成热爱读书，博览书的好习惯，并在读书活动中陶冶情操、获取真知、树立理想、享受生活

通过开展读书活动，积极营造读书氛围，努力打造书香班级。

具体工作

【第1句】：对班级进行个性化书香氛围的布置。

“书香幽幽伴我行”几个主题大字的设立让我们班的书香氛围格外浓厚起来，随之为孩子们建立“我阅读我快乐”的读书专栏，其中包括“展示平台”、“好书推荐”、“留言板”几个板块，给孩子们创造充分展示，相互学习的机会，让孩子们在读书中快乐成长。

【第2句】：集全班同学和老师的共同力量建立班级个性化藏书架，给书架命名为“毛虫部落”。

选好图书，统计藏书目录，设置班级读书借阅章程。

【第3句】：开展班级特色阅读活动。

（1）学生在校安排阅读时间。

在班里经常会看到孩子们手捧书籍快乐阅读。

（2）老师与学生共同阅读，书香班级建立之后我跟刘老师从自己做起，跟孩子们一起读书，并将读过的认为好的书籍介绍在“好书推荐”里供学生选择。

因为共读的开始，我感到跟孩子们的共同话题多了起来，使我更深地了解到他们的内心世界，有利于更好的开展班级管理。

（3）每周一次的亲子共度，班里一直坚持得很好，家长与老师共同为孩子的读书感悟留下感言，肯定中带有指导，指导中伴有鼓励和支持，一学期下来，我们有了一本厚厚的读书笔记集锦，这是孩子们积累的一笔宝贵财富。

【第4句】：在日常的读书活动中，我们根据每个学生的读书量、读书态度、读书笔记、读写绘、参加交流的成果进行评价，随时奖励，期末根据喜报的多少，评选出班级“读书虫”。

本学期的“读书虫”是托淑静、张晓涵、付英泽、李辰龙、苏泽宇、王皓天、张一凡、常龙辉、高文宇，在此再一次对他们表示祝贺。

【第5句】：在邻近期末的书香班级报告会上，我们三年级二班了一次别具一格的亲子故事会。

故事会由吕辰豪家庭表演的《爱心树》，付英泽家庭表演的《逃家小兔》等十几个故事组成，每个故事都是由家长跟孩子一起表演，看着家长和孩子的表演，在场的人无不开心欢笑。

虽然表演者没有高超的演技，但是通过表演，我们看到了家长对孩子阅读的支持，孩子们对读书的热爱。

（二）班级常规　　我们班的班级管理一直采用小组评价的方式，每个小组有一个小组长，由小组长负责管理组员，老师负责每个周末将情况汇总，根据成绩评选出优秀小组，并给于一定的奖励，有了这种评价制度，孩子们的积极性高了，集体荣誉感强了，在相互竞争中孩子们不断进步。

　　担任副班主任工作，使我有了更多的机会跟孩子们的亲密接触，让我对他们有了更深刻的了解，虽然他们还是孩子，但是我发现他们的身上有很多值得我学习的地方，例如小托的责任心，晓涵的上进心，玉娇的助人为乐，豪豪的活力等。

每个人都有自己的闪光点。

那怎样才能更好的融入到他们当中呢

我想在我与他们之间需要一种沟通，而这种沟通需要真诚作为基础，在付出与回报之间我享受着孩子们带给我的快乐，在今后的日子里我想我还需要不断地学习才能更好的成为他们的良师益友。

二、求实创新，认真开展教学工作。

　　教育教学是我们教师工作的首要任务。

本学期我任教三年级1-6班和四年级1-2的美术课程加上每天下午的美术特长班。

课时虽然不少，但是在教学中我一直秉承认真二字做好每一项工作。

认真遵循美术教学大纲的要求备好、上好每一堂课。

并能保证提前备课，不打无准备的 “战役”。

努力学习，合理处理教材，掌握各个教学环节，在了解学生的个性特点的基础上积极运用各种教学方法，有效指导学生学习，培养学生学习的兴趣和爱好，激发学生的求知欲，想象力和创造力。

　　认清楚美术课的真正意义，美术课并非仅仅是使孩子学会画画。

而应当在授课过程中使学生形成基本的美术素养。

以“以美育人育完美人”的大美术教育观为指导思想，注重在美术教学中面向全体学生，以学生发展为本，促进学生健全人格的形成，使学生能够全面发展。

　　根据不同年级学生的自身特点，积极动脑设计美术特长班课程内容，有针对性的先后开展了线描画想象教学和初步写生教学，在授课同时锻炼孩子们的想象能力和表现能力，经过一个学期的努力，在学期末我们成功的举办了线描班画展，效果不错，孩子们的兴趣和积极性也很高。

三、加强学习，提高教师自身素养：（一）积极进行听评课活动，坚持美术理论学习。

　　学海无涯，教无止境，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。

在上课之余，坚持听评课学习，光盘资料学习等，并写下心得体会。

与其他老师共同探讨令自己感到困惑的课例，取长补短，要求上进。

每隔两个周高老师都会给我们下发他精心准备的美术学习资料，我们认真研读写上反思之后再进行集体总结，这个工作虽然繁琐但是高老师一直坚持的很好，给我们起了一个很好的带头作用。

（二）将读书进行到底。

　　读书是一个最有效充实自己的方法，作为一名教师，如果没有良好的自身素养，就没有让学生足以信服的理由。

本学期除了积极参加学科组的读书活动外，随着我们三年级二班书香班级的建设，我也经常跟孩子们同读一本书，写下心得体会跟孩子们一起分享，或者将自己读到的好书介绍给孩子们，读书使人快乐这句话真的很确切，因为读书我跟孩子们的共同话题多了起来，是我更好的融入到他们中间。

（三）扎实基本功，增强专业素养。

　　对于美术老师来说，增强自己的专业技能，才能更好的为自己的学科教学服务。

如果没有特殊情况，每周五我们都会在办公室或画室进行写生活动，时间虽然不多，但是正所谓画画可以怡情，调节自己的心态，使自己更有信心和干劲来迎接工作。

四、积极组织，热心参与学科组各项活动。

（一）组织学生参加全国“艺术之星”绘画大赛。

　　今年又迎来了全国“艺术之星”少儿绘画大赛，往年我们的成绩一直是可喜的，今年我们更是信心百倍。

同学们的积极性很高，经过认真准备，每班都有很多作品上交，作品经过老师的认真筛选，最后选送作品50幅。

虽然比赛成绩还没有出来，但是我们已经享受了一个美好的过程，不过结果是什么，我们都是最棒的，在这里为所有积极参赛的同学们喝彩

（二）认真布置走廊内的墙壁文化。

　　现在的走廊和先前的走廊有了很大的不同，色彩绚丽，构思巧妙的学生绘画作品出现在原先空荡荡的墙壁上，给人耳目一新的感觉。

经常会看到学生和家长驻足观看、细细品味。

走廊文化的建设花费了我们每一个美术老师很大的精力，从选画到修画，从装裱到粘贴，那段日子经常加班，工作十分繁琐，但是看到工作后焕然一新的廊内环境，我感到务必的欣慰。

但因为工作的原因，作品的维护工作还不够完善。

（三）精心准备元旦画展。

　　元旦画展在学期初就列在了我们美术学科组的工作计划上，因此可以说这项工作从学期初我们就在积极准备着，不管是老师的作品还是学生的作品，我们都在尽最大的努力做到最好。

画展共展出学生作品30余幅，几乎每个孩子都有一张作品装裱展出，最令我感到欣慰的是那几个并不是很擅长绘画的调皮孩子，经过自己的努力，他们每个人最后都有一张让人满意的作品出炉，在这里为他们祝贺

画展刚刚结束，一个学期的特长超教学也随之告一段落，画展虽然规模不大，但是里面凝结着我和学生们一个学期以来的心血，总的来说我认为收获是甜的，这一页就要翻过去了，为了更好的翻开新的一页我会继续努力，为学校的特色教学加上绚丽的一笔。

（四）配合音乐项目组文艺演出。

　　积极配合音乐项目组的文艺演出，为其幕后背景，根据不同的内容更换三次，虽然那些日子连续加班，但是看到小演员们在我们亲手的漂亮背景下唱跳舞时，我们也感到十分的自豪。

（五）外出参观学习，充实自己。

　　学习不仅仅是埋头读书，作为老师首先要广开思路，眼界宽阔，切记闭门造车。

所以这一学期只要有机会我们就会走出校门参观学习。

我们先后参加了在滨州学院和滨州一中举办的多次画展。

外出学习对老师的感触很大，有了压力也有了动力，有值得肯定和发扬的东西也有需要改进的地方，对我们来说受益匪浅。

五、不足和需要改进的地方。

（一）四年级课程进行的不够系统化，下学期有待改进。

（二）走廊文化的维护有时略显迟缓，除了请各班主任要求学生爱护之外，还要经常检查维护。

（三）作为专业教师，还需要加强练习专业技能，使专业更专。

　　一个学期的工作即将结束，其中的酸甜苦辣都已成为过眼云烟，不为成绩而沾沾自喜，不为失败而垂头丧气，怀着满腔的，我时刻准备着去翻开那崭新的一页

竞选美术委员的发言稿300字怎么写

尊敬的老师、亲爱的同学们：你们好

我想竞选美术课代表，因为我有实力，也有信心。

我8岁那年就模仿哥哥画的作品画了一幅画，受到了许多人的好评，连哥哥也赞扬我他像我这么大年龄时画得也没我好。

除此之外，我每次填某种表格时都会在“爱好”那一栏里填上“画画”，因为我实在太喜欢画画了，美术本上的作业我基本上全是“优”，还得过好多次“优+”。

如果我当上了美术课代表，我会积极帮助画得不好的同学，指出他的缺点，并施以指教；然后，我下课还会帮老师收本子和书，美术成绩也会越来越好，在家写完作业也会多多练习。

虽然我的美术水平可能没有班上那些画得极好的同学画得好，但是，我有一颗责任心，做什么事情都会坚持到底。

如果真的当上了美术课代表，我也会对大家负责，也一定会坚持做下去的。

如果你们觉得我的发言还行，那就请投我一票吧

谢谢

校园文化建设对学生成长的影响感想怎么写

敬爱的老师，亲爱的同学们，早上好

大家对艺术可能都不陌生吧。

艺术，像一朵美丽的鲜花，散发着迷人的香气，像一支神奇的画笔，为我们的生活增光添彩，像一首优美的乐曲，传递着永恒的美丽。

艺术，离我们很近，很近。

你看校园里的一株株经过精心修剪的植物，形态各异，别致美观，那是一种艺术；再看我们走廊上悬挂的一幅幅书法作品，一张张画，带给人以美的享受，那也是一门艺术；还有我们的黑板报，绚丽多姿，内容丰富，也融入了艺术的色彩。

我们的生活处处充满艺术，艺术时时装饰着我们的生活。

我觉得，我们非常有必要学习一门艺术，它不仅能拓展我们的想象力，发挥我们的创造力，还能陶冶情操，提高审美情趣，更是我们建设祖国美好未来的有利途径。

在我们的学习生活中，如果没有美，没有艺术，那是不可思议的。

我们马鞍山实小就有着浓厚的艺术氛围，这与老师尽心的教导，和同学们付出的努力是分不开的。

我校历年来都保持着优良的艺术教育传统，设有美术小组、书法小组、摄影小组、合唱队等等丰富多彩的课外兴趣小组，培养了一批又一批有艺术天赋的学生。

我从小喜爱书法，是因为学校老师多年对我的教导，才使得我不断地进步，也得到了与更多同学交流，互相学习的机会。

艺术，成了同学们互相交流的共同语言，丰富我们的课余生活。

同学们用自己手中的笔，相机，还有美妙的歌喉，创造了一件件散发着艺术气息的作品：看那充满童真的画，令人赞叹不已的书法作品，记录生活中精彩瞬间的摄影作品，溶入了同学们多少才情。

听那甜美的歌声，声情并茂的吟诵，展示了同学们何等的风采。

这些优秀作品，带给了我们一次次美的熏陶。

也正是他们的努力与才华，换来了县里、市里、省里，乃至全国大赛的荣誉证书。

可见我们在艺术方面是有不可小视的天赋与潜力的，只要通过训练、培养、发掘，一定能取得优异的成绩和更高的水平

最后我希望大家都能参与到关于艺术的活动中去。

愿艺术之花开满校园

谢谢大家。

竞选琴棋书画小组发言稿

尊敬的老师们，亲爱的同学们：　　大家好

　　我很荣幸站在这个舞台上，与他人竞争，使自己更加地进步。

　　我是静海县第四小学五年级六班的刘蕊，这个舞台上精英集聚、人才济济，竞争激烈，但我仍然是充满自信地走上了这个既激烈又平凡的竞选大舞台，来参加本次的评选，我想竞选的职务是板报组组长，这个职务又坚巨又简单，做好这个职务，不仅需要责任心与耐心，还要有很大的宣传能力。

　　我，作为一个女生，拿什么来担任本次板报小组的组长呢

答案就是：经验、能力与才华。

　　我认为我自己有能力承担这个职务，因为我喜欢画画，而且画得不错；并且版面设计也较好，能充分利用空间，把图案设计的漂漂亮亮；此外我写的字也很漂亮，我同时具备了办好板报的三大因素。

　　我画的画在许多比赛中获得过奖，如：在“学雷锋、树新风”手抄报评比中荣获一等奖，在庆“三八”感恩教育爱心加上中荣获一等奖，在以“感谢师恩”为主题的手抄报评比中，荣获一等奖；在全国第十届少儿美术杯年度艺术评展中，我的作品“远航”荣获三等奖；还在少年智力开发报中荣幸刊登过文章呢

……还有很多很多，在这里，我就不多说了。

　　有的同学会说了：“办板报一定要快，不能拖延时间，要不然就来不及了”。

　　所以，如果我竞选上岗的话，我就会做以下安排：　　老师布置当天：分工、提墨、擦黑板，几个人在纸上一起设计（利用课间或活动课的时间）；第二天：画格子，画图案，设计完整。

第三天：写字，整理一下。

以这种速度3天就可以完成，避免无头绪、无规律的赶制。

这样即提高了制作速度，有提高了制作质量。

　　在这里，我向同学们保证：　　如果我成了板报小组组长的话，我一定会认真地对待每一期板报，改进技术，接受同学们建议并努力改进，让黑板报成为教室的一道美丽的风景线，将教室装饰得更加美丽

让板报更加漂亮、出彩儿

　　是花，我就要绽放；是树，我就要长成要栋梁；是石头，我就要为人铺开道路；是傲雪的梅花，就要经得起风吹雪打。

请大家投给我神圣的一票吧

谢谢大家。

学校班级改选班干部发言稿急要!注:小学!我没太多积分.

竞选班长(演讲) 各位老师、同学： 大家好

首先感谢同学们给予我这次展示自己的机会

班干部实行公平、公正、公开的竞争上岗，我一是坚决拥护、二是积极参与。

本着锻炼自己，为大家服务的宗旨我站在了这里，希望能得到大家的支持。

; 我叫XX，今年X岁， 今天，我竞争的职位是团委书记。

理由有三点：第一点，我认为这有利于提高自己的综合素质，全面发展自己。

我觉得越是新的工作新的环境越富有吸引力和挑战性，越是能够学到新知识，开拓新视野，挖掘新潜力。

挑战与机遇同在，压力与动力并存，这次竞争新的岗位，目的在于锻炼自己，提高自身综合素质，从而在今后更好的为班级服务。

第二点，我认为自己具备担当该职务所必须的政治素养和个人品质。

首先，我有较强的敬业精神，工作认真负责，勤勤恳恳。

其二，我兴趣广泛，思想活跃，接受新事物能力较强，工作中注意发挥主观能动性，具备一种勇于接受挑战的信念。

锐意进取精神的十足，这将有利于开拓工作新局面。

第三，我办事稳妥，处世严谨，信奉“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”工作中遇到难以解决的问题，懂得及时征求他人意见，相信集体的力量，而不会盲目的独断专行。

; 第三点，我认为自己具备担当该职所必须的知识和能力。

首先，我认为自己具有较好的的理解判断能力。

几次上台演说的机会，使我懂得了一些与人交谈、演讲演说的语言艺术。

不断增强了自己的语言表达能力。

其三，我信奉诚实、正派的做人宗旨，善于将心比心，善于联络感情，能够与人团结共处，具有良好的组织协调能力。

赢得他们的拥护。

综上所述，我自认为已具备了担任团委书记的条件，如有幸竞职成功，我将迅速找准自己的位置，在学校和上级团委的领导下，坚持结合实际，不断开拓创新，与时俱进，把工作做细致，做全面，保证工作落到实处。

如果我应选上这个职位，我将会一如既往的勤奋学习、努力工作。

最后我只想说一句话，那就是：给我一次机会，我将还您一个满意

谢谢大家

教师节的班会上班长的发言稿

设计 一、 指导思想 热情讴歌教师工作的崇高和伟大，介绍历史上闻名的的例子，说明的重要性和必要性。

明确怎样做才是尊师，大力表扬同学们尊师的行为，同时也指出一些有违尊师的现象，从而激发同学们对老师的热爱之情，搞好师生关系，使教学工作顺利进行。

二、 主要内容

【第1句】： 让学生讲述尊师的例子；

【第2句】： 颂扬教师工作的崇高和伟大；

【第3句】： 让老师表彰尊师的行为。

三、 主要形式 整个活动采取演讲、朗诵、讲故事、合唱、独唱等多种形式。

四、 准备过程

【第1句】： 全面发动。

动员全班同学查找资料，搜集素材并集中交班主任。

【第2句】： 对收到的各种形式的稿子，进行认真审阅、批改和去舍。

【第3句】： 在班主任和有关老师的指导下组织排练。

【第4句】： 班会开始前布置教室，在黑板上写上尊师重教的彩色美术字。

【第5句】： 届时请有关任课老师参加。

五、 主要过程

【第1句】： 先放歌曲。

【第2句】： 由主持人宣布班会开始，引出主题。

【第3句】： 先演讲、朗读、讲故事、后合唱，中间穿插独唱等。

【第4句】： 结束前请任课老师讲话，最后，班主任总结，主持人宣布班会结束。

六、 注意事项

【第1句】： 时间一节课。

【第2句】： 事前须认真准备，发动全班参加。

【第3句】： 请有关老师指导。

【第4句】： 班会结束后，拟一期尊师重教的黑板报专刊。

活动目标：

【第1句】： 通过本次班会让学生掌握有关教师节的知识,了解我们的民族是一个具有尊师重

人教版初中美术说课稿范文

初中美术课说课稿（模板）　敬的评委老师：　　你们好

　　今天我说课容是（————），我将围绕教什么，怎么教和为什么这样教，从教材分析、学情分析、教学目标、重点、难点、教法学法和教学过程七个方面来说明我的教学设计。

　　一、教材分析　　本课是人教版初中美术（ ）册第（ ）课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课的课型属于 设计.应用领域。

（地位与作用）。

　　二、学情分析　　依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。

初中生两级分化已形成，个体差异明显，形象思维往抽象思维转化，但形象思维仍然占主体地位，因而直观性教学更贴近学生实际　　三、教学目标必须从学生角度出发，同时结合教材人文与科技的特色，我把教学目标分成三个维度来进行阐述。

　　知识与技能目标：　　过程与方法目标：　　情感态度、价值观目标：　　四、依据教材内容和学情分析，我确定本课教学重、难点为：　　教学重点：　　教学难点：　　五、教学准备　　教师准备：多媒体（ppt）课件、画具等。

　　学生准备：美术教材、收集的图片、资料和绘画工具。

　　六、教学方法　　依据本课实际，我以体验、问答和小组合作的方式来完成本课内容，目的在于。

另外以多媒体课件贯穿课堂，通过直观、详尽的直观演示，来达到教学目标。

　　七、教学过程　　依据美术新课程标准的理念来　　组织课堂教学。

我的教学过程设置如下：　　导入新课——讲授新课——学生练习——作业展示——小结——拓展。

　　时间分配：导入5分钟，讲授新课10分钟，学生练习20分钟，展示活动10分钟。

　　创设情景 导入新课（激发学生学习兴趣，调动学生主动参与）　　讲授新课 教师演示 (精讲演示，直观生动)　　学生练习 教师指导（小组合作练习，教师提出明确作业要求）　　展示作业 评价交流（自评互评和师评相结合，尊重个体差异，以鼓励为主）　　课堂小结 拓展提高　　本节学会了什么

体会是什么

你喜欢今天这堂课吗

　　你会用今天学习的内容去美化生活吗

　　通过学生回顾本节内容，巩固所学知识，为今后学习美术做铺垫。

　　板书设计：　　目的是再现过程，突出强调重点。

　　依据以人为本，用于赏识教育的教学理念，我在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养和基本技能，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。

　　我的说课完毕，谢谢

小学生表达对美术作品感受与理解的的方式有哪些

美术课程的总目标其中指出：让学生掌握欣赏与评述的方法，了解基本美术语言的表达方式和方法，形成基本的美术素养，陶冶情操，完善人格。

并把“欣赏·评述”列为美术四个学习领域之一。

可见它的重要性。

而要陶冶情操，完善人格，实现情感态度与价值观，掌握欣赏与评述的方法，了解基本的美术语言，形成基本的美术素养，则必须通过欣赏、评价优秀的美术作品来完成。

欣赏，作为美术学习活动的四个领域之一，无论是以美术欣赏教学的形式出现，还是作为美术教学过程中的一个基本环节。

它贯穿于美术教学的始终，也是众多的美术教师在教学过程中难以把握的一个问题。

我们往往在欣赏的过程中，不知如何去欣赏评价、审视艺术作品，甚至不知如何去指导教学。

因为，它需要教师具有较高的艺术修养和文化底蕴。

尤其是，当学生作品展示时，教师如何去引导学生欣赏、评价其作品，就此，本人围绕教学谈谈自己的一点看法。

首先我们有必要了解一下什么是欣赏、评价。

然后，再去谈如何去引导学生欣赏、评价其作品。

【第1句】：欣赏：欣赏，从文学艺术的角度来说，本意就是享受美好的事物，领略其中的趣味。

它是欣赏者对客观纯在的美的一种主观感受。

是审美主体对客观事物的美的属性的一种认识与反映及对美所作出的一种评定和判断。

无论是自然美、社会美、还是工艺美，都是欣赏者对客观事物的“美”进行感受、体验、领悟，从而获得由浅入深、情景交融的审美把握，并引起感情上的激动、满足和精神上的享受。

欣赏，在其过程当中，欣赏者首先是采取肯定和赞赏的态度去面对艺术作品的。

对作品的部分东西很少做出评价。

如：有人说，我很欣赏西方现代派美术。

这就意味着，他对西方现代派美术的充分肯定与赞赏。

就象我们现实生活中，有人说，我很欣赏你的为人，我很欣赏你的服饰，我很欣赏你的气质，我很欣赏这种色彩等等。

都是认为好、持有喜欢、肯定的态度的去欣赏。

【第2句】： 评价：评价：就是评定某种事物“价值”的高低。

从文学艺术的角度来说，就是指评价者从一定的立场和观点出发，对艺术作品和艺术家的成就得失、是非功过作出判断和评定。

是指对作品的特点、质量、意义等等做出全面的评价，具有鉴赏的意思。

也叫艺术批评、艺术评论。

比如，我们要评价一下西方现代派美术，首先，就意味着我们对这一流派持有不肯定和不赞赏的态度。

只有通过对这一流派的艺术主张，及其对作品中所体现的思想内容、艺术技巧等方面，进行认真、全面、细致的分析、研究与鉴赏后，才能下结论。

才能决定对这一流派的美术作品是采取肯定、赞赏，还是采取分析、批判，甚至否定的态度。

只有分析了解后，才能作出正确的评定。

它与欣赏有情绪、观点上的区别。

因为，任何一件艺术作品，都是由形式和内容两部分构成的，它是内容和形式的完美统一。

所以，评价作品的标准就有两个。

一个是艺术的（专业的、形式的），一个是思想内容（内在的、主题思想）。

因此，可以说，欣赏是评价的基础，评价是通过欣赏的过程来实现的。

评价可以促进欣赏。

二者既有区别，又有联系，和谐统一。

一、那么，如何欣赏美术作品

我们知道，任何一件美术作品，它都是形式和内容的完美统一。

因此，我们要欣赏一件作品，首先就得从形式和内容上去欣赏。

而当我们面对一件作品，首先映入我们视觉感官上的可以直接感知到的就是作品形式上的美。

因此，我们在欣赏作品时，应该先欣赏作品的形式美，然后再去欣赏作品的内容美。

【第1句】： 作品形式：我们知道，任何一件美术作品的内容，都必须通过一定的组织结构和表现手段（用某种语言来说话）表现出来，才能成为可供欣赏的具体的艺术作品。

因此，用来表现作品内容的组织结构与表现手段的总和，就是作品的形式。

结构和语言便成了作品形式的基本要素。

（1）结构：“结构”，是指作品的内部构造。

它是指作者按照主题思想的要求，来经营创作所用的生活资料。

换句话说，它是指作者在从事创作的过程中所设计的一个蓝图。

即创作前的构思。

你要画什么，怎么画，采用什么形式，利用什么方法、手段。

为什么这样画，这么画，表达自己怎样的思想情感，想通过作品歌颂什么

鞭挞什么

包括造型、布局和设想等等。

而结构的基本环节是剪裁和布局。

剪裁，是构成形象和意境的第一个环节。

如，画梅花：“触目横斜千万朵，赏心只有两三枝”。

即删繁取简，熔炼精华。

布局，即构图，“经营位置”（大家都知道，这里我们就不谈了）。

所以说，结构，是表现作品主题思想的一个重要的手段和因素，作者只有通过好的结构，把一系列的生活资料和体验以及感受和想法等，合理的布局，才能充分的表现主题思想。

如绘画，它的结构，就是通过优美的线条，生动准确的造型，丰富的色彩，奇异的材料，巧妙的构思和新颖别致的构图等构成的表现形式，来表达作者的美好创意。

（2）语言：“语言”，新课标要求——让学生掌握基础的“美术语言”。

强调了“语言”在美术学科的重要性。

我们要用美术语言，通过作品来传达观念和情感。

所以语言非常的重要。

“美术语言”： 就是指造型艺术中最基本的构成因素。

如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等。

以及将这些造型元素组合成一件完整的作品的基本原理。

如多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。

也可以说，美术语言它是一种不同于文学语言符号的特殊语言。

它是视觉符号。

它具有一定的象征性。

例如，文学作品中的语言，一个字，一个词都是一个记号。

它们有着各自相对独立的意义。

如鸟、语、花、香，每个字都是一个符号，每个字都有它独立的意义。

如果再把它们按语法的关系将它们组合起来——“鸟语花香”一词，则更具有现实主义了。

而孤立的美术语言：如线条、明暗、色彩等，它们各自独立都不代表任何主义，只有当它们按照造型的法则去构造一种全新的创造物的时候，也就是说，只有把它们结合到一个整体的新的形象之中去，它们才有表现某种主义的作用。

比如：有几个孤立的符号“○”（圆)“（”弧，“└”折线。

它们各自独立时没有任何主义，当将它们组合成新的形象“苹果”时，则具有了实在主义了。

（再如几个四边形构成一个房子等）由此可以看出，“语言”，它在文艺作品中，具有一定的生动性和形象性。

这种视觉语言或视觉符号，也具有一定的象征意义和艺术内涵。

如绘画，它主要是用线条和色彩作为物质手段来表现空间事物的。

其中“线条”（语言），它具有寄托和浓缩情感意识的无限空间。

它是表现物质世界和情感世界的一种最完美的语言和手段，尤其是意笔线条，更具有无穷的包容量。

线条的横竖、曲斜、刚柔、长短、疏密、方圆、粗细、波磔、轻重、阴阳、虚实、明暗、浓淡、动静、滑涩等等。

线条的随机变换，审势赋形，含情达意，可以表现宇宙空间之万物。

例如：卫夫人在《笔阵图》中从书法艺术的角度论述：“横如千里阵云，竖如万岁枯藤”。

也就是说，一根横划，它所描绘的意会，可以让人联想到千里之遥的风云变幻，气势宏伟。

一竖之中，可以表达出漫长的岁月和苍老的容颜，道出了人生历程的雪雨风霜和酸甜苦辣。

此时，线条已充满了生命的活力，给人以智慧和启迪。

“戈如百钧怒发”、“撇如陆断犀象”、“捺如崩浪雷奔”、“折如劲弩筋节”。

可见，这种线条的转折变化，既有它的力量感和重量感，而且运动、情态、气势、刚柔等都能充分的体现出来。

这种线条是何等的表现力和想象力。

这里，线条已富有旺盛的生命力。

如：横线的变幻，竖线的高矗，曲线的蠕动，斜线的滑坡，细线的瘦弱，折线的刚硬，圆线的丰满，短线的跳动，转线的回环，方线的力度，粗线的健壮，涩线的苍老等等，这些线条，它都有一定的抽象内涵显示出来，具有一定的象征性，这也正是我国五千年意象内涵深处的一种独特的思维活动和独有的线意识的神妙之处。

（也是所谓的线条语言）那么色彩也有它的象征性语言：如红色（暖色），能给人以热烈奔放，令人振奋及温和的感受，它象征热情、喜庆、幸福、吉祥、浪漫。

蓝色（冷色），则传递一种忧郁和悲哀的情绪。

给人以清凉寒冷的感觉，又有忠诚、安全、宁静的感觉（蓝天白云、碧海蓝天、月光蓝天等）。

因为它是天空的色彩，所以它象征和平、安静、纯洁、理智。

另一方面，它又有消极、冷淡、保守的意味。

黄色（暖色），具有快乐、希望、智慧和轻快的个性，给人以生命力，具有朝气，因为它是阳光的色彩，所以它象征着光明、希望、高贵、愉快。

但是，浅黄表示柔弱，灰黄表示病态。

绿色：中性色，它自然、稳定、成长、忌妒。

因为它是植物色彩，所以它象征平静与安全、自然、希望、生命和环保。

等等，这里我就不一一的说了。

可以说，“色彩”（语言），它也可以传达人的思想和情感。

不同的色彩及其完美组合，会使人感受到色彩那奇异的奥妙和迷人的旋律。

或明快与忧郁，或兴奋与平静。

不同色彩给人以不同的感觉和它的象征意义。

面对丰富多彩的世界，画者通过对不同色彩的感受，把自己的情感和富有诗意的想象力、创造力，一起融入自己的绘画创作当中，使色彩与画者的情感交融在一起，放射出奇异的光彩。

谈到关于色彩的情感表现，我们不得不提起一个人，那就是荷兰画家凡高，凡高，他是被誉为人类给画使上最富典型的运用全部生命来倾注色彩感情的本质的画家。

他以一种扭曲、旋转和极富运动笔触、在画面上堆积厚重而放大的色彩，每一笔触的排列，都在抒发他那内心的强烈激情。

明确的显示了色彩自身的情感力量。

给人留下了难以磨灭的生命情感印象。

因此可以说，一切文艺作品的语言，它都包含着作者的情感。

没有情感，作品就不能打动人，也就不能引起读者在感情上的激动。

再如，罗中立的油画《父亲》，虽然整个作品是现实主义的，但是，为了达到细节的真实性，作者采用了这种极度写实的油画造形语言，活生生地再现了那个时代，我国农村千千万万个“父亲”的典型形象。

他那黝黑的皮肤、纵横深刻的皱纹、由于干渴而微启的嘴唇里仅存的几颗牙齿、额头上到处沁出的点滴汗珠、老树皮似的手和由于长期磨损而变形、变了色的指甲、受伤的手指、粗瓷劣质的大碗和对襟布褂、以及从头顶直射下来的正午强光……这些精细入微的色彩造型语言，所“倾诉”的内容，是无比丰富的。

它们不仅“说”出了我们农民“父亲”几十年来的生活和目前状况，也强烈地抒发着作者内心的呼声，一定要加速现代化的步伐，要改善人民生活……这其中的深沉的思绪和复杂的感情，决不是文字语言所能穷尽的。

以上，我们对美术作品的形式（结构、语言）有了初步的了解，那作品的内容又是什么呢

【第2句】：作品内容：就文学艺术而言，既然艺术作品是社会生活在艺术家头脑中反映的产物，那么，艺术作品，它就必然包含着艺术家对社会生活观点和艺术家本身的思想感情两个方面的因素。

也就是说，它一方面反映的是客观现实生活的某种因素，另一方面，它也反映了艺术家对他所反映的现实生活的独特感受、感动、理解、评价、和理想，甚至幻想等主观的因素。

因此，艺术作品是主、客观因素结合的产物。

这样，题材和主题便是构成艺术作品内容的基本因素。

所以，内容，它是事物内在的各种要素的总和。

（1）题材：题材，是作者在观察生活中所选择出来的，并通过加工、提炼后，用来表达作者主题思想的生活材料。

一般来说是指作品里所描绘的人物、事物和环境等等。

比如，我要画鹰，我们首先就得收集、了解有关鹰的各个方面的知识和资料。

如鹰的种类、形态、结构、色彩、生活习性、生存环境，以及人与鹰——人与动物——人与自然的关系等人文精神。

然后再决定去表现它，经过意念加工，从鹰的动态、神情和气质等方面去设计与刻画它，这样，才能创作出物与我合的感人作品来。

（再如：画花鸟、人物、山水等等。

）（2）主题：主题，又叫主题思想或中心思想。

它是作品的全部思想，是作品的灵魂。

是作者在生活实践中根据自己对生活的感受和认识，通过对题材的确定、加工、提炼而表现出来的。

（所有的形式、方法、手段等都是为了突出表现主题而服务的。

）这里我们提到的作品的“主题”和作品的“标题“是不一样的。

尽管有些作品的标题近似主题，但仍不是主题。

如一幅以画“鹰”为题材的作品，其标题为《雄风》，若从标题上看，要表现这一标题的题材很多，可以画马、虎、狮子、公鸡等等，而作者取材“鹰”，选择“雄风”这一标题，其作者是想通过作品《雄风》来表达自己对鹰的认识与感受，使人看到它，便可以领略到雄鹰那种雄浑博大之气概，壮志凌云之胸怀，神勇无谓之气度，叱咤风云、搏击海天之风采。

从而给人以震撼，给人以激励和无形的力量。

也是作者通过作品所要传达的真挚情感。

这才真正是作品的主题。

从而使我们真正的体味到，人与动物、人与自然容为一体，形成物与我合的最高境界。

总之，我们要欣赏一幅作品，先是欣赏作品的形式美：如线条、造型、色彩、构图、构思、技法、空间和材质等。

之后欣赏作品的内容美（内容美主要是作品的主题、意境。

意境：是艺术家在生活中产生的一种感情，一种对美的理解和认识。

在感情和认识的基础上，提炼、概括、升华而成的。

所以说，意为情的升华，情为意的基础。

比如，当我们欣赏一幅画，有时为其内涵的艺术魅力所吸引，并与画中的意趣、主观思想相融合，为其画外之意所陶冶、感染。

从而达到情景交融、物与我合的一种诗的境界。

比方说，我们看影视片，有时会被某段剧情、或某种场面所感动，以至于忘了自己，好象发生在自己身上一样，禁不住潸然泪下，控制不住自己。

这就是意境的作用。

所以说，一幅画，它不是事物外在形象的单纯描写，而是把作者感受到的美和富有感染力的情思，通过富有意境的画面传达给观众，使观众领略会心。

）二、如何引导学生欣赏、评价其作品

1． 就教学而言——评价的方式（多元化）：（1）、自评：★教师可以引导学生用语言表达的方式，来评述自己作品的创意以及表达自己作品创意的方式、方法等。

★教师也可以让每位学生把自己的设计意图和感想记录在画面外的地方。

★也可以用表格或问卷的形式让学生谈自己的感受。

（2）、互评：★教师可以引导学生与同桌自由欣赏，直接用语言表达、评述其作品。

★也可以让学生交换作业，用写评语的方式互相评价，★也可以将学生的作品全部展示，让学生谈自己喜欢的作品及其理由。

★还可以小组讨论，推选最优秀的作品。

（3）、教师评价：★当学生在自评或互评的过程中，教师或其他学生也可以给其提出意见，帮助其完善作品及其想象。

★教师在评价学生的作品时，要善于发现每位学生作品的闪光点，要把学生的任何绘画痕迹都看作其情感运动的轨迹。

因为，儿童绘画，它充满着孩子们的稚拙、天真、浪漫、想象、创造和纯朴的个性情感。

他们以其欢乐、自由、独特的方式和无规则的线条、图形及色彩所构成的画面，来表达自己内心的美好世界。

诉说着自己的情怀。

所以，我们要尊重孩子们的个性，无论他们画什么都要视为其情感的流露，甚至乱糟糟的线条或图象等，都视为学生内心活动的真实表现，并加以渲染。

尊重学生的审美感受、自身的生活经验、以及他们对周围环境的兴趣、爱好和理解等等，以此来增强学生的自信心，形成良好的个性，促进学生的身心发展。

我们要支持孩子们的原形态创作。

以此保留儿童绘画的原生状态。

（如：我国提倡保护非物质文化遗产。

我们大家也看到了，央视第二届青年歌手电视大奖赛一个热门的亮点——就是“原声态”唱法。

它强调的就是原始的、原滋原味的、民族的、不加修饰的味道。

）★教师可以把学生的作品收上来，课后统一批阅。

★也可以让学生把作品带回家，让其家长写评语。

另外，由于美术学科本身在艺术体认上的复杂性，定性分析相对比较普遍，所以，从美术学习习惯上看，往往以定性评价为主，而定性评价，多半又是评价主体（无论是学生还是教师）自身的意见。

（我说他好就是好，说他不好就不好。

多半是评价主题自己的主观意见。

带有很大的片面性和倾向性。

）因此，我们现在提倡“质性评价”，它更能强调学生在美术学习活动中，要求评价的主、客体之间，相互交流、协商，使评价结果最大限度的被双方共同认可。

所以，我们在评赏学生作品时，有必要增加艺术批评的手法，让学生以更加主动的姿态，去评判审视其作品，并设想改变作品的某个部分，并融入自己的情感，使学生在欣赏他人作品的同时，仍保持自己独立思考的态度和能力。

（4）、可以将每次评赏出来的优秀作品，参加校内外的主题展览，或装订成册等，去扩大评价的视域。

使学生的作品不仅是在班上，而且要在年级或学校，甚至走向社会等等，来拓宽视域，培养学生的自信心。

2．从整个欣赏评价美术作品的过程来看：（1）、因为任何一件美术作品它都是形式和内容的完美统一，所以教师要引导学生通过感官可感受到的，用自己的语言简单地对作品的形式进行描述。

包括：探讨作品的材质、技法及其特征。

还有色彩、线条、形状，及构成的原理（或美的原理）和作品的个性风格等。

也可以引导学生分析一下美术作品的形式语言。

包括构图精美、色彩鲜艳、线条流畅、材料丰富，肌理自然等等。

（2）、引导学生对美术作品的主题、意义进行探讨，探讨作品里所传达的感情、心情、主题、意义、观念和思想。

例如：你喜欢哪件作品、作品里都表现了什么，从作品中你联想到了什么，作品是用什么工具材料表现的，是怎么表现的，为什么要这么表现，作品的设计风格是什么，设计的功能是什么等等。

通过教师一系列的引导学生想象、发散思维等活动，来陶冶情操，提高审美。

不过，我们都知道，中国有句俗语叫“仁者见仁，智者见智”就是说，人们的心理状态对客观事物的反映，是有所差异的。

并不象镜子一样，映照的物体都相同，由于每个人的素养不同、意识不同，世界观不同、层次不同，心态不同、生活的角度不同，以及偏爱不同等等，因此，他们的视觉心理，必然有所不同。

比如，农夫看月亮，说它象镰刀；船夫看月亮，说它象船；而武将看月亮，说它象弓；同样一种物象，看法不同，联想也就不同。

这也正是人们在长期的生活实践中，所形成的个性。

同时也说明，知识含量的不同，会影响你对客观事物的认识，产生不同的思维逻辑。

由于每个学生的阅历、层次、生活等诸多方面的情况不一，因此，教师在引导学生欣赏、感悟学生作品时，要以人为本，承认和尊重个性差异，尊重学生的独特想象，多给学生以鼓励，爱护和扶持学生，帮助学生在美术学习过程中，学会自主掌握方法，唤醒自我表现意识，培养自主能力。

我们在引导学生进行的欣赏的过程中，因为学生作品的美点很多，如构图美、构思美、造型美、色彩美、材质美等等，我们不能以一种方式，对每一个作品都面面俱到地去欣赏这些美点，否则，学生就会感到没兴趣了。

那么，教师就要引导学生有所侧重的找出这些作品中最突出的、最显露的、最能引发学生审美情感的作品的形式美和内容美的结合点。

如：有时侧重历史故事的分析；（如：诗配画、插图等文学艺术方面的题材）有时侧重构思的巧妙；有时侧重构图和形象；有时侧重造型、材质美的表现；有时侧重形象造型的寓意和联想；有时侧重整体和自然环境的关系；有时侧重某种造型形式因素的运用等等。

总之，欣赏、评价，不是一个个体孤立的行为，而是在一种群体互动的交流环境中进行的，学生可以将自己对美术作品的感受和认识，以口头或书面的形式表达出来，与他人交流和共享。

我们要在教学中，把握学生的成长规律，处理好师生间的渐变关系，要根据实际需要，不断地调整和采用多元化的赏评方法来开展教学。

多为学生营造一个自由探寻究理的氛围和自由表现的机会，并以美术学习活动的多样性，促进学生全面发展。