反应现实生活的电视剧的感言
电影奋斗的感言
与回报过去，我们一直在讲：只管付不望回报；只讲奉献，不讲报酬实际上是一种误导，人性心理的一种扭曲。
其实，就人的心理而言，大凡付出了，就一定期望有所回报，而且付出的越多，回报的期望值也就越高。
当然，这种付出和回报既可以是物质上的，也可以是精神上的。
如果付出了而没有得到回报的话，至少人的心理是会失衡的。
至于那些曾经付出了而没有得到回报却又能一切如常的人，如果不是自欺欺人的话，就一定是心理素质比较高的人了。
前者以自欺求得心理平衡，以欺人显示自己的大度。
不过，话又说回来了，能说出自己付出不望回报的话，这本身就昭示了渴望回报的酸溜溜的潜在心理，这就好比为爱付出了很多，却又一而再再而三地表明自己不渴望爱的回报一样，毕竟苍白的言语难以遮掩不平的心灵。
我想，这只不过是难以得到回报或根本得不到回报时的一种说辞而已，并不是其心理的真实写照。
试想，如果上述表白出自真心的话，那么，当其得到爱的回报时，他是否还会再向对方说出——我为你付出了很多，但并不希望得到你的回报，那些付出都是我心甘情愿的，你可千万不要因为这个原因而给我爱的回报，这一点还是请你考虑清楚的话呢
我猜想，面对这种情况，百分之九十九的人除了欣喜若狂以外，都是不会说出这种话的。
因为，毕竟付出了爱就总想得到爱的回报。
由此可见，人的内心深处还是渴望得到回报的。
至于后者——那些心理素质比较高的人，即便心理素质再高，恐怕也是由于付出不过九牛一毛或者只是自认为做了该做的事情而已的原因，才能保持心理的平衡吧。
这就好比给老弱病残让座，给灾区群众捐款捐物一样，当为而为罢了，自然是不求回报的了。
如若他的付出超过了一定的界限，那么，他也会产生渴望回报的情结的。
其实，就一般人的心理而言，付出了就希望能够得到回报，譬如：帮助别人了，就希望能够得到别人的感谢，为别人付出了，就希望能够得到别人的回报等等。
既然我们中间的绝大多数人都是平常人，都有平常的心理需求以及平常的心态表现，那么，我们就应该尊重彼此的这种心理需求，使我们彼此都能拥有一种平和的心态。
这样做，于人于己皆有好处，何乐而不为呢
想想看，如果别人为自己付出了，而且自己又心知肚明，可就是无动于衷的话，那么，我们自己往往是会产生一种负疚感的，而且这种负疚感的折磨恐怕是不会亚于心理失衡的。
所以，能给别人的付出以回报的话，最好就给予别人回报；如果不能给予回报，最好就不要接受别人的付出，或许这样的拒绝会对别人的情感造成一定程度的伤害，但小伤害总比以后可能造成的大伤害要强得多吧。
过去，我们常常说我们这个民族是一个知恩图报的民族，甚至还提出了“滴水之恩必当涌泉相报”的道德准则，这都没有错，因为这种道德准则其实就是人的一般心理需要，至于是否“涌泉相报”，这似乎倒无关紧要，重要的是至少该有“报”的表示。
“报”了，我心坦然；“报”了，彼心平和。
当然，这种“报”指的是积极意义上的回报，与“以德报怨”和“以怨报德”无关。
总之，就常人的心态而言，如果在付出的时候能少一点回报的期望，多一点“助人为乐”的精神；在得到回报的时候少一点对等的要求，多一点满足的情感。
那么，我们就一定会活得更加开心快乐
付出与回报现在去大街上问任何一个人，你对别人做出了付出，那么你想不想得到回报，答案几乎一样。
想。
但是同学们，你们发现没有你们的身边就有为我们付出但不需要过多回报的人，他们就是我们最最亲爱，最最可爱的父母，他们每天照顾着我们，他们对我们的付出是大于平常人的。
他们无私的付出你知道他们最想得到的是什么吗
他们最想得到是他们的孩子为他们争一口气。
我听一个小学同学提起过一件事。
她的妈妈曾经告诉她，要她努力学习为他们争口气，因为她的父母在她成长过程中受到过多少的艰难困苦，所以就要她替父母争气，她还告诉我她妈妈在说的时候哭了。
她也真的很懂她父母的心情，她很努力的学习，为的就是她父母的一片苦心，她成功了。
她的父母高兴了，不为别的，只因为他们有这样一个好孩子而感到高兴。
其实我的父母何常不是这样的，他们每天新新苦苦的工作，为的是什么，还不是为了我，我觉得我应该好好的回报他们一次了。
朋友们希望你们和我一样多给父母一些回报。
付出与回报在一个又冷又黑的夜晚，一位老人的汽车在郊区的道路上抛锚了。
她等了半个多小时，好不容易有一辆车经过，开车的男子见此情况二话没说便下车帮忙。
几分钟后，车修好了，老人问他要多少钱，那位男子回答说：我这么做只是为了助人为乐。
但老人坚持要付些钱作为报酬。
中年男子谢绝了她的好意，并说：我感谢您的深情厚意，但我想还有的人比我更需要钱，您不妨把钱给那些比我更需要的人。
最后，他们各自上路了。
随后，老人来到一家咖啡馆，一位身怀六甲的女招待员即刻为她送上一杯热咖啡，并问：夫人，欢迎光临本店，您为什么这么晚还在赶路呢
于是老人就讲了刚才遇到的事，女招待听后感慨道：这样的好人现在真难得，你真幸运碰到这样的好人。
老人问她怎么工作到这么晚，女招待说为了迎接孩子的出世而需要第二份工作的薪水。
老人听后执意要女招待员收下200美元小费。
女招待员惊呼不能收下这么一大笔小费。
老人回答说：你比我更需要它。
女招待员回到家，把这件事告诉了她的丈夫，她丈夫大感诧异，世界上竟有这么巧的事情。
原来她丈夫就是那个好心的修车人。
这故事讲出这样一个道理：种瓜得瓜，种豆得豆。
我们在播种的同时，也种下了自己的将来，你做的一切都会在将来的某一天、某一时间、某一地点，以某一方式在你最需要它的时候回报给你。
在报酬法则之外还有另外一种超额报酬法则，也就是说：只要你在提供服务上多下工夫，你的回收一定会增加。
永远多走一里路，永远做多于所当做的，当你在不断的付出，不断地付出多余你所当付出的，你就一定会获得倍增的补偿。
宇宙是圆的，想得到爱，先付出爱，要得到快乐，先献出快乐，你播种终会收获，只问耕耘不问收获的人，没有什么事情做不成，也没有什么地方到不了。
我一直相信这样的一句话，同时也把这句话送给各位一起工作的伙伴。
这句话是：任何一份私下的努力，都会有双倍的回收，并在公众场合被表现出来。
以心相交吴婷“青青子衿，悠悠我心”，曹操礼贤下士，以诚相待，仿效“周公吐哺”，才换得“天下归心”。
人与人之间，要拥有一份真正的、牢固的感情，就必须以心相交，以诚相待。
播种什么，收获什么；付出什么，回报什么。
这是一种循环，一种法则，无法逾越。
钟子期仙逝，俞伯牙断琴。
不是伯牙太过执著，只是俞钟之间的那份情谊开始于彼此的交心，他们从相识的那一刻起便不再是两个人，他们的心是相交在一起的。
子期死，伯牙的心亦已去矣。
哀莫大于心死，伯牙除了断琴别无选择。
所以俞钟之间的那一段高山流水觅知音的千古绝唱，感人至今。
朋友之间，无需太多，最难得是以心相交，彼此间坦荡，开怀，友情的阳光才会温暖内心的每一个角落。
播种的是爱，收获的就是爱。
16世纪末，荷兰的探险队开始寻找一条属于荷兰人自己的通往中国和东印度群岛的路线。
他们带着商人们进行贸易交换的货物启航。
途中他们被困北冰洋，饥寒与疾病夺走了许多水手的生命，但他们没有动用商人们的任何货物；途中他们遇到风暴沉船，在奋力逃生的同时，他们没有丢弃任何一件打算用来交易的货物，最终他们回到了自己的家乡。
虽然他们并没有完成使命，但临行前商人们所托付的货物却全部完璧归赵。
这就是他们对商人良心的承诺。
以诚相待，彼此间才有了沟通、合作。
商业上，太多规则，最应该具备的一种精神气质就是诚信。
以诚相待，才有一面信用的旗帜，而信用就是金钱。
付出诚信，回报诚信。
以心相交，以诚相待。
人与人之间的关系其实就这么简单。
只要你怀揣着一颗真心，一片赤诚，你必然可以征服一切怀疑，一切虚伪。
但倘若你心怀不轨，居心叵测，你也必将在欺骗与背叛中绝望。
以心相交，以诚相待：“人而无信，不可其可也。
”“大车无輗，小车无軏，其何以行之哉
”不要丢弃真心，不要遗忘诚信倾听天使的歌唱娄玲绿叶尽情地释放自己，映衬了荷花，挤出了阴凉，虽然没有人赞赏，最后枯黄而死，但它相信，明年的夏天依旧绿意盎然。
雪，忍受深深的孤寂，用自己的躯体保护农作物，虽然最后融化成了水，但它不后悔，因为农民会因此笑颜。
梅，迎着风雪，一枝独放，虽然不能改变周围环境的寂冷，但它坚信，第一个报春的消息，迎来万紫千红的满园春色就是它最好的回报。
在熙熙攘攘的人群中，在匆匆忙忙的脚步中，我听到了一种声音，天使的声音，好人总有好梦，付出总有回报。
商鞅，战国时期的改革家，一心施行变法，颁布各项有种措施，虽最终被处以车裂之刑，但秦国的日益发展不断壮大，历史对他的公正评价，不正是对他最好的回报吗
曹雪芹，家族巨变后，几乎是一贫如洗，在坎坷的生生道路上不屈服，顽强地与厄运作斗争，《红楼梦》便是对他超常付出的最好安慰。
当你的滴水之恩，别人涌泉相报时，当你的一饭之恩，别人铭感于心时，当你的举手之劳，别人大呼救命恩人时，你，一个平凡的你，被别人如此尊重，又是何等的感动，何等的欣慰。
所以，当黑夜里泥泞路上艰难行进的陌生人向你伸出求援之手时，亲爱的你，请不要拒绝，请伸出你的手。
所谓人之初，性本善，而善良的人们正是保持了这种美好的本性。
这种可贵的本性，使得残疾父亲在横遭惨祸，妻子拂袖而去时，毅然以捡破烂抚育孩子，并以一颗博爱仁慈的心收留流浪孩子，供养他们上学。
这位伟大的父亲的心血没有白化，他抚养的孩子最终考生了大学，他脸上最终绽开了世间最美的笑颜。
古语云：天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身……所以当偶尔考试失利的时候，当所有的努力都指向一个无言结局的时候，不要叹息，不要难过，你要相信，付出总有回报。
当你在人群中追名逐利时，当你为一点小事而跟别人争得面红耳赤时，当你为时常遇到的麻烦而感到沮丧时，朋友，静下你的心，和我一起倾听天使的歌唱
付出总有回报章霁天平，正如它的名字一样，象征着平等、公平，准确地反映事物的轻重，孰重孰轻绝不偏袒任何一方。
天地间也有这么一杆大秤，专门称量一个人的付出与回报，你有多少的付出相应地也应得到多少回报。
一位平凡的教师，几十年如一日，在三尺讲台上挥洒自己的青春与汗水，以其精湛的教学素质和崇高的师德，换来了桃李满天下，换来了世人对他的尊重。
一名普通的交警，无论严寒酷暑都坚守自己的岗位，为路人排忧解难，在纷争前挺身而出，惩治那些违规驾驶者，维护了人们的安全和利益，博得了众人的赞赏与称颂。
一个勤劳的家庭主妇，一辈子为家庭劳心劳力，抚养子女，照顾老人，赢得了全家人的敬意，成为一个美满家庭不可缺少的主心骨。
平凡的人们在自己平凡的岗位上付出着，他们不是为追求名声，不是为追求利益，但天地间的那杆大秤，却回报了他们相应的名和利。
反之，一些在名利面前迷失自己的方向，不愿付出只求回报的人，只会使这杆大秤越来越倾斜，直到自己落入万丈深渊而无法自拔。
一名小会计师，利益熏心，沉醉于纸醉金迷的生活，为了满足其高额的消费，不惜抛却良心，做假账，挪用公款，最终事情败露而锒铛入狱。
一名海关官员，利用职权之便，收受不法商贩的贿赂，为其商船大开绿色通道，造成国家经济的损失逾千万，鼓了自己的腰包，损害了公众的利益，最终等待他的是法律的严厉制裁。
一个花季少年，从小养成好吃懒做的恶习，为满足其生活花销，一步步走上偷拐骗抢的道路，终于在一次抢钱时被捕，绚烂的花季从此要在铁窗里度过。
世人总是希望这个世界给自己多少回报，却忽略了自己到底为这个世界付出了多少。
天地间那杆无形的大秤对每个人都是公平的，只有付出才会有回报。
诚如一首所唱：世间自有公道，付出总有回报；说到不如做到，要做就做最好……我们只有让自己付出，让自己做得最好，我们的生活才会更加美好。
>去年秋天，我家旁边507的住户搬走了，新住进来一家三口。
男主人我没有怎么见到过，只记得女主人是个年轻的阿姨，还有一位与我同校的四年级的女儿。
他们刚刚搬进来的时候，并没有给我们留下什么好印象。
他们整天都在不断地装修，吵闹不堪，让我们老是“欣赏”他们的施工交响曲。
而且，他们雇用的工人没有教养，不打招呼就把我们放在楼道阳台上的一把板凳拿去用，还把木板放在四楼与五楼之间的平台上，大大影响了我们家以及同楼道的506的通行。
可是到后来，他们突然停止了。
大概是怕了吧。
可是，春节的一件事却改变了两家之间的气氛。
一天，在楼道上，我和父母与507的女主人相遇了。
本来我们不想理她，可是她却主动打招呼。
我们只好回应，就这样寒暄起来。
“你们今年春节打算去哪啊
”她很关心的样子。
“宁波我姐姐他们家。
”妈妈先回答。
“那506呢
”“也要回老家，你们呢
”“我们留在这里。
本来是为了最后把房子装修好了，前段时间不是意识到吵了你们停工了吗。
刚才听你们这么一说，我打算顺便帮你们两家看看家门。
”“不用了……”她这么一说，我们开始不好意思。
“没关系，邻居嘛，互相帮助是应该的。
”我不禁感动了。
她前段时间停工，是为了我们安静点
我们误会了她，她却这样人心，还帮我们在春节的时候看家
转过头，发现父母脸上也荡漾着温暖的笑容，一定也是被感动了。
那个春节，我过得舒适、快乐，不同的是心中多了一份邻里的温暖。
回杭州后，我们之间的关系变得融洽了，假如碰到会互相打招呼，在他们进行最后一点装修时，我们也不再埋怨，还到他们家里去参观。
整个楼层弥漫着温暖的感觉。
回想这段已过去4个月的往事，我不禁想到一句话：“付出一份善良，你将得到的回报。
”是啊，507一家用真诚和善良恢复了僵化的邻里关系，从而很融洽地与新邻居一起开始了新的生活，这不就是一个经典的例子吗
虽然他们付出了一个春节的时间留守在这里，但是他们却得到了邻居的认可，这难道不是的回报吗
真的，付出一份善良，你得到的是的惊喜。
付出与回报，是人们经常衡量的平等关系害怕没有回报不去付出，有成就吗
很多投资者希望付出小资本，便巨额回笼，这种想法兑现吗
记曾经一位网友从事娱乐饮食，整天费神思量与我讨论怎样才可一分换取一万的概念
我有点拿他没辄!假如，是真的，你希望，它的回报期是多久
我这样反问!其实，任何一件事情都必须付出才会有回报。
等于爱情；很多人说，爱情未必会有回报。
我心想，它的回报是什么呢
爱上一个人，你要什么呢
爱人得到快乐算是回报吗
很多人将它当作一种投资概念，是什么新恋爱模式
投资，用心去满足市场需求，为消费者完善；这付出换来的，就是效益。
很多人不理解什么是商机，什么是商业价值。
别人做得好，自已便跟风，成效会与别人相同吗
太多人分羹有限的米，每人口袋里只有那么一二两；即使付出巨大的努力去争、去抢；结果会改变吗
有人加入，市场容量就会减少。
这是2-1的结果。
李静博客有一句话，我认为很对：“赤条条的来，赤条条的去。
”不断付出，才有不断效益。
做事情不一定以回报为先；只要快乐，就够。
有胜必有败，“赤条条的来，赤条条的去。
”这是规律。
爱的付出与回报从《乔家大院》的剧情来看，乔致庸其实也算是白手起家了。
在乔致广把生意做到山穷水尽之际，乔家大奶奶与曹掌柜合谋，以乔陆两家通婚的法借钱，这虽然算是小伎俩，但死马当做活马医，也只能这样了。
好在陆玉函不是被迫嫁给乔致庸，而是对乔致庸一见钟情，并且死心踏地。
陆玉函自然要为这样一场爱付出她的所有。
新婚三天，她不仅没能与新郎共枕，而且终于发现乔致庸心中已经有了女人，乔家娶她只是为了借银子。
当了解到这一切之后，陆玉函还是做出了把爱进行到底的选择，过门满三天之后，她带着乔致庸，启程回太谷那个没了娘的娘家借银子，并且是使尽手段，不辱使命，最后让她的亲爹陆老东家气得直哆嗦：“谁叫自个儿养的闺女呢，一双毛袜子，竟然哄走我五十万两银子
”接着，为了使乔致庸不至于心痛如割，她亲自登门，劝情敌江雪瑛不要嫁给半死不活的何家独生子；为了乔家在包头的生意，她一方面配合乔致庸在北京的晋商中设局，另一方面，新婚蜜月未满就让乔致庸赶往包头；在包头争斗正酣之际，又一次带上银子增援，保证了最后的胜利；为了满足乔致庸立志做天下大生意的宏愿，支持他南下武夷山，北上恰克图，进入票号业，她将一颗价值五十万两银子的“玉白菜”反复当来当去，一心就是想成全乔致庸的一番大事业。
就这样，陆玉函不但搭上了自己的财产，而且最终还把陆老东家价值三百五十万两银子的全部生意，以二百万两银子抵给成青崖，只为了从天牢里救回乔致庸的命。
可以说，陆玉函是一个肯为爱付出一切的人，但她又得到了什么呢
她得到了爱乔致庸的权力，得到了乔致庸发至内心的感恩：“你真是我们乔家的福星
”就是一句这样的话，让陆玉函流下了幸福的眼泪。
真正的爱，有的时候只需要一句话的回报。
江雪瑛的爱可以算是一种同生共死的爱，一种爱不成就变成恨的爱。
这种爱能在婚姻的长河里持续多久，会不会产生审美疲劳，谁也不知道。
但是，这种爱往往如烈火一般炽热，又像大海一样深沉，且不顾一切。
尽管江雪瑛在掌控了何家一笔巨大的财产之后，由爱转恨，采取了一系列与乔致庸对着干的做法，并无情地做出了置乔致庸于死地而后快的选择，但这些付诸于行动的恨，并不能让江雪瑛彻底忘记内心深处的爱，反而使她处于极度矛盾的境地。
事实上，江雪瑛非但没有因为发泄了恨，就消解了由爱带来的痛苦，反而进一步加深了原有的痛苦，以至于她必须用念佛经的法来消解自己在尘世间感受到的痛苦与烦恼，只是凡心不死啊，因为爱还不时在心中涌动。
经济学对“爱得越深，恨得也越深”的解释是：爱得越深，表明当事人将爱与被爱看做是一种高度稀缺的资源。
越是稀缺的资源，其价值也就越高，替代性也就越差。
现实生活一旦剥夺了当事人已经占有的不可替代的高价值资源，当事人的损失也就越大，挫折感也就越强烈。
而当这种损失永远无法弥补时，当事人就会将全部的责任推给造成这一损失的对方，恨也由此产生。
江雪瑛的爱，江雪瑛因爱而恨、爱恨交加的爱，江雪瑛不能爱、也恨不透的爱，终于也有了回报。
电视剧中的最后一幕是这样的：老态龙钟的乔致庸在乔家大院“在中堂”的躺椅上打着盹，同样是白发苍苍的江雪瑛来看致庸表哥。
乔致庸感慨道：“我已经知道，当年把我打入天牢的是你，把我捞出来的也是你。
我这一辈子，上对得起大清国，下对得起乔家，惟一对不住的，就是你。
人老了，账不能欠，我今儿给你还了。
”于是当场跪下，给江雪瑛叩首：“受我一拜。
”江雪瑛虽然百感交集，但脸上却已无波澜，从容而大度地用拐棍轻轻地点了一下乔致庸俯在地上的脊梁，算是领受了自己一生所爱的回报。
看着俯卧在地的乔致庸，江雪瑛转身离去。
蹒跚的步履带着一颗苍凉衰老的心，离开了乔家大院。
乔致庸就这样以当面一拜作为对江雪瑛爱的回报，使身心得到了彻底的解脱，驾鹤归去。
电视剧中的江雪瑛是一个完美的女人，陆玉函也算得上是女中翘楚，但要为戏中这两个女人的一生定论，怕只能用“红颜薄命”四个字。
她们付出了自己的一切，为的却只是乔家的那笔家产，以及乔致庸对大清国那个天下的忠心
她们俩那样的一生，付出了什么，又得到了什么，的确可说可道。
但更值得玩味的是，电视剧如此编排，想要说的又是什么
付出与回报自从当了班主任,我总是爱发火,因为学生不认真学习不说，还经常迟到、逃课。
尽了最大的努力，也没让学生的成绩有所提高，我感到失望，因为我无法改变他们的学习态度、改正他们的坏习惯。
我开始懈怠，上课没精打采，对学生违纪的事也懒得管，我认为，面对这样的学生，何苦付出那么多
这是一个阴沉的下午，我和一个同事正在房间里聊天，两个学生敲响了我的门。
打开门，一个绿色的东西进入我的眼帘，仔细一看，是一个由两片竹叶包成的包裹，挺小巧的。
我冷漠地问了声：“这是什么
”其中一个学生小声地说：“这是一种野生的小果子，我们叫‘小杨梅’，希望老师喜欢。
”我正准备说谢谢，两人已走了，只听到他们大声地说：“不用谢
”禁不住好奇心的驱使，我们赶紧打开来看，里面是金黄金黄的一颗颗“小杨梅”，像玉米粒般大小。
尝了两颗，从嘴里甜到心里。
后来，听其他学生说，长那种野果的树有刺，那两个学生的手被扎破好几处，好不容易摘到一些，却舍不得吃。
我的心顿时像被刺了一下——我对学生的关心并没白费——不由得想到了一句话：没有教不好的学生，只有教不好的老师。
我突然意识到，之前是自己过于恨铁不成钢，他们毕竟还是孩子，需要耐心教导，他们也有可爱的一面。
你付出了，未必会有回报；不付出，就一定没有回报。
付出与回报今天学生考试，作文的题目有关付出与回报，这个题目引发了我很多的联想，于是提起已经生涩的笔，力图表达内心的些许感触，并与大家一起交流。
中国有句古话，叫“受人滴水之恩，当以涌泉相报”，这是教化我们要怀有一颗感恩的心对待家人，对待社会，对待我们身处其中的大千世界。
于“受”者，这是非常必要的，惟其感恩，才能回报，并将同样的恩惠或者关爱无私的送给那些需要帮助和关爱的人，社会才有温暖。
但于“施”者，却大可不必念念不忘自己曾经的付出并眦珠必究于是否得到了同等的回报，若非如此，那“施”非但不是一种美德，反而让人觉得可耻了。
在我们的一生之中，曾于不知不觉中受了许多的恩惠，父母的养育和教导，老师的关爱与教诲，朋友的关心，爱人的体贴和照顾，甚至自然的给予和恩赐。
正是在这样一种有情有爱的环境里，我们得以快乐的生活着。
当然，我们也在不知不觉的回报着，对父母，对老师，对朋友，对社会，我们在尽自己的努力。
一切都是那么的自然，那么和谐，没有刻意，也没有牵强。
诚然，这社会上有些人付出大于回报，有些人则相反，于是让某些人觉得心理不能平衡，也便出现了类似“好人没好报”“狗咬吕洞宾”的说法。
我也曾一度为自己的付出没有得到应有的回报而抱怨和牢骚，不是埋怨学生不理解自己的苦心付出，就是不满领导没能看到自己的工作成果。
可如果事情换一个角度看，也许就会有不同的观点，我为学生付出那是我的工作职责所在，是我的本分，学生现在不能理解和体会，总有一天他们会长大，会明白我今日的用心；领导没看到自己的工作成绩说明自己还没有做到最好，相信如果自己不懈的追求就能取得让领导赏识的成绩。
如果能以一颗平常的心态对待这些事情，也许我的生活能多一些快乐。
相反，如果我不满一时的得失，我就失去了进取的动力和快乐的机会。
付出的多与少，回报的薄与厚，结论是因人而异的。
我们自己往往想小投入得到大回报，可这样于别人公平吗
人常说“己所不欲，勿施于人”，我们如果能在付出的时候怀着自然平和的心态，就不会期许过高的回报，也就不会有失望的抱怨和愤懑。
如果我们能有旷达开阔的襟怀，也许生活会回报给我们的惊喜：家庭的和睦幸福，事业上的平稳进步，朋友的认可和亲近，自己的快乐与平和，这岂是一时一地的得失所能比的
艺术真实与真实生活的关系论文一千字
一、二者的基本概念。
【第1句】：生活真实。
生活真实是文学理论概念。
文学作品中“狭义的生活真实”，主要指实际生活中客观存在的人和事，即人物和事件合乎生活的常情常理，也就是合乎客观生活的规律和法则。
也就是我们常说的“原生态”，是原汁原味的生活，是没有经过加工提练，没有经过人的大脑主观意识过滤的生活。
它是自然的，原始的，粗犷的，真实的。
广义的“生活真实”包括狭义的生活真实、历史真实和科学真实。
文学作品中的科学性，即科学真实，指的是用自然规律来检验文学作品中的某些叙述和描写，要考虑作品中所写的景物、器物、人物的活动是否符合科学性，是否符合人与物的自然发展规律以及科学史实，对文学作品的真实性、严密性的思考不能不包含着对科学性的思考。
历史真实就是历史上确实发生过的人与事，乃至历史事件。
那么，什么样的作品可以采用生活真实呢
从创作实践来看，报告文学，纪实文学，历史题材，自然主义、写实主义等作品要求用生活真实，如果脱离了生活真实就不符合题材要求和写作要求，观众欣赏时就会说胡编乱造，弄虚作假。
但是，即便这些题材和手法可以表现生活真实，但也与原始真实生活有距离。
文学概念的生活真实，即真实性原则，不是模拟和照录生活中的真实事件，而是概括和开掘其中具有生活意义的真实事件。
即便是纪实文学和报告文学，也不可能把一个人一生的言行都全部写上。
“自然主义” ，是文艺思潮的一种。
形成于十九世纪下半叶。
要求艺术家冷静观察，单纯地记录，以追求作品的绝对客观和准确，并拒绝在作品中分析，评判，还试图用自然科学规律特别是生物学的规律来解释人和人类社会，故往往忽视对事物的本质进行艺术概括。
“写实主义”一词早在十九世纪初的哲学领域即已出现，但直至一八三六年新闻记者蒲朗许使用这个名词，才确立了写实主义的美术基础，写实主义要求正确、完全、忠实地描写当下生活的社会环境，譬如库尔贝等画家利用写实的技法，描绘当时不太被重视的农民和劳动者，所代表的理念恰巧与学院理念反其道而行，成为具有革命性的开创之举。
超写实主义又称超级写实主义、新现实主义和照相写实主义，源自并兴盛于美国，其后波及世界各地。
60年代末至70年代，作为世界现代艺术的中心，美国艺坛出现了莱斯利、克洛斯(绘画)、安德烈、汉森(雕塑)等人，其作品的逼真程度让人如面对照片或真人。
日益发达的科技和丰富的材料为这种风格的发展提供了便利的条件。
新写实主义 Neorealism 。
二次世界大战后在意大利兴起的一个电影运动。
主要代表人物有罗贝多．罗赛里尼、狄西嘉、鲁奇诺．维斯康堤等。
这类的电影的主题大都围绕在大战前后，意大利的本土问题，主张以冷静的写实手法呈现中下阶层的生活。
在形式上，大部分的新写实主义电影大量采用实景拍摄与自然光，运用非职业演员表演与讲究自然的生活细节描写，相较于战前的封闭与伪装，新写实主义电影反而比较像纪录片，带有不加粉饰的真实感。
生活真实的意义。
生活真实是基础，是文学创作的来源，任何艺术都来自于生活真实。
没有生活真实作基础，一切文学艺术都会成为无源之水，无本之木。
任何文学艺术如果脱离了生活真实，靠主观臆想，胡编滥造，就没有了真实性，也就谈不上艺术真实。
这就是生活真实的意义。
【第2句】：艺术真实。
艺术真实是指艺术家从生活真实中提炼、加工、概括和创造出来的，通过艺术形象集中反映了一定历史时期的本质、规律的社会生活的真正面貌。
艺术真实是艺术作品应具备的重要品格，是艺术职能得以有效发挥的重要条件，是作家艺术家追求的终极目标。
它是艺术作品善和美的前提条件，也是艺术作品艺术生命力的保障。
艺术真实直接来源于社会生活。
艺术家以生活真实为基础，按照生活发展的必然逻辑和自己的美学理想，对生活进行提炼加工和集中概括，以反映生活的本质真实。
艺术真实是对生活真实的净化、深化和美化，它比生活真实更集中，也更能深刻地显示出社会生活的本质。
比如，它就做到了生活真实与艺术真实的完美统一，是中国古典文学四大名著之一，是艺术真实的最高典范。
艺术真实的意义。
艺术真实是艺术家主观思想和客观生活真实辩证统一的结晶。
它源于生活真实，又高于生活真实。
它可以以生活中的真人真事为基础，也可以以生活中可能有的人和事为基础进行艺术创造，达到艺术的真实。
也可以采用典型化方法，把一类人一类事集中到某一人或某一事上，完成典型塑造。
艺术真实并不要求照像式地复制生活，也反对照搬生活的某些现象。
艺术真实可以展开想象的翅膀，比如李白的诗歌，丰富的联想，极度的夸张，组成了他诗歌艺术的独特风格。
因此，艺术真实并不排斥艺术想象和艺术虚构，它允许虚构，允许写想念或幻想的事物。
但是，任何想象与幻想，都还是以现实生活为基础。
生活中虽然不一定有其事，但它却符合生活逻辑。
它的真谛在于艺术形象与社会生活内在规律和内在逻辑的艺术吻合。
在艺术创作中，不管运用何种艺术方法和手段，从生活真实到艺术真实，是其共同的原则和要求。
能否从生活真实达到艺术真实，取决于艺术家是否具有进步的思想、丰富的生活阅历和娴熟的艺术技巧。
二、生活真实与艺术真实的区别及联系。
生活真实与艺术真实虽然是两个概念，它们之间既有区别又存在着必然的联系。
简单地说，它们之间的区别是：（1）生活真实是自然形态的、纯客观的东西，艺术真实是观念形态的东西，是主、客观的统一。
比如中的孙悟空，他就不是生活真实中的人，他是一个猴子，但又具备人的性格与特点，有人的思维和行为。
因此，说孙悟空是一个艺术典型。
（2）艺术真实是生活真实典型化和审美化的反映。
它们之间的联系是：生活真实是基础，就是说，艺术真实必须以生活真实为基础，脱离生活真实的艺术真实是虚假和编造，不能引起人们的喜爱与共鸣。
艺术真实是生活真实的提练和升华。
艺术真实源于生活真实又高于生活真实，是文学艺术家追求的终极目标。
先谈谈它们之间的具体区别。
举个例子，广大农村在新时期的生活是生活真实，一年到头，春播夏种，秋收冬藏，辛勤劳动。
过去要交农业税，国家从前年取消了农业税，作家张中把这一事件写成电视剧本，搬上了银幕，就成了艺术真实作品。
在中央一台黄金时段播出后，反响很好，收视率很高。
这就是从生活真实到艺术真实。
再谈谈它们之间的联系：
【第1句】：生活真实是基础。
这是因为，所有艺术都来源于生活。
文学艺术既不是作家头脑中固有的，主观臆断的，也不是从天上掉下来的。
文学艺术来源于生活，是社会生活的反映，世界上所有艺术都是生活的反映，没有不反映生活的艺术作品，不管是文学艺术还是绘画雕塑艺术，还是电影电视艺术。
不过反映的形式有所区别而已，有的直接鲜明，有的曲折隐晦，有的则错误地或歪曲地反映罢了。
热播的时候，主创人员被邀请到影视俱乐部录了一期节目。
海燕好象没去。
吴子牛以一个极为不雅的姿势坐在那里畅谈创作感言。
有观众提意见说，卢焯和蝉儿坐在城外三天就不去厕所么
许多电视剧被老百姓骂为不真实，假。
骂得好，骂得对。
在宾馆里憋出来的瞎编乱造的剧本应该直接扔进垃圾箱。
大家比较喜欢，为什么
因为写得真实，符合生活逻辑。
大家还喜欢，也是因为它的一些细节非常真实，比如梁三喜临死时掏出的帐单，就符合八十年代初农村老百姓的生活实际。
王玉梅演的梁三喜的妈，也就是广大农村老太太的典型。
反映生活是艺术的本质特征之一。
即便是原始社会的陶碗陶罐上的图案和花纹，也是来源于原始生活的。
由于生活的原始与简单，其图案和花纹也很简单。
我在淄博看到一些汉代的瓦当，那上面有水的图案，有花草的图案，还有一人牵一只羊的图案。
其实这都是当时社会生活的真实反映。
中国画历来强调“以自然为师”。
社会生活是艺术的来源，而且是唯一的源泉，这是全部艺术的实践证明了的真理，也是文学创作的一条基本规律。
我们在阅读作品时，经常见到有读者回贴说：“不真实，是虚构的”。
这就是违背了生活真实性原则。
【第2句】：生活真实不等于艺术真实。
社会生活是庞杂的，混乱的，原始的，粗糙的。
如果完全照搬生活，必然是不讨好的。
因此，要把生活真实上升为艺术真实，还必须要一番加工提练，去粗取精，去伪存真，由表及里，由浅入深的再造功夫。
作家的头脑就是加工机，就是蒸溜器，就是过滤器。
“生活真实”是艺术反映的对象，并且是“艺术真实”赖以形成的客观基础和必不可少的材料，但“艺术真实”不等于“生活真实”，它是典型化了的“生活真实”。
从“生活真实”到“艺术真实”，是艺术创作的典型化过程。
作家、艺术家只有在先进的世界观指导下，对生活材料进行认识、分析、选择、概括，经过去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里的改造制作，才能进而完成由个别到整体，由特殊到一般，由现象到本质的飞跃。
正因为此，“艺术真实”比“生活真实”更真实。
这里举一首诗歌，是山东省青年作家协会网黑岩的作品：乡泥 把乡路背得滚瓜烂熟的不是书生 也不是寂寞开无主的蝴蝶 而是乡泥。
这些不仅仅是穷乡僻壤才有的 乡泥，都不是燕子为筑巢而衔来的 而是和苦菜花、青青菜一样土生土长的 因为怀乡，它把家乡揣在怀里 把家乡的路揣在怀里 把路两旁的乡野揣在怀里 不留一点点寂寞。
这些乡泥，一生要读多少书 摘取多少句子，才把自己醉在这里 它的亲昵，固然没人理睬 可它能记住多少位父老乡亲的名字 从它怀里走出的人 都要从那一点一滴的乡泥里摘取记忆 至到长成奇葩，开成花蕊，让夜雨 打湿芭蕉。
难免，从这里经过的车轮 都要从它怀里陷下去，越陷越深 用多大的引擎，也难以从胶住的思念里 拔出来。
本乡本土的，城里的，熟悉的， 陌生的人，几乎都被它养育过 难怪，从这里经过时 他们的裤腿，都要被它的热情粘住， 他们的裤脚，都要被他的朴实染湿 不论染湿一点点，还是濡湿一大片 都是一种认人为亲，都不得不让你 以双足作印，揽下对乡泥的大片情怀 从这首诗我们可以看出由生活真实到艺术真实的变化过程。
生活真实不等于艺术真实。
这是因为： 第一、生活与艺术之间总有一段距离的，从生活真实到艺术真实，要经过作家头脑的加工提炼，要有艺术实践活动。
再举一个例子，咱们的会员诗人李丹平的诗歌。
同样是在孟良崮参观，他却写下了这样的艺术作品：“不是这里最高的山，却是这里最高的碑。
枪声撤了，坟茔驻扎了下来。
满山坡的石头，都朝山头，跪着 。
”：“清瘦的，几乎只剩下骨头了。
砍了， 也有节。
” 第二、生活本身也不能说都反映了本质。
社会生活频繁复杂，有些生活是琐碎的，粗糙的，细微的，不连贯的；真与假、美与丑，善与恶混杂在一起。
有些生活是表象而根本不反映生活本质。
所以，对生活素材要做分析鉴别，由表及里，去粗存精，去伪存真的加工。
这就是典型化过程。
作者选材不能剜到篮里就是菜，也不能原封不动地照搬生活。
要有所区别，有所鉴定，有所选择。
只有那些反映了生活本质的材料，才算得上是合格的、真实的。
否则，只不过是素材，是毛坯。
我在网络上看到许多散文作者在描摹生活方面很卖力，有点近乎自然主义的描写。
但总感到个人色彩太浓，不够典型化，与艺术真实相差悬殊。
这样的作品就达不到公开发表的水准，只能在网上传阅。
这方面的例子也有，苏铁的 临海的群山是滋润的 山里的村庄是滋润的 村乡的秋雨是滋润的 雨中的聚会是滋润的 满眼的绿怎样构图都是绿 满地的蓝怎样创意都是蓝 满天的雨怎样取景都是雨 满怀的情怎样感动都是情 他们从不同地方来 带来了丰沛的雨水 两天下了三百八十毫米 有座水库要鼓坝 防洪形势紧 是不是诗人中间有属龙的 快签署一道命令 停止了这场连绵不休的暴雨 他们从不同单位来 带来了丰收的作物 十二人出了二十本书 有位老兄荣获冰心文学奖 创作形势好 是不是作家中有属牛的 快振臂一喝 终止那文学界喧嚣的浮躁 我带着眼睛来 我带着耳朵来 我要带着心去 沉甸甸的作物画满了眼睛 看着我 看着我 一句话也不说 我得对着眼睛说好多好多话 不要让青春冷了场 这首诗也不能说不好，而是太写实，缺少概括，缺少艺术加工。
同样是参加笔会，写出来的诗歌大相径庭。
第三、必须深入生活，加强生活实践，才能获得生活本质。
经历过的就是实践过的。
试想，如果朱自清没有小时候家庭生活的经历，又怎么能够写出《背影》那样感人的散文呢
这就是真与实践的关系。
这里的真是经过艺术加工的真，是反映生活本质的真；这里的实践，是艺术实践。
当然作者不可能把所有生活都体验，有些不是作者亲历亲为，是所见、所闻，这也算是实践。
把这些原始的材料提练加工的过程，反复修改的过程，也是艺术实践过程。
散文不允许虚构，不能象小说那样，可以虚构一些情节。
但是，不允许虚构不等于不容许艺术加工。
散文如果没有艺术加工，照抄照搬生活，那也必定是不讨好的，也是劳而无功的。
这个道理与照像和摄影一样，照像是复制生活，而摄影则要剪辑和蒙太尔。
也就是说，要有后期制作的艺术加工。
有些初学者不懂散文的写作过程和原理，老是将生活原封不动地照搬上来，结果是费力不讨好，读者不买帐。
因为作者没有搞清生活的本质是什么，把一些个别现象当作了生活本质。
而有些作者虽然把自己经历的最悲惨、最痛苦的事写上来，也没引起读者的共鸣，比如自己的兄弟打架斗殴被人家砍了一刀，真实倒没人怀疑，但这件事有啥社会意义呢
还是因为那仅是生活的个别现象，不能反映生活的本质。
所谓生活的本质，是指那些典型的、带有普遍性的、规律性的、具有社会意义的东西。
【第3句】：艺术真实总是高于生活真实的。
第一，艺术真实是带着作者主观倾向性的生活真实。
由于艺术是经过作者头脑加工提炼生活得来的，这里边已经有了作者的思想意识活动和意识形态。
作家往往是从生活真实的原则出发，高度概括了一类人和事，是杂取了许多同类的生活，然后加上自己的思想观点，再写到作品里。
而这种倾向性是通过细节缓缓流露出来的，不是那种口号式的表白。
若不是这样，那就是作者偷懒或不懂艺术。
这也是写手与艺术家的区别。
第二，艺术真实是经过作者加工提炼后的生活真实。
它来源于生活，却又高于生活。
这里的素材已经成为题材，这里的细节已经是典型化了的细节，这里的语言已经是标准规范化的语言。
借用数学上的概念，它们之间存在着一个“差”，这“差”往往就是作家、艺术家所鼓吹推崇的一种道德境界，或是一种开掘的思想深度。
“差”越大，演绎的难度自然也越大；反之，“差”越小，艺术真实太接近或等同于生活真实，作品也就越是缺乏深度，缺乏感染力。
综上所述，我们在进行文学作品创作的时候，任何人物的塑造、情节的记叙必须牢记一句话：“不必是曾有的实事，但必须是会有的实情”。
【第4句】：生活真实与艺术真实之间是辩证统一的关系。
生活真实是基础，艺术真实是追求的目标。
谁也离不开谁，不能把它们搞成两张皮。
把握好它们之间的度，是一个创作难题。
中国文学史上有“形似”与“神似”的争辩，形似太过，则会产生自然主义，太强调神似又容易脱离实际。
齐白石有一段著名的说法：“作画贵在似与不似之间，不似为欺世，太似则媚俗。
”后来有一个基本的共识就是，以形似为基础，重在神似。
艺术真实以不脱离生活真实为原则，脱离生活真实的东西如空中楼阁，如沙滩上的建筑。
但盲目地追求生活真实，而忽略了文学创作的目标，也会迷失方向。
三、如何处理好生活真实与艺术真实的关系。
我们了解了什么是生活真实，什么是艺术真实，以及二者之间的区别和联系，那么，接下就要探讨如何处理二者的关系。
一个成熟的作家，应该是把二者完美结合的艺术家，既有深厚的生活阅历，又有高超的艺术概括能力，善于从生活真实中提练加工出富有本质意义的创作素材，从而创作出优秀文学作品。
前人总结了很好的经验，谈创作体会的文章也很多，但根据我的研究，不外乎以下几点： 第一，要坚持辩证唯物主义和历史唯物主义的哲学观。
为什么搞文学创作也要懂哲学，因为哲学是指导一切科学的科学，是世界观和方法论。
没有正确的世界观和方法论，就难以写出真正的艺术品。
比如，写历史题材的作品，你要反映或再现那个时代的历史真实，如果没有历史唯物主义哲学观的指导，可能就会歪曲历史，违背历史真实性原则。
再比如，你写现当代的社会生活，如果没有辩证唯物主义哲学观作指导，你对现实的把握可能就要走样，因为你的思想不正确，你没有把握住现实生活的主流和本质，抓住了一点支流末节，就大做文章，结果犯了政治上的错误，或者说主题思想不过关。
反映现实生活，如果没有用现实主义的手法，不遵循现实主义的创作规律，就有可能滑向反现实主义的泥坑。
因此，作家要多学点哲学，不断开阔眼界和思想，成为生活的思想家。
有的作者告诉我，老是觉得个人写的东西缺乏思想和深度。
什么原因呢
我看主要是读哲学太少，理论思维和逻辑思维不够。
除了学好马克思主义哲学之外。
我建议多读点中国儒家、道家和禅学，或者印度传来的佛教，这对文学创作是很有益处的。
不读儒家著作，就不知道中国的伦理道德和为人处事方法；不读道家即老庄的著作，就不知道中国哲学的博大精深，就会陷入人生的种种苦恼；不读禅学和佛教，就不知道人生六道轮回之说，就难以理解禅意人生，禅是一种境界，一种机锋，一种棒喝。
读了禅学，诗歌的品位就上升一个台阶。
孔孚的新田园诗大家都喜欢，他的诗好在什么地方
其实，就是好在他的诗歌有一种禅学的意蕴。
第二，坚持深入生活，观察生活，提练生活，把生活真实当基础和源泉。
深入生活，是老生常谈，有的会员会说，我们整天都在生活，吃喝拉撒睡一样也不少，怎么还要俺深入生活
但是，我敢肯定，即便你天天都在生活，却不一定发现生活中的美，也不一定认识了生活的本质。
作家就是要从大家习以为常的生活中发现美，开掘生活的本质。
罗丹说过：生活中不是没有美，而是缺少发现。
因此，深入观察生活，是写作的一项基本功。
一是要善于观察。
作家要有一双犀利的眼睛，善于从日常生活中繁杂琐碎的事物中发现美，即便是别人观察过写过的事物，也能找到新的角度和能成为艺术的东西。
艺术家总是有一双善于观察的眼睛，看到一般人看不到的某些人和事中蕴涵的艺术特质。
怎么样使艺术真实不脱离生活真实
古今中外不少文学艺术家都作了探索。
苏格拉底说：“看来我们对于写作这些故事的人，应该加以监督，……因为他们所讲的既不真实，对于未来的战士又是有害无益的。
我们应该把真实看得高于一切。
”车尔尼雪夫斯基说：“再现生活是艺术一般性格的特点，是它的本质。
”二是要高度概括，典型化就是高度概括的手法。
杂取各种人共同的性格特点，然后集中到一个人身上。
比如《阿球正传》，就是杂取了众多农民的性格，然后集中到阿球身上，把中国农民的性格展现得淋漓尽致。
三是模拟现实生活。
这是允许的，性格塑造可以高度概括，但细节却要模拟生活。
我最近看到一个留学生写的文章，里边谈到三种方法，即直接的感官刺激、语言同调、思维同步。
我是比较赞同这个观点的。
散文也好，小说也好，要想获得艺术真实的巨大感染力，就必须在细节上模仿生活，在语言上做到同生活中的原型人物一样的语言语调。
在思维上也要同步，一个农民的思想不可能有市民的思想，一个将军也不同于一个士兵。
有些作品叫小孩子说大人话，就有点滑稽可笑。
关于生活真实与艺术真实两者之间的关系问题，鲁迅先生曾说过一段十分精辟的话。
他说：“‘燕山雪花大如席’，是夸张，但燕山必竟原来有雪花，就含一点诚实在里面，使我们立刻知道燕山原来有那么冷。
如果说‘广州雪花大如席’，那可就变成笑话了。
” 不仅要善于观察生活，体验生活，而且要主动深入生活，到生活中去提炼、挖掘、概括本质性的东西。
有的作者觉得没的写，我看主要就是缺少生活积累，生活的底子不够。
那么，深入生活就成了补课的第一任务。
有的作者不是没有生活，他有一定的生活阅历，但还是写不出，肚子里有货倒不出，这就是善不善表达的问题。
还有的作者有了一段生活，也写了一些东西，但再写下去，就感到捉襟见肘，没多少写头。
这说明他已经透支了生活，需要赶快深入生活，补充养料。
我曾劝一位作者多出去走走，见多识广才有写头。
老是身边的人和事，等把亲朋好友都写完啦，还写什么呢
有的作者说，我有生活，也有观察生活的能力，也掌握了一些艺术技巧，那为什么写出来的东西还是不受欢迎呢
这是因为缺少创造，你写的东西，人家也写了，你没有超过人家的地方，所以就雷同，就一般化。
艺术具有不可模拟性，是这一个。
即个人风格、个人气派，独立思考、独出心裁、独辟蹊径，独树一帜。
三是遵循艺术创作的基本规律，要把艺术真实作为追求的目标。
文学艺术说到底是意识形态范畴，既然是意识形态，是精神产品，那么，精神产品就有精神产品的创作规律。
从哲学上讲，是逐步深化自己的认识，遵循“认识――实践，再认识――再实践”这样的认识规律。
因为任何作家对客观存在和客观真理的认识都不是一次完成的，都有一个从表象到本质的认识过程。
有的老作家劝青年作家要沉得住气，不要看到一点就写，有一点小感想就写大部头，要多读书，多积累，思考成熟再写。
写诗歌要遵循诗歌的创作规律，诗歌是高度概括高度凝练的语言艺术，讲究意境和意象的创造。
有的作者写的诗歌，没有诗味，把分行的诗歌连在一起就是散文，就在于对诗歌这门艺术还不了解，对其创作规律还没有把握。
写小说讲究人物塑造，一篇小说，人物塑造任务完成了，性格突出了，血肉丰满了，人物写活了，小说就成功了。
有的作者小说只讲故事，不塑造人物，故事讲完了，人物还是没有站立起来，那么这篇小说就是失败的。
有的作者注意了塑造人物，但由于对生活观察不够，写的人物雷同化，给人似曾相识的感觉，那也不算成功。
还是对生活真实没有体验好。
有的作家受文革“三突出”的影响，写出来的人物是“高大全”式的人物，还是因为对丰富多彩的现实生活缺乏深入了解，不能把这一个与那一个区别开来。
写散文，要讲究思想、在场和诗意，这是我这几年在网络上学到的新散文理论。
所谓思想，就是思想到位，一篇散文如果没有思想，就像白开水，那是没有味道的，读者是不买账的。
那种无主题散文更是误人子弟的提法。
思想是散文的神，所谓形散神不散，这个神就是思想。
自古以来，我们中国就有文以载道的传统，这是唐代韩愈提出来的。
我国先秦散文的巨大成就，就在于思想深刻。
所谓在场，就是要求作者在生活现场，不是现场办公，而是现场体验，写出你的感受，写出你的亲历亲为，写出你的思考。
这一点与写小说不同，小说要求作者退场，要退避三舍，退得越远越好。
散文却要求作者在场，现场感强的散文，必定是有真情实感的散文，有深厚的生活阅历，有高兴或痛苦挫折的亲身体验。
所谓诗意，就是富有激情，用诗的语言写散文，整篇散文充满了浓厚的诗的意境。
关于虚构问题。
这是文学艺术创作中必不可少的手法。
即作家在一定世界观的指导下，为了创造艺术形象，表达某种感情的需要，对于观察积累的生活素材，予以调整安排，加工提练，集中概括，并运用丰富的想象，创造意境，塑造人物的整个过程。
除了报告文学和纪实文学等不能虚构外，各种小说和诗歌都是可以虚构的。
但是，虚构绝不是脱离生活的随心所欲的凭空捏造，而是借助分析综合，联想想象，对现实生活的加工改造。
使作品中的人物、故事，既像现实生活那样真实可信，又比现实生活中的真人真事更强烈、更集中，更具有艺术感染力。
这就是说，我们在运用虚构手法时，一定不要凭空编造，要以生活真实为依据，要反映生活的本质，要善于发现美，做到“不必是曾有的实事，但必须是会有的实情”。
要让读者在你所塑造的人物中看到自己或某类人的影子，这样的文学作品才算是成功的作品。
有人向我提出散文能不能虚构的问题，我认为，在总体上来说，散文是不允许虚构的，散文的生命在于其真实性。
但是，如果照像般地复制或模拟生活，那就谈不上艺术真实。
既然散文是经过加工创造出来的艺术，那么，在一些细节上就应当允许虚构，人名地名也可以虚构，其中的人物也不必受真名实姓的限制，只要符合生活逻辑，虚构就是允许的。
如果说散文注重艺术真实了，那必定是遵循了这一创作规律的，是以生活真实为基础的。
就是说，散文的基本材料是真实的，不是虚假的。
散文的意境和情景是虚构的。
摘自百度网友，谢谢。
看完《三八线》电影后的感想作文300字
雄赳赳，气昂昂，跨过鸭绿江。
保和平，卫祖国，就是保家乡……”期盼已久的抗美援朝题材的电视剧《三八线》就这样在雄壮威武的《中国人民志愿军军歌》中拉开了序幕，这是本剧给我的第一个惊喜，我做梦也没有想到本剧的片头主题曲就是我最熟悉的《军歌》，的确也没有别的歌曲更加适合作为本剧的主题曲。
听着熟悉的旋律，激荡的音符，我的心情也不禁慷慨激昂，热血澎湃。
这部剧是典型的“小人物，大历史”的特点，以几个平凡的普通志愿军士兵的视角揭开了那一幕热血悲壮的历史，展示了新中国建国初期中国人民在党中央毛主席的领导下保家卫国，打击侵略者，英勇战斗，不怕牺牲的崇高精神。
这是这部剧的最大特点，也是反映了一个最容易被我们忽略的真理：人民群众是历史的创造者，人民英雄永垂不朽。
共产党，新中国之所以不同于以往任何政党政权，是因为它是实实在在地“唤起工农千百万”，坚定不移地为人民服务，努力实现人民当家作主。
让我们时时回忆一下，人民英雄纪念碑的碑铭：“三年以来，在人民解放战争和人民革命中牺牲的人民英雄们永垂不朽!三十年以来，在人民解放战争和人民革命中牺牲的人民英雄们永垂不朽!由此上溯到一千八百四十年，从那时起，为了反对内外敌人，争取民族独立和人民自由幸福，在历次斗争中牺牲的人民英雄们永垂不朽!” 现在我们必须从心里加上一句话：“六十多年以来，在历次保卫新中国的保家卫国的战争中牺牲的人民英雄永垂不朽!”而在这些战争中，抗美援朝战争的历史地位和意义是最伟大最崇高的，我们必须永远铭记这场伟大的正义之战，保国之战，立国之战，我们必须永远铭记那些牺牲在这场战争中的伟大的人民英雄。
本剧一开始，就用几句简单的历史简介和一个简短的黑白纪录片画面，展示了抗美援朝战争爆发的历史背景。
看似简短解说，却内容深刻，只是一般人容易忽略。
我们首先要抛弃一种无聊的庸俗的认识：是谁先开了第一枪。
这对于这场战争的本质有什么影响吗?二战结束后，是美国和苏联两个超级大国建立起来的“雅尔塔体系”造成了一个血脉相连的民族国家被迫妻离子散，兄弟分离，沦为两个分裂的国家，而且直到现在依然饱受骨肉分离的痛苦。
这种超级大国的强权政治才是造成朝鲜半岛生灵涂炭，战火纷飞的罪魁祸首。
换一个类比，也许更加清楚，难道在九一八或者七七事变的时候，中国军队首先开了第一枪，就能够改变日本侵略中国的本质吗? 兄弟相残的内战已经令人痛心疾首，然而美国的表现更是火上浇油，为了维护自己在亚太地区的霸权和统治，美国主动卷入朝鲜内战，因为这是对苏联为首的共产主义阵营的“反击”，美国需要维护二战后建起来的沿着南朝鲜，到日本，中国台湾，东南亚地区的一系列殖民体系。
而这种殖民体系今天依然存在，美国在南朝鲜，日本等地建立军事基地和驻军，说到底不过是把这些国家当成自己的殖民地，而南朝鲜、日本等国说到底并不是一个独立的主权国家，因为世界上没有任何一个独立的主权国家可以允许别的国家在自己国家的领土上驻军，他们只是美国的附庸，或者说21世纪的殖民地半殖民地国家。
中国完全是被迫卷入这场战争的无辜受害者，美国一面援助即将败亡，面临灭顶之灾的南朝鲜，一面派遣第七舰队侵入中国的台湾海峡，保护逃亡到台湾的国民党反动派，阻挠中国人民解放台湾，同时不断派遣飞机轰炸中朝边境，中国东北的安东等地遭遇美军飞机的轰炸，骚扰。
无论如何美国的行径已经构成了对中国领土的侵略和主权的威胁，而无论中国领导人如何抗议，声讨，美国的侵略行径非得没有收敛，反而变本加厉，更加嚣张。
怎么办?这是面临在中国人民头上的严峻考验。
我们的新中国刚刚成立，它已经饱受战火摧残，没有人忍心让它再度卷入战争。
可是美帝国主义已经将战争强加在我们的头上，难道我们忍气吞声，就能享受和平和安宁吗?历史的悲剧岂能重演?1894年，同样在朝鲜，同样是仁川登陆，日本侵略者的铁蹄踏上了中国东北。
1928年，在济南，中华民国公使蔡公时先生被日寇割鼻削耳挖眼残忍杀害。
1931年，九月十八日，日军攻占中国东北。
1932年，一月二十八日，日军进攻上海。
1933年，日军越过长城进攻华北。
1937年，七月七日……美国人不相信中国会出兵，因为我们已经错过了出兵的最佳时机，更重要的是，我们的国家是一个烂摊子，没有任何可以支撑战争的现代化工业基础，我们的军队更像是一群叫花子，没有飞机，坦克，军舰，重型火炮……中国人凭什么可以跟世界上最强大的国家和军队交手?是的，无论任何人看起来，这都是一场毫无悬念的毫无胜算的一边倒的战争。
可是结果如何呢? 张国强扮演的李长顺是这部剧的男一号，和所有刚刚实现独立解放的中国人民一样，李长顺做梦也不会想到，他会卷入这场战争。
他和父亲，弟弟，妹妹在东北边疆原本过着无忧无虑的生活，一家四口打渔为生，在刚刚解放的新中国，他们的幸福生活才刚刚开始。
李长顺也有了一个称心如意的心爱姑娘，也许过不了多久，这家人就可以办喜事了。
可是美国鬼子的飞机摧毁了一家人的幸福，也可以说毁掉了许多幸福的家庭，李长顺的遭遇只是近代以来所有保守帝国主义列强侵略的中国人的缩影。
李长顺连父亲弟弟的完整尸体也没有找到，只捞到了一柄父亲留下的折断的鱼叉。
(根据影视剧的一贯作风，我提前在此预测，日后在朝鲜战场的白刃战中，李长顺一定会把这把鱼叉捅进侵略者的心脏!) 电视剧伊始，李长顺的父亲和弟弟准备去鸭绿江上捕鱼，李长顺还大大咧咧地跟父亲开玩笑，没有一点儿子的尊敬。
这个人物令人感到很熟悉，因为所有刚刚长大成人却还没有成家立业的青年男子都是这样顽皮。
李长顺拿着父亲给的钱去给父亲买酒，却还嫌老爹给的钱太少。
临走时，爸爸还念叨：你什么时候能成家，用你自己的钱啊?可是谁能想到这一去，竟是父子三人永远的诀别。
李长顺买了酒，顺便买了一把粉红色的塑料梳子，这是那个年代，小伙子送给心上人的礼物。
他脸上憨笑着，乐呵呵的，心里美滋滋的。
说到这里，不妨插点闲话，张国强是我特别喜欢的一个男演员，可能在追星看脸的人眼里，他长得非常一般，但是我觉得他真的很帅，因为男人就该是这样的爷们儿!最早记住张国强是在电视剧士兵突击中，他扮演钢七连连长，看他个大肩宽，鹤立鸡群，的确是很有领导者的范儿。
后来也喜欢他在《我的团长我的团》中扮演的东北大兵张迷龙，《我的兄弟叫顺溜》中扮演的新四军首长陈大雷。
总之，张国强演的绝对是汉子，是男人!他的气质非常淳朴，很有土生土长的生活气息，刚好也是东北人。
让他扮演志愿军战士，让我一下子就想起了魏巍同志在《谁是最可爱的人》一文中提到的志愿军战士马玉祥，张国强的形象简直就是马玉祥再世。
接下来女一号，李长顺的心上人常芳登场了，扮演者是曹曦文，这也是我非常喜欢的一位女演员，电视剧《野鸭子》让我永远记住了她。
她扮演的常芳重感情，有情义。
更重要的是，她是一个性格刚强独立的女性，日后为了寻找李长顺，和李长顺的妹妹一起报名当护士，也参加志愿军到了朝鲜。
常芳还有另一位追求者，那就是王挺扮演的男二号张金旺。
金旺从小和常芳订了娃娃亲，他很喜欢常芳，不过常芳已经心有所属，当美国飞机轰炸了谷仓，引起了大火，金旺拼命提着水桶来救火的时候，刚好看到李长顺和常芳为了躲避轰炸，一起逃跑，三人就这样尴尬的见面了。
金旺一桶水全都浇在了自己身上，唉，这种心情。
王挺也是电视荧幕上的熟面孔，我记住他是在《重案六组》中扮演警察丁健，不过一直不知道他的名字，现在记住了。
不得不说，虽然金旺和长顺是情敌，但是金旺也是一个热血汉子。
当李长顺意识到飞机轰炸，飞奔过去想要救父亲的时候，金旺也追在后面，紧跟着李长顺跳进了鸭绿江，可惜二人都晚了一步。
从此和所有满怀国仇家恨的中国人一样，李长顺和张金旺立志从军，报名参加中国人民解放军，想要报仇雪恨。
李长顺也放下了和常芳的感情，从此躲着常芳，避而不见，因为他不想耽误人家姑娘，自己上了战场，生死未卜。
本剧一开始出现的部队是一支名为尖刀连的部队，其原型当然是当时驻扎在东北的东北边防军，中国人民解放军第13兵团，也是后来进入朝鲜的第一支部队。
尖刀连的一班班长和六班班长同时率领全班战士写下请战书，按了血指印。
因为美国鬼子的轰炸，战士们早就憋了一股劲，压着一腔火。
这股杀敌敢战的精神是我们的国家能够屹立至今的根本力量。
李长顺做的更出格，直接冲到尖刀连驻地的门口，要求从军，他手握的老套筒猎枪还走了火。
这是他和未来的班长一班线班长的首次碰面。
两个人之后还有一段时期的磕磕碰碰。
在新兵训练营，李长顺和张金旺成了对手，两个人相互较劲，谁也不想输给对方。
一次训练，两个人各自率领六名战士，进行越野竞赛。
规定所有人到达指定位置，每人摘下一面红旗，返回。
李长顺身体好，冲在最前面，但是他的5名同志，都落后了。
相比之下，张金旺是一个很好的领导者，他带领五名战士一起喊口号，迅速奔跑，很快超越了李长顺。
李长顺自己一个人独立冲到终点，把六杆红旗都拔了下来，跑回来分给自己的同志。
结果赢得了胜利，但是这种事情显然是作弊。
从这个细节看出来，李长顺个人能力很高，也懂得与同志们同甘共苦，但是还缺乏一个作为领导者的素质，这是他日后需要成长的地方。
张金旺因为指出李长顺作弊的行为，两个人夜里出来打了一架。
新兵需要考核方能通过，考核内容是负重15公斤，五公里越野。
李长顺和张金旺你追我赶，互不相让，但是在过独木桥的时候，李长顺没有在意将张金旺挤了下去，导致张金旺崴了脚。
张金旺很硬气，坚持着到达终点，但是考核已经结束。
张金旺很有可能失去当兵的资格，可是他还是没有说出来是李长顺的过失导致他失败。
这固然是因为张金旺的自尊心，但更重要的是金旺很善良，他知道李长顺不是故意的，如果说出来，也许会影响李长顺当兵。
但是苍天有眼，金旺被运输连的班长收留，成为一名运输连的战士。
在新兵训练过程中，李长顺屡屡出问题，首先，在拼刺刀训练时，他看不起拼刺刀，用摔跤的办法把对练的同志打倒，结果惹来线班长跟他对练，被线班长打得落花流水。
李长顺这才意识到自己的错误，从此刻苦训练拼刺。
后来是在整理内务时，违反纪律，把私人物品——也就是父亲的遗物，那把鱼叉带进宿舍，遭到了批评。
但是线班长不理解，做事粗暴，将鱼叉扔了出去。
两人因此再度爆发冲突，幸亏连长和指导员出面协调。
这里需要对指导员陈平做一个特写，这才是我党真正的好指导员，耐心细致地做战士的思想工作，帮助他们，卸下包袱，协调矛盾，最终李长顺和线班长互相理解，冰释前嫌。
出国前夜，李长顺偷偷溜出军营，把送给常芳的梳子放在了她家门口，顺便去给父亲和弟弟上坟。
他对老爹说，我从小给你惹麻烦，不听你的话，长大了还是经常顶撞你，真的很不懂事。
说完给爸爸磕了三个头。
然后嘱咐弟弟，好好照顾咱爸，不要惹他生气，咱爸是个实心人，容易当真。
而李长顺出去的时候，线班长一直盯着他，等他回来，并没有追究他违反纪律的行为。
出发之前，所有战士在连长的领导下，一起诵读了《中国人民志愿军誓师誓词》：“我们是中国人民志愿军。
为了反对美帝国主义的残暴侵略，我们志愿开赴朝鲜战场……”这声音，如滚滚惊雷，震憾着人民共和国的大地，激励着志愿军将士奔赴朝鲜战场，与以美国为首的“联合国军”浴血奋战。
临近出发，另一个细节令人感动，由于敌机轰炸，造成大量百姓伤亡，医院血库告急，尖刀连连长带领战士们紧急前往医院输血，本来已经献过血的战士不需要再次输血，但是所有人没有一个人退缩。
这就是我们中华人民共和国的人民子弟兵!他们是保护我们的英雄，他们也需要我们的保护，保护英雄，就是保护我们自己。
想想近年来网络上加多宝企业污辱志愿军英雄邱少云的无耻行径，我们怎能不义愤填膺! 我们痛恨敌人，但是必须尊重对手。
一开始登场的对手是南朝鲜军队，剧中塑造了一位南朝鲜军官，这个人也是有历史原型的，那就是白善烨。
这个人是南朝鲜军队中不可多得的人才，他在遭遇我军打击之后，很快意识到这是中国军队参战。
可惜美军并不重视他的意见。
不得不说，比起美军，韩匪军后来对于我志愿军的威胁更大，因为他们打仗更加刁钻，顽强，毕竟他们也在为南朝鲜的利益作战。
敌方的这位指挥官很有军人的风范，他严令士兵整顿纪律，做好战斗准备，教训了抢劫财物的一名士兵。
不过这当然是文学虚构，现实是南朝鲜军队根本是空棺材埋人——目中无人，他们大摇大摆地朝鸭绿江挺进，根本不会想到会遭到中国军队的伏击。
这就是我志愿军第一次战役的开始，让我们记住1950年10月25日这个光荣的日子，这也是我们中国人民志愿军抗美援朝作战的纪念日。
1949年10月1日，一位巨人发出了震撼世界的最强音：中国人民从此站起来了!可是我们要知道，我们之所以能够挺直腰杆子，是因为1950年我们把美韩两军打回了三八线，是因为黄继光站在上甘岭上。
抗美援朝，中华民族的骄傲和辉煌，我们记住了吗?
红色革命电视剧观后感600字
电视剧《革命人永远是年轻》观后感 赵朝峰 “革命人永远是年轻，它好比大松树冬夏常青。
它不怕风吹雨打，它不怕天寒地冻，它不摇，也不动，永远挺立在山巅”…… 寥寥几句歌词，传神了描绘出革命者的精气神。
这首创作于建国初期的《革命人永远是年轻》，一经推出，就传唱大江南北，成为当时最火的最“红”的歌。
唱着这支歌，中国人开始了社会主义改造和社会主义现代化建设的征程。
有信仰的人是不可战胜的，《革命人永远是年轻》就是一首信仰之歌，传唱它的人都深深感受到信仰的力量。
7月5日，央视一套黄金时间播出的同名电视剧《革命人永远是年轻》，再次将信仰的号角吹响，给我带来深深的灵魂震撼，让我感动良久。
我认为与类似题材的电视剧作品相比，电视剧《革命人永远是年轻》在时间跨度上更长、更为全面，在故事性方面也更加传奇。
故事以山西吕梁地区为背景，跨越了上世纪三十年代至八十年代半个多世纪的漫长岁月，以白色恐怖、抗日战争、解放战争和新中国成立之后四个具有代表性的时代作为时间线索，紧紧围绕主人公陈志的一生展开。
以昂扬的主旋律作为全剧的精神贯穿，一气呵成地串起一个个跌宕起伏、极富传奇色彩的人物故事，意在通过几位主人公不同的人生历程，以及相互之间的爱恨情仇，反映上个世纪50年来新旧中国更迭交替，曲折而又必然的历史轨迹；更通过主人公陈志及其战友们的成长经历，以点带面地反映了中国共产党从弱到强、发展壮大的伟大历程。
这部戏的创作团队是强大的，由《亮剑》的导演陈健执导，《贞观长歌》的编剧周志方原创，聂远、赵亮、王往、沈晓海、陶飞霏等当代知名实力派演员真情演绎。
但真正打动我的是洋溢在全剧始终的一个主题，那就是“忠诚信仰”，剧中的几个主人公用自身的成长历程，探索着人生的价值，展现了信仰的力量。
“我是山西票号里出身的人，没人比我会算账。
在战场上、在工地上，我算了一辈子帐，可是却有两样东西从来没算过——一个，是信仰的帐没算过，另一个，是爱情的帐没算过……对爱情的忠诚是崇高的，对信仰的忠诚是伟大的。
多少人都付出了，而我还活着，就冲这一点，这个帐，就不能算……”， 当主人公陈志在弥留之际，说出这番话地时候，我热泪盈眶，心情久久不能平静。
我十分认同，陈健导演给该剧的定位，“《革命人永远是年轻》不是一部谍战剧，也不是一般的主旋律作品，而是一部以融思想性、艺术性和观赏性三性统一为目标的作品典型。
”“《革命人永远是年轻》就像一首激情澎湃又温情回旋的颂歌，始终昂扬着理想主义的情怀，用极致的人物命运诠释了‘信仰与忠诚’。
” 我被该剧深深打动的，不仅仅是精彩传奇的故事情节，荡气回肠的战斗场面，个性鲜明的人物形象。
是该剧内在的一种东西吸引着我，触动着我，进而征服着我，我心甘情愿的坐在电视机前接受“教育”，一种关于信仰的教育。
“信仰是对某种主张、主义、宗教、某人或某物极其相信和尊敬， 拿来作为自己行动的指南或榜样。
”有信仰本身就是一种价值，信仰是对人生意义的一种假定。
信仰是心灵的产物，信仰是个人的意识行为。
“能够激发灵魂的高贵与伟大的，只有虔诚的信仰。
在最危险的情形下，最虔诚的信仰支撑着我们；在最严重的困难面前，也是虔诚的信仰帮助我们获得胜利。
”英国十九世纪著名的社会改革家和作家塞缪尔•斯迈尔斯在《信仰的力量》一书中这样写到。
该书在全球畅销一百多年而不衰，改变了亿万人民的命运，塑造了近现代道德文明的精神风貌。
作为一部反映信仰主题的规模弘大的正剧，《革命人永远是年轻》，就是要用一个革命者的故事，来告诉今天的人们——只有有了信仰，我们才能够拥有勇敢面对一切困难的精神力量，去为自己、为亲人、为社会赢得更加美好的未来…… 信仰的力量通过冲突来体现。
《革命人永远是年轻》所表现的冲突，不光有人物性格的冲突，更有人物灵魂的冲突，包括信仰、理想和价值观的冲突。
剧中主人公陈志的状态是既要接受审查又要为党工作，在长期接受审查的人生奋斗中，他坚守信仰，坚守忠诚。
在纷繁复杂多样的表面现象中，展现的是一位纯粹的共产党人的生动可爱、质朴真诚。
陈志的形象，在当今我们党领导全国人民奋身追求中华民族伟大复兴的实践中，具有十分强烈的现实意义。
那就是既要解放思想，实事求是；又要坚守信仰，坚守共产党人的纯粹与忠诚。
曲文作为一名对党的事业高度负责的领导干部，他犯过错误，但是他勇于纠正自己；他之所以勇于纠正自己，也是源于他对信仰的追求，对事业的忠贞；这信仰就是实事求是的思想原则，这忠贞就是人民的利益高于一切党的宗旨。
这也是一名共产党人坚守党性原则的突出体现。
在曲文的身上，我们不但能体验到无私与忠诚，更能体验到追求实事求是思想原则的生动过程。
体验到这种曲折过程中洗练出来的纯粹。
曲文这一角色，对于树立共产党人实事求是的良好形象，增强我们党团结和领导全国人民所应有的威信与凝聚力，具有十分特殊和强烈的现实意义。
且因为他们的矛盾展现选取了审查与被审查的独特视角，其真实性、新鲜感与悬念性得到进一步加强。
中国已经成为世界第二大经济体，人们的基本生活需求得到了满足，精神需求得到了凸显，信仰的力量受到越多的人的认同，人们从被动的接受信仰教育，转变成积极主动的去接受信仰教育。
当代中国人应该是有信仰的人，正成为大多数人的共识。
电视剧作为受众面最广，观众数量最多的艺术形式，应积极主动的传播信仰主题，更好的满足当代人的精神需求。
这应该成为所有电视剧工作者的共同追求。
作为一名普通观众，我希望在不久的将来，能看到更多更好的彰显信仰的力量的文艺作品。
南下南下》 父辈的足迹 信仰的坚守 骄阳似火的五月，鲜花绽放的春夏之交，电视剧《南下南下》带我们走进尘封已久的记忆，重温激情燃烧的岁月，感受父辈创业的历史，见证热血青年的忠诚——将革命进行到底的誓言。
未见真面，只闻其名时，“南下”，这个曾经遍及华夏南北广为流传的词句，久违之后的感觉是那么的亲切、自豪。
荡漾的心潮如脱缰的骏马，驰向久别的原野，迫切的欲望凝聚了我渴念观赏《南下南下》的情结。
“南下”是新中国革命走向成功的重要一环，“南下干部”是新中国建设的中流砥柱，《南下南下》更是父辈砸碎旧的体制，在废墟上创建中国革命新纪元的壮丽诗篇。
该剧着重描述了1948年至1958年间，以魏九斤、普刑天、青格尔和吉林等人为代表的一批党的年轻干部，他们肩负历史的重任，离开熟悉的环境，离开朝夕相处的战友、离开北方的家乡，隋军南下，创建红色政权的精彩人生，描绘出一部年轻的共和国的成长史。
该剧所展示的是中国革命迁徙中最光荣、最辉煌的历史时期，这是一个旧政权的崩溃，一座新丰碑矗立的时代；是一个改变观念，改朝换代的时代；是一个把鬼变成人，让劳苦大众当家作主的时代；是一群年轻的共产党人、一群置生命于不顾的中国军人、一群情系新中国建设的热血青年，用他们的执着、奉献、忠诚、坚守和信仰书写共和国历史的伟大时代……在那个时代，中国的一切都在发生巨变。
历史在变，社会在变，事物在变，人也在变，我们的党由一个革命党转变为执政党……一切都在变，一切都是陌生的，一切都是新鲜的，一切又都是亘古未有的。
该剧直面描写了那个时代里的热血青年，他们是一批党的年轻干部，是一批信仰的守卫者，是一批理想的追寻者。
青年进步学生普刑天等人，在党的青年干部吉林的带领之下，毅然决然地放弃富裕的家庭，舍弃生长的环境，加入南下干部团，走上了隋军南下，解放全中国，建设新中国的道路。
他们与魏九斤等人执着地追求理想，坚毅的守候真理，他们在炮火连天的战场上，在如火如荼的建设中，铸就了生死相依的“三营弟兄”的真挚情感。
他们用不同的成长经历、不同的生活坎坷、诠释相同的革命理想和对事业的忠诚。
该剧的独特在于，用理论视角、思想视角、历史视角、时代视角和艺术视角，用真实的历史，朴实的故事，渲染这些热血青年的革命热情，塑造他们忠诚事业的高尚情操。
那些荡气回肠的情节，艰苦创业的精神，史诗般地再现了那段鲜为人知的光荣岁月。
在感染人们情感的同时，更激励人们继往开来，将革命进行到底。
该剧尊重历史、还原历史、又艺术性的演绎历史，再现历史，解读历史，歌颂历史，让人们再次重温那段被岁月掩埋的印记。
“手里抱着枪，脚底下踩着发烫的弹片，冒着硝烟往前冲。
”是军人的勇敢和坚强；“枪炮声响着，冲锋号吹着，”晚上有“曳光弹照着”是他们熟悉的环境；陈旧的军装和军人的职责，是他们难以割舍的真诚情怀；“历史正是以破坏的终结和建设的开始作为巡回演变。
”正是那群年轻的中国军人，正是在那段激情燃烧的岁月。
为了新中国，为了革命事业、为了信仰的坚守，他们放弃了本应拥有的一切。
他们用双手和智慧、去完成建设新中国的重任，他们用执着和忠诚去书写共和国的成长史。
他们的足迹和奉献，揭示了“南下”的神圣使命和战略意义，诠释了共产党人的光辉形象。
真诚、鼓舞、回味无穷，是《南下南下》带给人们的直面感受。
魏九斤不情愿的接受转业命令脱去与他朝夕相伴的军装时，那种真实的表露和直白的情感，让人为之动容潸然泪下。
随着剧情的梯次展开，人们的视觉仿佛被带到了那段热火朝天，高歌猛进，无私奉献的年代。
他们既有砸锅卖铁为“超英赶美”而大炼钢铁的盲动鲁莽，又有心系国家困难捐款捐粮的真诚奉献；他们既有“敢叫日月换新天”的大无畏气概，又有白手起家艰苦创业的革命英雄主义精神；他们既有“革命爱人”的真挚情感，又有难以割舍的战友情怀。
魏九斤等人所代表的共产党人全心全意为人民服务的强烈责任感，公而忘私的高尚品质，坚守信仰的执着精神，深深地感动每一位观众，每一名党员和每一个国家公职人员。
在信仰、坚守趋于淡化的商品经济时代，将魏九斤等人所代表的那个时代里共产党人的忠诚和坚毅搬上银幕，用文艺的表演形式再现历史，唤醒人们去追忆那段渐行渐远的人和事，去追思父辈艰苦创业的足迹，从而刻画出一批忠诚于事业的共产党人在历史变革中的群像，引发观众的共鸣。
岁月在无情的流逝，“魏九斤”等人或许已离我们而去，或许已步入耄耋之年，但他们的忠诚，他们的坚韧，他们的执着，他们的奉献……他们那种可歌可泣的精神在教育我们的同时，又让我们重新温故中国革命史，重新感悟共产党人的光荣称号和坚守“将革命进行到底”的誓言。
《南下南下》值得我们去回味，值得我们去深思，更值得考问我们对誓言的坚守——“英特纳雄奈尔”不仅仅是一句停留在嘴中的响亮口号
读完《一千零一夜》有什么感悟
故乡的读后感 看了鲁迅的《故乡》这篇小说，给我留下最深刻印象的就是闰土了。
他给我留下深刻印象的原因无非就是他那少年与中年两个年龄阶段的巨大差异和变化了。
首先，鲁迅先生在回忆少年闰土的时候，描绘了一个乡村孩子活泼可爱能干的形象，闰土知道乡下很多趣事，也使鲁迅先生对乡下产生了向往。
在少年时代，鲁迅和闰土的意识中根本没有少爷和仆人之分，都是哥弟称呼。
而鲁迅在这次回乡途中所见到的二十年后的中年闰土，却没有一点儿时的活泼了，甚至从他身上看不到一丝少年闰土的影子。
在鲁迅先生对闰土的外貌描写中可以看出中年的闰土十分贫穷，贫穷使他不像一个中年人，而更象一位老年人，生活的重担压得他抬不起头来。
鲁迅先生是这样描写中年闰土的：“他站住了，脸上现出欢喜凄凉的神情，动着嘴唇，却没有作声。
他的态度终于恭敬起来了，分明地叫道‘老爷……’”从这几句话中，我看出他长大之后为自己的贫穷而非常自悲，他从心里自然地感受到自己与鲁迅的距离，完全没有了儿时与鲁迅先生的兄弟情谊，成年闰土就是这样的一个形象。
从闰土身上，我看出旧社会的黑暗和劳动人民苦难的生活，我为我生活在一个新中国、一个新社会而感到幸福。
------------------- 从鲁迅的《故乡》中，我们可以看到鲁迅的童年是一座被尘封的大院。
童年的鲁迅，仿佛是一个生活在天堂的魔鬼，丰衣足食却寸步难行;而闰土则是生活在地狱的天使，生活艰辛但充满快乐。
闰土的童年必须要看瓜田，但他自由、快乐。
鲁迅的童年虽丰衣足食，但他只能悲哀地念着“之乎者也”。
闰土还可以去做无穷无尽的新鲜事，看无边无际的海洋;而鲁迅只能看到那“四角的天空”。
没有了自由，多少财富都是破铜烂铁。
自由才是真正的金子! 可那毕竟是几十年前的封建社会，离现在已经有那么漫长而浩瀚的一段历史。
可是，到了现在的社会，大人们还是大同小异、异曲同工地为我们打造一个标准童年：束缚。
我觉得束缚再加上比较再加上无穷无尽的学习，与监狱相比也已经只有毫厘之差了。
作为社会未来的新动力，我们的生存状态难道没有理由受到关注吗?大人们总是以为吃饱穿暖学习好，就是一个孩子的全部，可这些却恰恰是我们这些孩子最忽略的。
我们需要自由，我们要亲身经历，我们也要知道许多新鲜事，我们要一个快乐的童年，我们要逃离束缚! --------------------- 提起故乡，立即会想起童年诸多的故事，无论当时故乡给予了多少苦痛，回味时更多的是笑与泪。
对“故乡”的情感不单单是人与人之间一般的感情，更多是沾染着个人色彩的精神感触。
《故乡》一文中，重回故乡的种种感受都是建立在故乡在少年时留下的记忆基础上产生的，而那种记忆是美好的，难以磨灭的。
就如同闰土的形象始终是可爱的少年，但现实却总会打碎原有的美好，前后截然不同的人事带来出乎意料的情感体验，造成不同情感的矛盾。
这样的感情不是简单纯粹的，是繁杂的，“剪不断、理还乱”，却又无从逃避，带着不言而喻的惆怅。
需要慢慢地品、慢慢地读，慢慢在脑海中将情丝织成一幅画。
故乡并没有那般梦幻的风景，却总被描摹成一幅画，只是色彩的浓淡不同，都始终是艺术。
鲁迅用《故乡》这篇小说纪念他的故乡，但故乡实则没有什么可纪念的，终究是过去的梦幻被现实的碎成齑粉，留有悲伤和怀念。
鲁迅的文字并非只是哀伤的叹息，往往对未来也残存着梦想和希望，希望后辈能够摆脱历史的禁锢，在一个美好的新天地中生活。
正如文末写道：“我想：希望是本无所谓有，无所谓无的。
这正如地上的路;其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。
” 小说中的故乡，一个是少时记忆中的，一个是现在的，也是极其现实的。
记忆中的故乡以少年闰土的形象为中心，描绘了令少年神往的境地：深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，月下是海边的沙地，种着一望无际的碧绿的西瓜。
少年闰土有一副“紫色”的圆脸，脖子上带着“明晃晃”的“银白”色项圈，海边有五色贝壳，“红的绿的”都有，鬼见怕也有，观音手也有，还有各种颜色的鸟类：稻鸡、角鸡、鹁鸪、蓝背……在这里，没有一种色彩不是鲜艳的，明丽的，任何两种色彩之间的对比都是鲜明的，它们构成的是一幅“神异”的图画，一个五彩缤纷的世界。
“一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了。
”、“月亮底下，你听，啦啦的响了，猹在咬瓜了。
你便捏了胡叉，轻轻地走去……”它幽静而不沉闷，活泼而不杂乱。
静中有动，动中有静，和-谐自然，是一个令人心旷神怡的世界。
回忆中的“故乡”并不仅仅是一个现实的世界，同时更是一个想像中的世界，是“我”在与少年闰土的接触和情感交流中想像出来的一幅美丽的图画。
它更是“我”少年心灵状态的一种折射。
这颗心灵是纯真的、自然的、活泼的、敏感的，同时又是充满美丽的幻想和丰富的想像力的。
它没有被“院子里高墙上的四角的天空”所束缚，而是在与少年闰土的情感交流中舒展开了想像的翅膀，给自己展开了一个广阔而又美丽的世界。
少年的“我”是纯粹的，少年闰土也是纯粹的。
他们之间的关系不是用封建礼法关系组织起来的，是平等相处的玩伴，是一种友谊，而非主仆。
少年闰土的概念里“我”不是一个身份高贵的“少爷”，少年的“我”也不会意识到将闰土当作奴仆。
他们之间的情感交流是畅通无阻的，是没有任何顾忌和犹豫的。
重读他们之间的对话，便可以感到他们之间的交流是无拘无束的，并没有太多的利益思考。
少年闰土来到城里，“见了许多没有见过的东西”;少年“我”通过与少年闰土的谈话，也像看到了过去自己从来没有看到过的世界。
总之，回忆中的“故乡”是一个美好的世界，这个世界实际是少年“我”美好心灵的反映，是少年“我”与少年闰土和-谐心灵关系的产物。
但这种心灵状态不是固定的，那种美好的幼时友谊也无法得到永恒的维系。
生活让闰土变了，“我”自然也变了，之间的情
