琴童感言简单一句话
孩子学钢琴后,作为家长,你有什么感受
红领巾,它是少先队旗的一角,每天,我们都在胸前系上它去学校。
中国少先队代表着中国
“古老的东方有一条龙,它的名字就叫中国。
遥远的东方有一群人,他们全都是龙的传人。
”我们中国是一条龙,我们也是龙的传人“巨龙脚低下我成长,长成以后是龙的传人。
黑眼睛黑头发黄皮肤,永永远远是龙的传人。
” 作为新时代的我们,要以八荣为标准:热爱祖国。
服务人民。
崇尚科学。
辛勤劳动。
团结互助。
城市守信。
遵纪守法。
艰苦奋斗,做一个人见人爱的好少年。
我,身为一名小学生,戴着鲜艳的红领巾,耳闻目睹了身边的人和事。
有的让我激动不已。
泪流满面,有的让我痛恨不已。
咬牙切齿。
瞧,学骑自行车的小弟弟不小心摔倒了,一群“红领巾”跑过去把他扶了起来,耐心的教小弟弟学骑自行车。
听,公共汽车上老奶奶说了声谢谢,便响起了一阵热烈的掌声。
这是我们每个少先队员都应该做的,因为红领巾时刻提醒我们要做个好少年。
记忆中,那能与国旗相媲美的红领巾,包含了多少憧憬和希冀。
而今,望着胸前那一抹鲜艳的色彩,心中依然能洋溢起一阵激动,引起一番感慨。
在爷爷的孩童年代——解放初期,有了“中国少年儿童队”。
很荣幸,我爷爷成为了其中一员。
听爷爷讲,当时少年儿童队的创立是为了响应党的号召,这支队伍曾经积极地参加了三大运动:土地改革,镇压反革命,抗美援朝。
在新中国成立之初,粮食供不应求,于是每个成员都到田里帮助农民伯伯种稻子,收割麦子,几乎每天都是风餐露宿。
经过他们的努力,粮食状况有了好转。
在他们的带动下,越来越多的孩子加入了少年儿童队。
这个组织开始逐渐壮大。
他们的努力帮助了广大的农民。
在爸爸的那个年代,中国少年儿童队已经改名为中国少年先锋队了。
我爸也当上了少年先锋队的队员。
据爸爸介绍,他们这支少年先锋队曾遵照党中央提出的“向雷锋同志学习”的号召,积极地为人民送去关怀和帮助,看到别人有难处,大家纷纷出钱出力,听到哪家哪戸的孩子上不起学,大家轮流帮助补习……那时候他们认为劳动最光荣,助人最快乐。
所以在爸爸那一代少年身上体现了一种质朴、高尚的品格。
现在,我自己也成为了少先队的一员。
入队以后,红领巾成了我的良师益友:戴着它,我开始学着走人行道;戴着它,我开始在公共汽车上让座;戴着它,我开始坐在教室里好好听课……在学校里,我除了积极地投身于学习生活中外,还热爱集体,热爱劳动,团结友善,助人为乐;在家里,努力帮助父母分担家务事,挤时间进行大量的课外阅读;暑假里,积极参加各个层面的社会实践活动,坚持每天锻炼一小时……只要碰上困难,看着飘动的红领巾,我想到的不是懦弱的退缩,而是勇敢无畏的直面磨难。
因为我知道,只有不胆怯,才会越来越勇敢。
我要努力成为少年的先锋,我要以自己的行动为红领巾增光添彩。
红领巾将见证我的成长。
看,那边的小弟弟高兴地玩着超人模型,一位高年级的大哥哥抢了过去,地说:“小孩儿,我玩一会儿。
”没等到小弟弟同意,他便玩了起来。
啊,坏了,一个新买的超人模型被他弄坏了。
小弟弟伤心地哭了起来,大哥哥说了一句:“活该,是你让我玩的,坏了难道还怨我吗
”说罢,他便无动于衷地走了。
这种行为是可耻的,身为一个大哥哥,竟然欺负一个脆弱的小弟弟,他难道不感到羞愧吗
每一件豆大般的小事,都能够看出一个人的真正品质。
虽说是小事,可它蕴涵着一个深刻的道理。
同学们,真正能做到八荣的有几个呢
只要你肯努力,一切都会成功
我们是一棵棵向日葵,在阳光下成长。
我们现在要好好学习,努力向上攀登,长大后一定要回报“太阳”对我们的爱。
所以我们要知荣明耻,做新时代的好少年
钢琴十级以后怎样继续提高水平
十级过后学习肖邦练习曲,之后是拉赫玛尼诺夫音画练习曲,然后帕格尼尼练习曲,最后是李斯特超级练习曲。
有专业级的 不过要专业学院学生才可以考。
从主观上来说,10级考完后,许多家长和老师都希望孩子继续学习,毕竟艺无止境。
10级之后的学习内容还是有很多,而且弹奏已经成了孩子生活的一部分。
学琴之路一路走来,实属不易,就此放手甚至丢弃,实属可惜!但为什么考完10级之后,孩子的学习难以进去下去?其中原因,一部分是客观上的:孩子的作业、功课负担逐渐加重,难以抽出时间来持之以恒地继续练习;另外一部分是主观上的:家长和孩子对习琴的意义、对考级的目的没有清晰的认识,存在一定认识上的误区,使学琴之路难以为继。
因此,造成10级之后的乐器学习,不知道如何合理而有效的安排。
针对以上情况给予以下建议:一、 对于习琴意义的再认识孩子为什么要学琴?在学琴过程中空间要学到什么?达到什么目的?这是琴童、家长和老师首先要思考的问题。
器乐学习的目的不仅仅是让孩子有一技之长——能弹会奏,掌握一定的器乐演奏技能和知识,还有让孩子通过乐器的学习逐步培养正确的审美观,以及培养良好的学习习惯。
钢琴的学习过程,需要反复聆听、练习、比较和巩固,这一过程是逐步提高其感受美、欣赏美、表现美、诠释美的能力的过程,是逐步提高其审美能力的过程。
器乐学习的另外一个目的在于通过学习,培养其坚忍顽强、精益求精的学习品质。
学琴要持之以恒,需要日复一日、年复一年地坚持;弹奏时需“精雕细刻”甚至“吹毛求疵”的细磨;弹奏出现问题时,还需要孩子去发现问题,分析并解决问题,需要孩子能坐住板凳,抵挡住爱玩的诱惑、克服疲劳等困难。
所以,习琴过程是其观察力、注意力、意志力、耐心毅力等学习品质逐步形成的过程,这一过程对孩子的心智成长和成熟能起到较好的促进作用。
二、对于考级的再认识为什么要参加考级?不难发现,有一些琴童家长是抱着“盲从”的心态:随波逐流,赶“时髦”,别人报考级,我也不落下;有些是抱着攀比的心理,实际上,以上的几种考级心态,都违背了器乐考级的初衷:考级是孩子阶段练习成果的平台和校场。
艺无止境,10级过关“看上去很美”,但不能给习琴之路画上“休止符”。
就像登山,10级过关只能说明乐器学习到了一另一个起点和平台,后面还有更高的山峰要去征服。
三、10级之后学习如何安排10级考完后,除了少数走专业音乐之路的学生继续练习外,对于绝大部分在练习时间和精力无法如初的业余琴童,建议如下:
【第1句】:弹奏时间因人而异,做到“虽少不停”。
因为功课作业增多,不能有以往那么多的时间和精力为练习,此时,在练习时间上可以根据自己的学习情况适当地调整安排。
但是无论如何调整,钢琴弹奏的时间都要保证,不能一下断了。
时间是挤出来的,在弹奏时间上,各人可根据自己的具体情况重新制订计划和目标。
【第2句】:弹奏多方拓展,做到“面广度宽”,弹奏时尽量涉及多样的音乐作品。
钢琴作品浩如烟海,古今中外,各个时期、不同风格的作品太多太多,可以有计划、有步骤、有目的地弹春天一些代表性的作品。
比如以外国音乐作品中按不同发展时期和音乐风格流派来分,可以循序渐进地安排巴罗克风格、古典主义、浪漫乐派、印象派音乐、现代派音乐等作品弹奏;兼顾作品的体裁和形式,穿插具有代表性的体裁和形式如圆舞曲、即兴曲、即事曲、协奏曲、奏鸣曲等作品,从乐曲的宽度、广度,从孩子的兴趣上拓展音乐的视野。
【第3句】:温故知新,理性梳理。
部分孩子10级虽过,但是“关过能不达”。
就是没有达到真正的10级水平和弹奏能力。
此时,就是来补一补前面所留下的弹奏“短板”,比如音阶、琶音等基本功要重新强化和练习;比如对于巴赫的复调音乐重新回弹,甚至对于10级之前,如8级或9级等没有涉及和巩固的乐曲要重新学习,补缺补漏,从而在温习、巩固、梳理中提高自己的弹奏能力,使“10级”能力实至名归。
有关小提琴的优美语句
【第1句】:琴声的魅力让人难以抗拒,琴声的美丽使我感受到了收获的喜悦。
收获的喜悦给我带来了学习的动力,现在我对钢琴更是情有独钟,它让我陶醉,让我在美妙的琴声中享受着钢琴的乐趣,它让我欣喜,让我在勤学苦练中享受着成功的快乐。
【第2句】:琴声穿过门外洒满铜绿的门环,穿过布满渔火的江堤,闯过布满萤光的芦苇群,绕进客栈旁的巷弄,滑进郊外的胡同,徘徊寒风凛冽的村口,在清幽的帘外,悠悠荡荡~~
【第3句】:那些美妙的音符从琴弦上缓缓流淌着。
他的乐器时而高亢激昂,像涨潮时的海水拍打着海岸:时而委婉低沉,像年老的慈母呼唤着久别的孩子;时而清脆薄亮,像徐徐的清风拂过翠绿的竹林……
【第4句】:换了一着曲子,哦,是一首著名的钢琴曲――《欢乐颂》,是伟大的音乐家贝多芬在耳聋后创作的,这着曲调平缓,让我耳熟能详的曲子,在今年的上海世博会开幕典礼上曾经演唱过,熟悉的旋律,把每个人的情绪都带到了最高点。
可在这静静的夜里听来,我却觉得别有一番风味。
【第5句】:忽然,一阵悠扬的琴声夹杂着徐徐清风轻轻送入我的耳朵。
那美妙的钢琴声似乎很远,遥不可用,又似乎很亲近,缭绕耳际。
我止住了脚步,让这一串串灵动跳跃的音符轻轻滑过心田,快乐地舞动着。
【第6句】:侧耳倾听,是小提琴演奏的《思乡曲》,音乐似乎是由远到近,由小到大,一阵轻柔婉转的“序曲”过后,是无比强烈的颤音,一个个激昂的音符敲打着我的心叶,强有力的节奏感使我整个人仿佛要舞起来似的,突然,随着一个扣人心弦的双音,琴声戛然而止,我的心也随这一紧,在几秒钟短暂的停顿后,那最儒雅最轻柔的小提琴声再次响起,在缓慢低沉的声音中,带着一丝丝的凄凉感,仿佛是一个离乡的游子正在轻轻地哭泣,我抬起头凝望朦胧的月亮,她正这静谧的夜中发出美丽的光芒。
【第7句】:琴声依旧回旋在苍照暮色中的小道上,却犹如一股清泉为每个途人洗去心灵的污垢,洗去疲倦的尘埃。
我的思绪渐渐地与这灵动美妙的琴声融为一体,有超脱红尘,“心凝形释,与万化冥合”之感。
【第8句】:我似乎读懂了他的琴声,他的琴声生于黑暗,却并不属于黑暗,但也不想脱离黑暗。
就想他的人生。
也就想鲁迅的人生。
他们都是极其喜爱黑暗的,在黑暗中寻找到了自己,然后迸发生命的激情。
我想,这便是老艺人为何弹奏出如此琴声的缘故了吧。
【第9句】:我从小都在学习弹钢琴,理所当然对琴有一种深厚的感情。
我喜欢听琴声是因为琴声悠扬、美妙、动人。
“哆、哆、咪、咪、啦、啦、哆……几个简单的音符打乱了它原本的顺序,竟然变成了一首活泼、优雅的音乐,仿佛每一个音符都带着幻想的色彩。
听,多么的美妙啊
每一个音符在弹奏家神奇的魔法下变的有了生命,它们欢快的跳着。
【第10句】:我爱听琴声是因为琴声时而急速如千军万马奔腾,时而缓缓如流水潺潺,时而低回委婉似窃窃私语,时而高亢挺拔似巍峨高山。
一听到这样的曲子,好像整个身体都沉醉在音乐的优美旋律之中,我听着听着,自己也会跟着音符在天空中自由自在、无忧无虑、快快乐乐的飞翔。
【第11句】:夕阳收起了最后一缕余晖。
在我转身离去的瞬间,那美妙的琴声再一次响起,也再一次让我莫名的感动。
古道间回荡着这爷孙俩的欢声笑语和感动人心的琴声。
我前行的脚步变得坚定了,因为在这个黑黝黝的夜晚,那感动人心的琴声,便是我前进的明灯。
【第12句】:我爱听琴声,每当我全神贯注、聚精会神的听音乐时,身体也会跟着起伏,也会情不自禁的哼起歌来。
连窗外的小鸟都摇摆着头听,叽叽喳喳的伴奏,当你的手距离它只有一毫米时,它才会漫不经心的飞走。
连门外最淘气的小狗狗都卧下来,静静地欣赏着美妙的音乐。
在琴声中仿佛每一个静物都变成了音乐的主宰,他们都跳了起来,动了起来。
【第13句】:舒缓的音调,柔美的琴声,清脆的童音,与这夜是如此的协调,我那颗因作业难而烦躁的心也渐渐随着音乐平静下来。
晚风轻轻拂过面颊,我仿佛还闻到了淡淡的花香,我把手伸出窗外,似乎是想去抓住大自然送来的这一切,虽然收回的手里什么也没有,但我却觉得沉甸甸的。
此时的我,早已成为这和谐场景中的一部分。
天地间,唯有月亮、琴声、晚风和我。
【第14句】:清澈明净的琴声潺潺流动。
如同来自深谷幽山。
静静地淌着,淌过人生的皱折,淌过岁月的颠沛,淌过老艺人洞悉尘世的盲眼,静静地淌着。
【第15句】:琴声再次响起,亦扬亦挫,深沉,婉转而不失激昂。
【第16句】:这时,音乐越来越低沉,我突然悟出了“举头望明月,低头思故乡”中那份浓浓的乡情,也读懂了余光中对大陆母亲的《乡愁》,那都是一个离家在外的游子,带着无奈写出的对故乡无限的眷恋之情。
[转载]陈曦妈妈谈音准:音准怎么练
作者:李建华老师原文地址:回答一位琴童家长的困惑:1,音准怎么练
下午,一位7岁琴童的妈妈来电话询问,怎么才能练好音准
我一下子觉得这个问题很专业,她说现在老师上课全部讲音阶、讲音准,而且要求很严。
我说:“这个老师太好了,难得有这样负责的老师,你的孩子将来可以走专业的路(如果你们愿意的话)只有这样才是扎扎实实地学好小提琴。
” 她问陈曦当年怎么练音准的
我没有直接回答她,因为我们当年练音准办法也很笨拙,靠耳朵听,靠他爸爸的耳朵听,靠他爸爸的辅导,这个方法不可取。
林耀基老师提出一定要用录音机,自己拉,自己录,自己听,自己改。
我认为这是最好的办法,是要想取得进步所选择的最近路径。
表面看来有些麻烦,但见效很快,可以培养孩子自我查找问题的好习惯,达到事半功倍的效果。
她说,她现在经常给孩子弹钢琴,听音准。
我提醒她说:“弹钢琴可以,但不可以一个音一个音去和小提琴校对,钢琴是12平均律,和小提琴的音准略有不同,小提琴主要是靠老师课上讲,课后自己听,去找那个协和的音,顺耳的音,不可以用钢琴或是电子节拍机的音准提示来要求,这样,难以达到专业的音准水平还会走进误区。
最好方法的是上课录音,回家复习,把老师要求的音准记进脑子里。
有很少一部分孩子的耳朵天然就是小提琴的音准,容不得不准的音,但,后天不努力也难以成才,这在音乐学院附中附小里确有这样的学生。
纠正音准是一个永远要练的事情,要有极大的耐心、承受力,不要一口吃个胖子,你也吃不进去。
逐步的准,高标准、严要求,不放过不准的音,不糊弄自己,一定会有成果。
家长首先不急躁,说服鼓励孩子耐心坚持,有了较好的音准,才可以谈到演奏。
假如你会拉很多乐曲、歌曲,吱吱呀呀,人家听了不舒服,那说明你的水平很有限;假如你技巧不是很高,但音准好,人家听了就耳顺,心里舒服,因为这是音乐。
最近,我在不断地听林耀基大师的录音,他对陈曦音准的要求非常高,一个G大调音阶就上了十余节课,他一个音一个音的抠,不准就停下来,让陈曦找准为止,不可以“蒙混过关”,也不可以“浑水摸鱼”。
大师讲,不可以在我的课上混
林老师要求音准精确到一丝不差,分毫不差,立足于一个精确的点上。
至于有什么技巧在里面,十余节课听过去了,除了慢练、仔细听、录音之外,没有其它方法可言。
现在业余孩子学琴有在指板上贴胶布、做记号的办法,那只是办法,不是方法。
是帮你建立音准,如同我提倡初学者使用弓直器一样,都是帮你建立一个良好的声音,把它储存到脑子里,还有靠自己来做。
家长可以找来林老师的教学光盘看,谢楠老师当年做的音准非常好,多听可以帮你建立音准的概念。
一孔之见,仅供参考啦。
竣妈感言: 每次读到前辈们这一类介绍经验的文章,我都特别感动,因为好的老师们理念和方法都是非常类似的。
咱们房老师对学生的要求,和林耀基教授是如此地一致,音准,节奏,静心慢练,这三样功夫说起来简单,但是天天如一日坚持去做到做透,却真不是一件容易的事啊。
每个人都向往成功,什么是成功
恭喜钢琴考级通过祝贺语怎么写
通过你自己的努力,你获得了这样的好成绩
我们为你感到骄傲
希望未来更加努力,取得更好的成绩
妈妈对儿子学钢琴的寄语
指尖舞动优雅弹指一挥间 世界为你更精彩
对小学生钢琴考级的看法
电脑版小学生学钢琴 别急着去考级广州日 2014年01月16日 考级乱象催生“高分低能”琴童 业内人士提醒 朋友的孩子钢琴考级已达到五级,但是就只会弹考级的那些曲子,为什么会这样呢
”上周本报“古筝培训市场乱象”报道出街后,有不少家长纷纷向记者反映,其实目前最热门的钢琴培训市场同样也存在许多问题,让家长无所适从。
记者了解到,钢琴考级本来只是对钢琴弹奏水平的一种检测手段,但现在一些家长却将考级视为孩子学钢琴的奋斗目标,深陷于为考级而考级的怪圈不能自拔。
而针对到底要不要让孩子考级,家长们也意见不一。
业内人士提醒,要理性看待考级,合理分配时间,早期孩子学琴应多以打基础为主。
现象: 钢琴考到五级 却只会弹考级曲目 我朋友的一个孩子,说是钢琴考了五级,却只会弹考级的曲目,同等水平的曲子一首都不会弹。
”家长叶女士向记者吐槽,最近想给五岁的女儿报个钢琴班,问了周围的朋友,发现很多孩子存在同样的情况:都只会弹考级的曲目。
叶女士说,真不知道现在的钢琴培训市场是怎么了,难道也传染了“应试”综合征。
市民徐女士告诉记者,她同学的两个女儿,在大沥学了两年的钢琴,也只会弹几首考级曲子,不知道老师是怎么教的。
“我很幸运,在女儿6岁的时候就找了一位乌克兰教授上课,少走了很多弯路。
” 徐女士认为,现在钢琴老师良莠不齐,找好老师真的就如大海捞针。
记者也了解到,目前的考级市场也比较混乱,有中央音乐学院、上海音乐学院等各类院校的考级,这也让很多家长“丈二和尚摸不着头脑”。
有知情人士向记者透露,有些学院的考级很难考,有些比较容易,如果孩子水平一般的情况下,家长要求不高,老师多数会让孩子选择考一些“含金量”低的等级,这会导致钢琴等级证明不一定能真实反映孩子的水平。
调查:琴童“高分低能”现象很普遍 考级的曲目弹得滚瓜烂熟,不考级的有可能连基本技巧都不会,这种现象在佛山市场上普遍吗
近日,记者走访了多家钢琴培训机构。
一家机构负责教钢琴的郭老师告诉记者:“现在的家长都急功近利,希望孩子能快点出成绩,逼着学生考级,有些学生的学业很紧张,没时间练习,导致一年教学下来,学生就只能完成考级的那几首曲子。
”郭老师称,这种情况是目前比较普遍的。
郭老师也坦承,老师方面也有原因。
“有些授课老师根本不知道如何安排教学,不知道学生应该哪个阶段弹哪些曲子,所以只会教考级曲。
”业内人士彭小姐称。
在她看来,老师没有在初级入门阶段教会学生认识五线谱,导致越往后学乐谱越难。
高分低能”的琴童屡见不鲜,更有业内人士直斥钢琴考级证如同废纸一张,为什么家长仍趋之若鹜呢
记者了解到,目前佛山钢琴培训机构众多,收费不算低,多采取一对一教学,45分钟的课学费在70元~300多元不等,练琴还要交练琴费。
“我们交这么多钱给机构,只有通过考级才能知道孩子的水平,考总比不考好吧
”一位家长道出了心声。
记者了解到,抱持这样心态的家长很多。
此外,记者了解到,目前佛山的众多民办初中,每年都会有一定的名额用来招收特长生。
为了孩子在小升初过程中“加分”,成了家长们逼孩子考级的原因之一。
建议: 早期学琴应 多练基本功 业内人士彭小姐认为,考级是对钢琴弹奏水平的一种检验手段,而非最终目的。
如果只是为了考级而考级,平时没有好好练琴,过分强调机械复制式学习,这样的孩子基础一般都不扎实,实际能力与级别远远脱节。
彭小姐的建议是,不要过于看重证书,在学习期间要多练基础,不要把太多时间花在练习考级曲目上,才能越学越轻松,走得更远。
提示: 学琴并非越早越好 6岁左右报读最佳 目前在“钢琴热”推动下,不少孩子4岁不到,家长就四处打探,想为孩子找老师,报名学琴。
家长们认为,学琴要趁早,而且越早越好。
业内人士认为,这种做法并不科学,据其介绍,在西洋乐器中,钢琴是比较难学精的乐器,学起来很枯燥,还需要孩子知道一些简单的数学知识,如果过早送去学习,孩子学起来比较吃力困难,反而容易产生挫败感,不利于学琴,建议家长最好是6岁左右开始让孩子学习。