获得艺术大奖感言
简要介绍一下法国餐饮
法国烹饪 法国烹饪是在西方世界最具影响和最具特色的烹饪系统，法国君主具有较强的王权，在路易十四时达到顶峰，宫廷奢华风气在饮食上十分讲究，各种烹饪方法通过效仿的贵族流入民间。
法国烹饪重视烹饪方法和就餐礼仪，法国盛产葡萄酒(vin)和奶酪(fromage)，成为法国烹饪必不可少的调料，法国各地大约出产450多种不同风味的奶酪，每一种奶酪以最先发明其做法的村镇名命名，有的村镇如Camembert在任何普通地图中都找不到，但在任一本法语词典甚至英语词典中都能找到这个代表奶酪名称的词。
法国烹饪在各地区根据其特产也具有不同的特色，南方沿海多使用橄榄油，南方和西方沿海多水产，北方和东方则多肉食，总的说法国人不太喜欢素食。
法国比较具有特色的食品有：青蛙腿(grenouill)、炖鸡(coq au vin)、法式田螺(l`escargot)；主食主要是面包，具有法国特色的面包有月牙型小面包(croissant)和棍式面包(baguette)。
法国人就餐非常讲究礼仪，一般用长条型餐桌，男女主人各坐餐桌两头，家中其他成员或客人在餐桌两旁按从女主人一侧向男主人一侧重要程度递减方式排列，餐具使用各种不同形状的餐刀、叉子和勺子，用餐盘就餐，桌面上只能存在一道菜，撤去前一道才能上第二道，但餐具根据本次用餐情况全部摆放到就餐人餐盘两侧，从外到里使用。
一般第一道菜是开胃浓汤(soupe)，然后是冷盘(hors-d`œuvre)，接着才是主菜(plat de résistance)，最后是甜点(dessert)，面包随时取用，比英美人消耗多。
餐前喝利口酒，餐中水产和禽类菜配干白葡萄酒。
肉类菜配干红葡萄酒，法国人消耗葡萄酒较多，几乎每餐必备，和英美法律也不同，未成年人也允许饮用葡萄酒。
到法国人家中作客，则不能像到英美人家中作客一样，用一瓶酒和鲜花作礼物，等于讽刺主人家没有足够的酒，只能用一盒巧克力做礼物。
法国人的就餐礼仪已经成为西方宴会的经典模式。
法国餐馆以其豪华的礼仪和风味著称，世界各大城市中最豪华昂贵的餐馆几乎都是法国餐馆，曾有英国人抱怨说：乘协和式飞机从伦敦去巴黎吃一顿饭，再乘机返回，所有旅费加到一起，也比在伦敦的法国餐馆吃一顿饭便宜。
法国是世界著名的饮食文化大国，在法国不同地区有不同的特色美食。
由于法国人相当地重视美食，所以吃法国菜时所需要的餐具也是非常多的。
【第1句】：肉类料理排餐的吃法 （1）从左边开始切。
法国料理中所使用的肉有牛、猪、羊、鸡、鸭等等，种类相当多，又依调理方式分为烧、烤、蒸、煮等各式各样。
一打开菜单，烤小羊排、烤鸭、焖牛肉等等各样的肉类料理 名称琳琅满目地排列在一起，而且吃法千奇百样，令人垂涎三尺。
首先必须记住的是排餐的用餐方法。
排餐可说是自古至今的肉类料理代表，排餐的吃 法自然也就成为其他肉类料理的基本形式，所以最好下点功夫研究。
点用牛排时，首先服 务生会询问烧烤程度，可依你所喜欢的料理方式供应。
用餐时，以叉子从左侧将肉叉住，再用刀沿着叉子的右侧将肉切开，如切下的肉无法 一口吃下，可直接用刀子再切小一些，切开刚好一口大小的肉，然后直接以叉子送人口中。
（2）重点在于利用刀压住肉时的力度。
为了轻松地将肉切开，首先就要松肩膀，并确实用叉子把肉叉住。
再以刀轻轻地慢慢 地前后移动。
用力点是在将刀伸出去的时候，而不是将刀拉回时。
（3）将取得的调味酱放在盘子内侧。
点排餐时，会附带一杯调味酱。
在正式的场合中，调味酱应是自行取用，而非麻烦服 务生服务。
首先将调味酱钵拿到盘子旁边，以汤勺取酱料时要注意不要滴到桌巾。
调味酱不可以 直接淋在牛排上，应取适当的量放在盘子的内侧，再将肉切成一口大小蘸酱料吃。
调味酱的量约以两汤匙为最适量。
取完调味酱后，将汤勺放在调味酱钵的侧边，并传 给下一个人。
（4）不可一开始就将肉全部切成一块一块的，否则好吃的肉汁就会全部流出来了。
如 果用叉子叉住肉的左侧却从肉的右侧开始切；会很难将肉切开。
因左手拿叉子，所以从左 侧开始切才是基本。
千万不要从右侧开始切。
如果太用力切，在切开时会因与盘子碰撞而发出很大的声音。
身体向前倾的姿势很难使用刀子。
（5）点缀的蔬菜也要全部吃完 放在牛排旁边的蔬菜不只是为了装饰，同时也是基于营 养均衡的考虑而添加的。
国人大都会把水芹留下，如果不是真的不爱吃，最好不要剩下。
利用汤取酱料并放在餐盘内侧，放在旁边的蔬菜与肉互相交替着吃完。
丽兹酒店 奢华而诱惑的巴黎丽兹酒店 丽兹酒店位于巴黎一区的旺多姆广场北侧，是一座5层高的巴洛克宫殿式建筑。
这里有文化传承下来的奢华古典风格。
酒店共有106间标准间和56间豪华套房。
墙上画框里的画作是欧洲十八世纪著名画家的真迹。
如果把丽兹所有客房的画作集中起来，差不多相当于一个中型艺术博物馆的收藏量。
客房的地毯都是来自土耳其的上等货色，地毯之厚之软足以将脚趾埋没。
壁炉是拿破仑时代的式样，红木质材的椅子、床、衣柜一律是路易十六时代的风格；茶几和化妆台上摆放的花瓶据说是购自印度，件件堪称宝贝。
花瓶里的玫瑰每天更新，整个酒店所用的玫瑰花需要3个花店专门供应。
每间客房都会根据客人的嗜好专门配制不同的香水。
至于大厅、走廊等公共空间，则选用埃及香料，然后通过送风口向外散播香气。
一直在丽兹包房的“资生堂”香水设计师塞尔日•鲁滕斯曾经感言：“丽兹是一座宫殿，它拥有你所需要的一切，但并不是一个缺乏个性的炫耀场所。
在这里，你有回家的感觉，服务生对客人直呼其名，甚至对你的怪癖了如指掌。
” 现任主厨米切尔•罗斯曾获得过博库斯世界烹饪大赛的冠军。
点心师艾迪•本汉姆同样得过美食界顶级大奖的他主管配制整个酒店中“让人无法抗拒的点心”。
从开业之初，酒店就设立了自己的面包店、点心店、巧克力店、肉店甚至熏鱼店，丽兹的客人只要凭客房的钥匙牌就可进入厨师学校进修，并在名师的指导下亲手制作各种美食。
客人入住酒店后，首先会收到服务生送来的两份礼物，除了一张精美的贺卡外，还有一瓶香槟酒。
在豪华卧室饮酒小憩之后，客人还可以到走廊尽头的“休闲吧”继续享用美酒。
另外，酒店还有三间对外开放的酒吧：旺多姆吧、丽兹吧和海明威吧。
这三间酒吧各有特色：旺多姆吧更像一家西餐厅，有吃有喝有琴师，可点食点酒点曲子；丽兹吧注重娱乐性，有豪华的舞池，是情侣们的好去处；海明威吧则是间灯光幽暗、充满乡愁的酒吧。
与众不同的是，这里不提供主食，却备有上等的巴西雪茄。
海明威吧面积不大，却是世界上最有地位的酒吧之一——曾被《福布斯》杂志评为“全球最好的酒吧”。
早在酒店创立之初，凯撒•丽兹就建了足够多的酒窖，并储备了大量法国白兰地和波尔多葡萄酒。
在百年后的今天，当年的储酒仍有留存。
现在，酒店中设有30个大小不同的酒窖，藏酒数千种，共三万多瓶。
每天洗浴后，穿上绣有“丽兹”字样的浅粉色浴袍，舒适之余更会有一种回家般的温馨和体贴感。
其实早在酒店创办之初，创始人丽兹先生就定下一个规矩：酒店不接待单身男女客人。
他希望丽兹酒店就是家庭的酒店，入住者是一对夫妻或者是父母和孩子，甚至一个大家族。
虽然创建七十年后废除了这个规定，但是流传下来的以“家”为本的思想还是成为了酒店很重要的部分。
品牌介绍：丽兹酒店是被称为“世界豪华酒店之父”的凯撒•丽兹于1898年创办的，距今已有一百多年历史。
出身于瑞士一个牧羊人之家的凯撒•丽兹，在创办丽兹酒店之初，就立志要把它办成一个宫殿式酒店，这一初衷始终没有变。
即使在1979年埃及富豪艾尔•法伊德成为其新主人以后，其追求尊贵品质的传统依然没有动摇。
词典中对“丽兹”一词的注释是：“极其时髦的、非常豪华的。
”如今，“丽兹”已成为一个奢华浪漫的酒店代名词，象征全世界的最好的住宿，餐饮，服务它的主人说：“所有梦境都发生在丽兹。
”两次荣获美国波多里奇国家质量奖。
丽兹酒店及度假村遍布全球。
品牌特点：以其无与伦比的个人化服务享誉全球，此顶级酒店拥有丰富的历史与优质服务的传统，具有典雅的风范及独树一帜的格调。
这些创立目标最能在酒店的特色中展现无遗。
其中包括要求顶级服务的房客所提供的专属套房楼层与特殊客房。
信条：丽兹酒店是一个以真正照顾和安慰我们的客人为最高使命的地方。
我们保证提供最好的个人服务与设施，我们的客人将永远享受温暖、轻松、完美的氛围。
丽兹经历着，调动着我们的客人的感官，灌输福祉和满足他们还没来得及表达，预期之外的愿望与需要。
员工承诺：我们的女士们和先生们是我们承诺服务客人最重要的资源。
我们将运用原则、信任、诚实、尊重、正直和承诺来培养人才，最大限度造福于公司的每一个人。
丽嘉促进工作环境、价值多样性与生活质量的提高，使个人的愿望得到满足和丽嘉的魅力得以增加。
服务方针：“在本饭店，殷勤关照和客人的舒适是我们最高使命。
我们保证提供最佳的个人服务及一切设备，让客人充分感受温馨、且已有高雅的休憩环境，本饭店的体贴入微，让人生气活跃、舒适愉悦，满足客人意料之外的希望与需求。
” 座右铭：我们是绅士与淑女服务绅士与淑女。
市场细分（目标客户）：丽兹的客户是全球顶尖5%的商务人士，他们不在乎你是否给他们打折，是否提供免费服务，他们在意你的服务，丽兹不依靠优惠卡、会员卡来吸引客户，丽兹提供的是“隐形的会员卡”，因为客人所有的喜好，丽兹都有档案记录。
酒店位置：丽兹卡尔顿酒店在美洲地区、亚太地区、欧洲及中东开业或即将开业94家酒店（包括9家俱乐部）。
其中预计09年开业6家，2010年开业7家，2011年开业4家。
其中中国区9家：北京华贸中心丽兹酒店、北京金融街丽兹酒店、香港九龙（2010开业）、广州、澳门（2010年开业）、三亚、上海波特曼丽兹酒店、上海浦东丽兹酒店（2010年开业）、深圳（2009年开业） 复制别人的. 本人在这方面不算多了解.请见谅
武林外传的演员有哪些
闫 妮--饰佟湘玉 --饰郭芙蓉 倪虹洁--饰祝无 沙溢--饰白 喻恩泰--饰吕秀才 姜超--饰李大嘴 王--饰莫小贝 范明--饰邢捕头 肖 剑--饰燕小六 于娟--饰杨蕙兰 客串(前面的数字是集数) 1小青-张歆艺 小米-张青 3白马书院朱先生-吴明鸿 4大嘴娘-张少华 5展红绫-霍曼迪 慕容嫣-黄小蕾 小偷-徐贤海 6假惠兰爹-梁振亚 上官云顿-刘亚津 8佟府管家-郑美林 姬无命-王磊 9教画老师-余白眉 王公子-王庆 曹先生-刘向东 葛掌柜-全权 郑公子-刘旭 10施舍小米的过路人-张跃 怡红楼外喊话的-甄麦娟 11赛貂禅-刘敏 小翠-蒋卉 扈十娘-唐静 十娘丫鬟-娄茗 十娘管家-沈怀玲 13老罗-杨树泉 小卉-曾惠 15雷老五-王彦波 张掌柜-裴庆臣 16范大娘-胡宁芳 钱掌柜-洪剑涛 〔〔食客-财神和娇娥 〕〕这两人乃编剧夫妇 17陆一鸣-王超 周敦儒-许可 祝小芸-唐峻 钱夫人-田玲 18卖糖人-徐贤海 19洪大师-王向明 20侯三-陈铮 21吴守义-吴京安、军艺学生 小安-安伯平 小李-李业勇 小柳-柳长海 小邓-邓峰 小齐-齐俊生 大帅-帅华生 小郭-郭振营 老马-马爱国 小马-马怀平 22江小道-毛孩 23平谷一点红-周炜 24算命先生-林永健 25佟伯达-朱龙广 27大周-郑美林 小刘-张滨 28焦桐卫-赵金鼎 30佟石头-王红波 32诸葛孔方-刘惠 清风-商子见 小无双--张茜 黄衣--李名辉 黑衣--许翔宇 老白小时候--李景琛 34整容后的陆一鸣-于又川 35邱小东-李乐衡 老画师-邵方 36追风-钟亮 40莫小宝-赵旭 42白翠萍-黄晓娟 44公孙乌龙-白志迪 46岳松涛-周明汕 47韩娟-周冬齐 老何-石小满 49慕容子-周颖 50七舅老爷-梁振亚 53包大仁-陈智彬 展堂-白玉 56殷十三-马锐 57周掌柜-周小刚 58南宫残花-胡小庭 60丐帮弟子-邱晨 61恭长老-张楠 62谢仲达-李晓强 66郭蔷薇-张婷 67郭巨侠-王学圻 68辛普森-陈智彬 69马桌子-哈哈 71金湘玉-刘立淇 72陈公子-陈小雷 周掌柜-周童 73柳星雨-宋阳 柳月云-王佳佳 77谢步东-句号 78杜子俊-邵峰 79杜子俊的娘-王丽云 杜夫人的丫鬟-原铭 80粉丝甲-王静 粉丝乙-綦小卉 凌腾云-凌萧肃
宝儿的经历 在SM的和别的的都要 越全约越好
宝儿(BoA) 韩国小天后、亚洲天后、亚洲之星。
女歌手的骄傲，整个歌谣界的瑰宝，SM公司招牌明星.宝儿进入歌坛时年仅13岁，没有人能预料到这个瘦弱的小姑娘，之后会创造出曾连续2年荣登日本音乐FANS喜欢的明星排行P 10，创造了7 张专辑全部荣登ORICON排行榜的辉煌记录；更获得过MTV亚洲大奖“最具影响力的亚洲艺术家”奖，以及“最具人气的韩国艺术家”奖。
这个站在亚洲女歌手荣誉顶端的女孩，几乎是用无数个大奖铺成的个人履历。
宝儿可谓是近来韩国歌手在日本发展的一个成功范例。
如今的宝儿，已经成为当今亚洲乐坛最炙手可热的明星。
流利的韩语、日语、和英语，超越年龄的成熟歌唱实力，娴熟的舞技，外加甜美秀丽的外表，这位兼具实力和偶像特质的韩国少女，已经成为史上第一个被日韩两国日能界共同全力追捧的偶像宝贝。
而最近，她已投入到准备进军美国之中，衷心的希望她能有更好的成绩，也希望她能一直保持这明亮的笑容
[编辑本段]“国宝”宝儿的成长经历 ①13岁的奇迹 天生就具有明星气质的宝儿，从第一张专辑发行时起就一直是众人关注的焦点，这在SM的艺人中实在是不多见的。
其实宝儿在出道前大家就认识她，她只有13岁时在韩国就已经人人皆知，小小年纪就兼备出众的歌唱实力、舞蹈实力，不愧是韩国最有潜力的歌手。
1997年，SM唱片公司拟定了一个战略——培养一位能代表亚洲的大牌明星。
因为从韩国状况来看，进军海外市场还是女孩方面有更多便利条件，要想进军海外，需要至少二三年的训练过程。
然而，当时在韩国被千挑万选出的未来明星就是BoA。
当年她才11岁，面试时她才小学5年级，而她所展现的歌舞，证明了她具备了明星才质。
经常唱的三四首歌曲都是S.E.S的经典，舞蹈也是当时最时兴的人气舞步。
她的出色表演让在场的评论员赞不绝口。
虽然当时BoA的父母一致反对她当歌手，只想让她专攻学业。
一方面唱片公司强烈要求，另一方面宝儿虽然年纪轻轻，却十分有主见的说出了自己愿意出道，想当超级巨星的想法。
父母只好听从了，所以从面试合格之后BoA就开始接受了专门的训练。
当世界明星最首要的条件就是学语言，BoA着手专攻的是英语和日语。
当时为了把外语学精，她还特意请了家教，勤学苦练。
放假时也是暂住在日本学习会话，小学毕业后花了近6个月的时间到日本延授，同时又在那是学习舞蹈和唱歌，而且还结识了NHK播音员，一起生活，锻炼会话能力，其间也掌握了不少日本传统文化。
如今的她能自如地用日语、英语跟外国人沟通，攻克语言关后，为了让BoA成为十全十美的实力派歌手，很多位艺术专家成了她的专属老师。
担当BoA舞蹈指导的是日本首屈一指的作美和数，当时她跟作美和数学的是技术性的东西，因为她已有舞蹈的基本功，差得就是融会贯通。
此外，她的出道专辑也请到了韩国著名作曲家刘荣镇、金兴锡、姜原象、方诗旭等通力相助，没有这3年彻底的准备就不可能有如此辉煌的今天。
BoA出道之前就有很多她的歌迷，而且他们还为BoA成立名为“神奇”的歌会。
BoA在1998年6月被韩国著名偶像工厂S.M Entertainment发掘出来，当时她的哥哥参加了制作公司一年一度的面试，在兄长的引领下加入韩国艺能界，并被制作公司刻意训练，学习英语、日语等，栽培成为亚洲的天后级歌星。
宝儿出道专辑的主打曲 ，是舞曲味道较浓的Pop、Drums、Bass曲风的混音音乐，也是旋律柔和的动听佳作。
主打曲是表达利用因特网创造新世界的新世代的心声，是很适合边聊天边欣赏的歌曲。
收录的另外两首、 是以轻快的节奏、独道的歌词勇夺歌迷之心的经典曲目。
从中可以听出，宝儿是个可以根据曲调恰如其分地调节歌声和情感的歌手，其能力并不逊色于已出道多年的前辈们。
这张专辑的制作水准相当高，制作阵容囊括了韩国最杰出的音乐人：Yoo Young Jin 、Kim Hyun Suck 、Kang Won Sunk、Bang SeeHynk 等。
音乐风格以R&B及舞曲为主，以E时代的青少年视界及话题为主，将13岁女生的纯纯情愫完全展现。
其中包括了时兴的网络世界、初尝的恋爱滋味、快乐与悲伤的记忆等，当然还有令人窒息的超快感魅舞。
舞蹈部份由名舞者Nakazawa Kazuhiro亲自指导，他在看过宝儿的舞技后盛赞不已，认为她已拥有少女歌星之首的实力，当下惜才心切立即倾囊相授。
全日本娱乐界顶尖的艺人经纪公司HORI-PRO更是十分肯定宝儿的惊人天份，积极培训她学习日、英等多国语言，希望她能早日成为全亚洲乃至全世界的耀眼新星。
继 的成功之后，宝儿又推出一曲，Sara是宝儿在家里养的小猫的名字，歌曲在表现对这小猫的爱，是节奏非常可爱的歌曲，而且伴舞又是日本最高的Hip-hop编舞家担任的，因为不同于以往的舞蹈，因此宝儿费了很大的劲才学会。
服装也变得更可爱，短背心加上护臂，还有那配饰更是可爱得很。
发式也和以前不同， 编成辫往后梳的发式别提有多可爱了。
宝儿这次摇身一变成了可爱的小娃娃。
宝儿和Sara成为一家人也是很偶然的事。
她在日本偶然看到波斯猫，觉得它好可爱，好漂亮，所以回到家之后就缠着父母养这了只Sara。
2002年除夕夜首次出赛红白歌合战，是该年红组第二位出场歌手，紧接着藤本美贵。
之后在2003年更担当第一位出场歌手，是首位非日籍之韩国歌手（在日韩国人歌手当作日本歌手）担任第一位出场者。
随着第一支劲曲《ID：Peace B》的发行，宝儿迅速在韩国流行乐坛占据了一席之地。
尽管她的第一张专辑大多是由流行舞曲构成，但她也展示了演唱R&B的实力。
②腾飞的开始 年仅13岁的宝儿在韩国出道后，便横扫韩国各大排行榜，勇夺当地多项新人奖。
而在日本AVEX和韩国S.M.两大唱片集团的合作下，宝儿的演艺事业更是推向了世界舞台。
2001年3月7日，在日本东京六本木的超大型CLUB“velfarre”里，聚集了1000多名来自亚洲各国及美国等世界各地的唱片行代表和音乐媒体相关人士，参加宝儿宣布进军日本的记者会。
在这场足以称作是音乐界有史以来最大规模的出道发表会上，宝儿当场以韩文、英文、日文三种语言接受世界各地媒体采访，更透过网络现场转播吸引了全球各地上万人次上网观赏，向大家展现了她N世代无国界的魅力。
2001年5月30日，宝儿的首张日文单曲《ID：Peace B》在日本推出，刚以推出即震撼了当时的日本流行乐坛。
该首歌在以东京为中心的各广播电台中，被大量播放，在电视、电台、杂志等各媒体上也得到了相当高的评价。
第2张单曲 不仅在日本当地获得了MTV JAPAN的“buzzclip”的头衔，在台湾也获得了MTV TAIWAN的“New Sound 快红新声代”的荣誉。
在第3张单曲仍在持续热卖的气势当中，宝儿参与了名为“Songnation（音乐联合国）”的慈善献唱计划，于12月19日推出了和幸田来未所共同演唱的单曲《The meaning of peace》。
在世界杯足球赛盛大举行的2002年1月17日所推出的全新单曲《Listen my heart》不仅出版首周即得到了ORICON单曲榜的第五名，同时更创下了出道以来所出版的4张单曲，加上以“幸田来未&宝儿”名义推出的作品，全部5张单曲同时都在榜单内前100名。
在各界媒体的持续高度关注之下，3月13日当天宝儿同时推出了她在日本的首张个人专辑《Listen to my heart》和第5张单曲《Every Heart 》二张作品。
其中专辑《Listen to my heart》不但出版首周即得到了ORICON专辑榜的冠军（是首位韩国艺人也是首位亚洲艺人获得ORICON专辑榜冠军），总销售量也突破了一百万张，这一成绩为宝儿在日本流行乐坛奠定下了超高的人气地位。
2002年夏天，宝儿参加了巡回全日本八地，总计十场演出的“a nation 艾回夏日音乐联合国”户外演唱会的演出，宝儿也借着这个机会让所有人见识到了她在大型舞台上的精湛演出。
接着在推出由众多名师如大泽伸一（Mondo Grosso）、Verbal （m-flo）所参与的首张混音专辑《Peace B. remixes》之后，宝儿在众人期待下推出了洋溢着浓厚拉丁气氛的舞曲新作《Valenti》，出版首周即得到了ORICON单曲榜的第二名，同时在销售数字上也打破了宝儿最畅销单曲的记录。
另外在9月19日所发行的全新双A面R&B曲风单曲《奇迹／No.1》，在出版首周即得到了ORICON单曲榜的第三名。
而由于当时发行已迈入第四周的前作《Valenti》也同时跃升到第五名，因此创下了在9月23日的当周单曲榜上，同时有二首宝儿的作品进入了TOP 5的纪录
2003年1月29日，宝儿推出第2张日文专辑《Valenti》，不但连续二周得到ORICON专辑榜的冠军，总销售量更是出版不到一个月便立刻突破了一百万张,成了日本史上首位非日籍艺人拥有百万专辑.2004年1月15日推出的第3张日文专辑《Love& Honesty》依旧一出版便夺得ORICON专辑榜冠军。
并在2月14日同时以日韩二国代表身分获邀参加于新加坡举行的“2004 MTV亚洲大奖”，并获得“韩国最受欢迎歌手奖”、“亚洲最具影响力艺人”二大奖项。
宝儿的过人音乐天赋不单只在日本国内有所展现，同时也在世界的舞台上有所展现。
在名扬世界的日本著名音乐人大泽伸一于10月30日所推出的单曲中，宝儿以主唱的身分参与了演出。
宝儿首次挑战HOUSE曲风并以流畅的英文演唱整首歌曲，让大家更加看到了她的超强实力。
其后她又和来自于爱尔兰的人气男孩团体西城男孩合作，在他们所推出的《真爱无敌》精选辑亚洲限定版当中共同演唱了一首《Flying without wings》，展翅飞向世界音乐舞台。
2003年3月宝儿推出第2张日文专辑《Valenti》，不但连续二周得到ORICON专辑榜的冠军，总销售量更是出版不到一个月便立刻突破了一百万张,成了日本史上首位非日籍艺人拥有百万专辑.12月14日下午7点在中国北京工人体育场举行的由韩国KBS和中国CCTV共同主办的第5届中韩歌会上，宝儿登上舞台演唱了她的最新单曲“Rock with you”与中国的歌迷们见面。
这是宝儿首次登上中国的舞台。
2004年4月18日，宝儿在日本横滨完成了“宝儿 Live Tour 2004 Love&Honesty”日本巡回大型演唱会的最后一场演唱会。
包括18日到场的1万4千名歌迷，在一个月中宝儿在巡回演唱会上共吸引了10万4千名歌迷。
宝儿的所属公司SM保守的透露，这次演唱会至少带来100亿韩元的收入。
她的歌现在台湾，中国和东南亚也很流行。
2004年5月8日首度接受台湾金曲奖之邀请，参与颁奖典礼并献上
【韩流风暴No.1+VALENTI】表演，与F4吴建豪一同担任颁奖人。
此次也是BoA首次至台湾宣传并参与活动。
凭着良好的天赋和出众的歌唱实力、已具国际化水准的歌舞表演，再加上年纪如此之轻，一颗未来之星正在冉冉升起。
宝儿无穷的潜力已经震撼全亚洲，她的歌声征服全世界的日子也已指日可待。
③人气＋才气＝财气 外表甜美、舞艺精湛、精通3国语言的宝儿，自2001年春季出道以来，超龄的成熟歌唱实力，让这位韩国出身的少女红遍了韩国、日本甚至全亚洲，同时也让全亚洲的歌迷们见识到她无限的可能性。
而她于2002年3月推出的第一张专辑《Listen to my heart》，更勇夺日本ORICON专辑榜冠军宝座，这使得宝儿成为首位获得ORICON专辑榜冠军的韩国艺人、也是首位亚洲艺人。
韩国艺人在日本娱乐界发展的历史其实已有些年头，而宝儿可以说是近年来韩国歌手在日本发展的一个成功范例。
13岁就进入歌坛的宝儿，已经成为当今亚洲乐坛最炙手可热的明星。
流利的韩语、日语和英语，超越年龄的成熟歌唱实力，娴熟的舞技，外加甜美秀丽的外表，这位兼具实力和偶像特质的韩国少女，已经成为史上第一个被日韩两国艺能界共同全力追捧的偶像宝贝。
韩国出生、日本出发、进军国际的宝儿，正在成为N世代少女偶像。
在TBS电台举行的第46届日本唱片大奖（由日本作曲家协会主办）审查会议上， 宝儿的单曲大碟《Quincy》获得了2004年度唱片大奖。
日本唱片大奖是日本乐坛最具权威的奖项，宝儿击败了包括流行歌后滨崎步在内的众多大牌而成功当选。
2004年11月，宝儿和F
【第4句】：黎明、滨崎步获选为“亚洲杰出艺人”，齐集汉城举行了一场交流演唱会。
2004年12月，第11届大韩民国艺能艺术奖举行颁奖礼，宝儿获得“新世代歌手”和“韩流热风功劳奖”两项大奖。
2005年2月，宝儿在日本发行的年度第一张日文精选唱片《Best of soul》大卖，成为2005年度第一个创造百万唱片销量的歌手。
令日本唱片界惊讶的是，近几年日本和韩国唱片市场一直处于低迷状态，歌手能创造100万唱片销量非常困难，但宝儿的唱片发行的时间还不到一个月就创造了突破百万的纪录。
这让宝儿再创了“日本史上第一位非日籍艺人拥有两张百万专辑”的纪录。
韩国的电影以及明星歌手们对亚洲的影响力是不小的，这得归功于韩国的艺人们，宝儿对这种趋势也贡献了不少心力。
《TIME》杂志选出了6名在亚洲拥有影响力的人物，在这6名人选中也可以看到宝儿的名字。
《TIME》杂志表示宝儿在亚洲国家间并没有进行其他商务活动，但是在经济方面却带动了很多的交流。
在第二次世界大战后，亚洲国家对日本的政治都相当反感，但是宝儿却肩付了韩国与日本之间的文化交流，将两国的文化紧密的连接在一起。
2003年11月，宝儿在日本大坂城剧场举行的“2003年最热门歌曲节”上，连续两年包揽了日本各大歌曲奖。
2003年，17岁的宝儿就被选为当年最佳韩国艺人。
评选宝儿为最佳艺人的专家高度评价她的功劳说，她在海外积极活动，证明韩国音乐的商业价值。
甚至有些专家指出，她“不是歌手，而是文化商品”。
现在，宝儿同贝克汉姆一样，已经超越了自己从事的领域，她不仅是一个艺人，而且是一个文化现象。
在韩国方面，《体育汉城》邀请韩国电影节作家协会会长、KBS等三大电视台的副社长等15名娱乐界专业人士，组成评审委员会，就艺人、歌手及幕后工作者等对制作、投资政策、文化及娱乐事业运作的影响力、具体贡献及人气度，选出全国最具影响力的名人，结果宝儿击败众多导演和幕后大牌位列第一。
被誉为“一人企业”的宝儿，2002年的总收入超过500亿韩元（约
【第3句】：33亿港元），现年仅23岁的她是首位成功在本土及日本发展的歌手，对推动韩国大众文化起了很大的作用。
宝儿不仅是歌坛天后，广告女王，还是推动韩国经济发展的动力。
最近在韩国三星经济研究所做的一项经济评估中，宝儿被认为为韩国带来了高达1兆韩元（约8亿美元）的经济效益。
韩国网站针对“韩流”议题，对752位大学生进行调查，票选“最佳韩流明星”。
结果魅力横扫全亚洲的裴勇俊，得到
【第55句】：1%的认同，位居男明星之首。
而女星方面，则是歌声横跨韩、日两国的小天后宝儿，以
【第42句】：8%的占有率笑傲群芳，排在其后的崔智友（
【第13句】：6%）、金泰熙（
【第11句】：4%）、全智贤（
【第8句】：5%）、李英爱（
【第5句】：9%）等都有较大差距。
还有一家网上音乐服务公司以“假如进军美国市场，您认为哪位女艺人最有可能成功
”进行调查，结果43%的网民投了目前在韩国最走红的女歌手——宝儿一票。
韩国文化观光部颁发的韩国文化产品出口大奖是根据该年度在出口到外国的韩国文化产品中效益突出程度与否为评判标准，分别设有电影、音乐、广播电视剧、动画等10项文化产品。
宝儿在音乐出口方面就获得了该项大奖。
在宝儿成功进军日本等亚洲地区为国争光后，甚至有不少韩国家长也尽量让子女发挥所长，希望把他们栽培成第二个宝儿。
在日本方面，宝儿已成为日本流行文化的象征。
宝儿日语流利，在日本巡演甚至曾说出一口流利的大阪方言，歌迷形容“用可爱、温柔的声音说出语气硬的大阪方言的她真可爱”。
最近日本人听着宝儿的歌上班，看着宝儿的音乐电视休息，用宝儿饭盒吃午餐，在一天中的相当多时间都是与宝儿一同度过的。
在各种音乐排行榜上也能够直接感受到宝儿的人气。
日本FAMILY MART甚至将宝儿推荐的饭盒配送到全国各地的6300余家销售点。
据说，当天就有很多人购买了印有宝儿名字的炒泡菜饭团、鸡肋饭团。
日本人已被“宝儿”这二个字彻底包围了。
以一曲《No.1》在歌坛得到了巨大的人气支持，同时也成为了一名跨越韩日两国耀眼的明星，这就是宝儿。
随着在日本和欧洲的迅速走红，宝儿已经站在了世界的舞台上高唱韩国新一代的流行歌曲。
2004年2月，在新加坡室内体育馆举行的“2004MTV亚洲大奖（MAA）”上，宝儿又作为韩国和日本的共同代表参加MAA，并荣获了“韩国最受欢迎歌手奖”（Favourite Artist Korea）和“亚洲最有影响力歌手奖”（Most Influential Artist in Asia）。
宝儿发表获奖感言时说：我希望以后成为不仅代表韩国和日本，同时代表亚洲的歌手。
当天，宝儿还率领韩国Tracks乐队和日本伴舞演员，用韩国语和日语歌唱她的热门歌曲《Rock With You》，向歌迷们展示她是名副其实的“韩日共同代表”。
2006年担任Levi"s台湾区代言人，并于3月1日受邀至台湾台北宣传，与陈冠希一同为Levi"s新品牛仔裤走秀。
2006年受到美国梦工厂Dream Works电影公司之邀，担任动画影片《篱笆墙外》（Over the Hedge）日文版配音。
8月份于日本发行新单曲KEY OF HEART，也同时成为该动画电影日本地区宣传主题曲. [编辑本段]宝儿-闪舞精灵的心灵解密 外表甜美，舞艺精湛，精通三国语言的宝儿，自13岁进入歌坛起，超龄的成熟歌唱实力，让这位韩国出生的少女从韩国到日本，甚至全亚洲的歌迷们都见识到她无限的可能性，这位“N代少女偶像”的内心到底承载着多少故事呢
让我们一起来解密“闪舞精灵”吧
…… 解密
【第1句】： 命运 BoA说她的命运是哥哥决定的.出道的原因是当时哥哥去参加试唱会时,BoA就当作去见习,跟着一起去了.突然事务所的人叫住BoA,对她说“要不要去试唱看看……”,后来哥哥没有中选,反而是BoA中选了,很是兴奋,但同时对哥哥深怀歉意.虽然BoA从小就向往明星,但是当时年龄太小,她真的没有想到自己会中选,不过这理应感谢哥哥啦! 解密
【第2句】：相思病 回忆起当初刚去日本的时候,BoA表示:“时非常孤单,最先记住的汉字便是‘泪’”．虽然在朋友家住,但是BoA仍然非常想念家人.但是BoA是三兄妹的老小,哥哥和爸爸妈妈都非常疼她,而且全家人的感情都很好,所以感到非常的寂寞.就算看电视节目打发时间,因为有些日语她听不懂,所以一点都不觉的有趣.刚开始不习惯新环境的生活,特别是日语的日常生活对话,学习特别辛苦,在日本最开始的日子都伴随着相思病. 解密
【第3句】：超爱KTV 不论是男生还是女生的歌都爱唱,但是BoA在唱KTV的时候,自己的歌是绝对不会点来唱的,她就喜欢来点不一样的!因为在工作时,都已经唱过很多遍了.BoA不喜欢在私底下玩乐的时候都还要当作在工作一样. 解密
【第4句】：自信来源 BoA说,都是托大家的福,她才能这么开心地站在舞台上唱歌. 当BoA知道自己的第一张专辑登上ORICON排行榜第一名的时候,真的是非常的开心.而且她以前常常会有“我真的的可以吗?我承受得了吗?”的不安全感及焦虑.连站在舞台上表演的时候,她都会有“现在要怎么表演才好呢?”的迷茫.但从此以后,BoA展现出她的自信,让大家看到专属BoA的特色! [编辑本段]
第19届北京大学生电影节的简介
中文名：莫言别名：管谟业国籍：中国出生地：山东省高密市大栏乡出生日期：1955年2月17日职业：作家毕业院校：解放军艺术学院主要成就：诺贝尔文学奖主要成就：茅盾文学奖鼎钧双年文学奖颂福冈亚洲文化大奖20世纪中文小说100强读书人年度文学类最佳书奖代表作品：《红高粱》《檀香刑》《丰乳肥臀》《酒国》《生死疲劳》、《蛙》处女作：《春夜雨霏霏》莫言 主要作品长篇小说▪ 红高梁家族▪ 食草家族▪ 酒国▪ 四十一炮▪ 檀香刑▪ 生死疲劳▪ 天堂蒜薹之歌▪ 十三步▪ 红树林▪ 丰乳肥臀▪ 蛙中篇小说▪ 球状闪电▪ 金发婴儿▪ 爆炸▪ 红高粱▪ 高粱酒▪ 高粱殡▪ 狗道▪ 奇死▪ 筑路▪ 欢乐▪ 红蝗▪ 父亲在民夫连里▪ 白棉花▪ 战友重逢▪ 怀抱鲜花的女人▪ 红耳朵▪ 梦境与杂种▪ 模式与原形▪ 幽默与趣味▪ 牛▪ 三十年前的一场长跑比赛▪ 师傅越来越幽默短篇小说集▪ 白狗秋千架▪ 与大师约会▪ 透明的红萝卜编剧话剧▪ 霸王别姬莫言[1-3]，作家， 1955年2月生于山东高密，童年时在家乡小学读书，后因文革辍学，在农村劳动多年。
1976年 加入解放军，历任班长、保密员、图书管理员、教员、干事等职。
1981年 开始创作生涯，发表了《枯河》、《秋水》、《民间音乐》等作品。
1986年 毕业于解放军艺术学院文学系。
1991年 毕业于北京师范大学鲁迅文学院创作研究生班并获文艺学硕士学位 1997年 以长篇小说《丰乳肥臀》夺得中国有史以来最高额的“大家文学奖”，获得高达十万元人民币的奖金。
1997年 脱离军界，转至地方报社《检察日报》工作，并为报社的影视部撰写连续剧剧本。
2000年 《红高粱家族》获亚洲周刊选为20世纪中文小说100强。
2001年 《檀香刑》获台湾联合报读书人年度文学类最佳书奖。
2003年 《檀香刑》获第1届鼎钧双年文学奖。
2005年 再次失手于茅盾文学奖。
《四十一炮》获第2届华语文学传媒大奖年度杰出成就奖。
获香港公开大学荣誉文学博士学位。
2006年12月15日，
【2006第一届中国作家富豪榜】重磅发布，莫言以十年345万元的版税收入，荣登作家富豪榜第20位，引发广泛关注。
2007年9月11日，中国作家富豪榜的子榜单
【中国作家实力榜】发布，由包括朱大可、谢有顺、陈晓明在内的十位文学评论家共选出了58名作家上榜，其中莫言以9票高居榜首，余华、史铁生、阿来和王安忆以6票同居次席。
2007年7月出版散文集《说吧，莫言》。
这套书分为三卷，约100万字，全面展示了莫言的心路历程。
2008年 《生死疲劳》获第2届红楼梦奖首奖。
长篇小说《四十一炮》系第七届茅盾文学奖最终入围作品。
2009年12月，出版长篇小说《蛙》，创作手法别具一格，小说由四封长信和一部话剧构成，讲述了一个乡村妇产科医生的人生经历，表现一个时代的难和痛。
2011年8月，长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖。
2011年11月，受聘请为青岛科技大学客座教授[4]。
度诺贝尔文学奖。
[6]编辑本段名人评价 瑞典著名汉学家、诺贝尔文学奖终审评委马悦然评点莫言说：“莫言非常会讲故事，太会讲故事了。
他的小说都是很长的，除了在《上海文学》发表的《莫言小说九段》。
”，“我感觉他写得太多了，他的书有现在的一半厚就更好了。
”他还曾亲自对莫言说：“你的小说太长了，你写得太多了。
”，莫言幽默地回答：“我知道，但是因为我非常会讲故事，只要开始了就讲不完。
” 日本诺贝尔文学奖获得者大江健三郎认为，莫言是中国作家中有资格问鼎诺贝尔文学奖的人选。
编辑本段创作年表 1981年 开始创作生涯。
迄今有长篇小说《红高粱家族》、《天堂蒜苔之歌》等，中短篇小说集《透明的红萝卜》、《爆炸》等。
另有《莫言文集》五卷。
1981年秋，在河北保定市的双月刊《莲池》第5期发表处女作短篇小说《春夜雨霏霏》。
1982年，在《莲池》第二期发表短篇小说《丑兵》、第五期发表短篇小说《为了孩子》。
1983年春，在《莲池》二期发表短篇小说《售棉大路》并被 《小说月报》转载。
秋，在 《莲池》五期发表短篇小说《民间音乐》，此文得到老作家孙犁赏识。
孙在一篇短文中说这篇小说有一种空灵之感 。
1984年春，在《长城》双月刊二期发表小说《岛上的风》、五期发表《雨中的河》。
秋天，得到军艺文学系主任、著名作家徐怀中先生赏识，进入该系学习。
1985年春，在《中国作家》二期上发表中篇小说《透明的红萝卜》，引起反响，《中国作家》组织在京的作家与评论家在华侨大厦举行讨论会讨论该作。
是年，在多家刊物上同时推出中篇小说《球状闪电》（收获）、《金发婴儿》（钟山）、《爆炸》（人民文学）、及短篇小说《枯河》（北京文学）、《老枪》（昆仑）、《白狗秋千架》（中国作家）、《大风》（小说创作）、《三匹马》（奔流）、《秋水》（奔流）、等。
1986年春，小说集《透明的红萝卜》由作家出版社出版。
在《人民文学》第三期发表中篇小说《红高粱》。
该作一发，引起轰动。
随即发表系列中篇《高粱酒》（解放军文艺）、《高粱殡》（北京文学）、《狗道》（十月）、《奇死》（昆仑），同时还发表中篇《筑路》（中国作家），短篇小说《草鞋窨子》（青年文学）、《苍蝇、门牙》（解放军文艺）等。
夏天，与张艺谋等人合作，将《红高粱》改编成电影文学剧本。
1987年春，长篇小说《红高粱家族》由解放军文艺社出版。
中篇小说《欢乐》在《人民文学》一、二期合刊发表，受到批评，事过多年，始有作家和评论家对该作得新评价。
秋天，中篇小说《红蝗》发表（[收获]三期），该作因强烈的个性风格和大胆和亵渎精神，连号称新潮的评论家也不能接受，纷纷著文批评。
也是多年之后，才有评论家对该作发出了另外的声音。
1988年春，电影红高粱获西柏林电影节金熊奖，引起世界对中国电影的关注。
在《十月》杂志发表长篇小说《天堂蒜薹之歌》，同年四月，由作家出版社出版单行本。
《青年文学》第十发表《复仇记》、《马驹横穿沼泽》（这两篇收入《食草家族》）。
秋天，山东大学、山东师范大学在故乡高密联合召开“莫言创作研讨会”，有关论文汇编成《莫言研究资料》由山东大学出版社出版（19
【第92句】：8）。
九月，考入北京师范大学创作研究生班。
小说集爆炸由解放军出版社出版。
1988年秋，长篇小说《十三步》首发（文学四季）随 即由作家出版社出版。
此书出版后，大概只有一个名叫林为进的人，在河北的（文论报）发表过一篇评论文章。
后来又有港台的几个人写过评论。
作者认为此书是一部真正的“先锋”之作。
1989年三月，小说《白狗秋千架》获台湾联合报小说奖。
四月，中短篇小说集《欢乐十三章》由作家出版社出版。
六月，在《人民文学》发表中篇小说《你的行为使我恐惧》。
冬天，开始创作长篇小说《酒国》。
1990年，中篇小说《父亲在民夫连里》在《花城》发表。
继续创作《酒国》。
1991年春，在高密家中创作中篇小说《白棉花》（花城）、《战友重逢》（长城）、《怀抱鲜花的女人》（人民文学）、《红耳朵》（小说林），夏天，创作《神嫖》、《夜渔》、《鱼市》、《翱翔》等短篇小说十二篇。
秋，中短篇小说集《白棉花》由华艺出版社出版。
1992年，创作中篇小说《幽默与趣味》（天津小说家）、《模式与原形》、《梦境与杂种》（钟山）。
1993年，二月，长篇小说《酒国》在湖南文艺出版社出版。
三月，中篇小说集《怀抱鲜花的女人》由社科出版社出版。
十二月，长篇小说《食草家族》由华艺出版社出版。
十二月，北京师范大学出版社出版短篇小说集《神聊》。
1995年春节，在高密创作长篇小说《丰乳肥臀》。
秋，五卷本《莫言文集》由作家出版社出版。
冬，《丰乳肥臀》在《大家》连载，并获首届“大家文学奖”。
单行本由作家出版社出版。
电影《太阳有耳》获柏林电影节银熊奖。
1997年创作话剧《霸王别姬》（与人合作）。
以长篇小说《丰乳肥臀》夺得中国有史以来最高额的“大家文学奖”，获得高达十万元人民币的奖金。
脱离军界，转至地方报社《检察日报》工作，并为报社的影视部撰写连续剧剧本。
1998年，发表中篇小说《牛》（[东海]六期，[小说月报]九期、[小说选刊]九期转载）、《三十年前的一场长跑比赛》（《收获》六期，短篇小说《拇指铐》（[钟山]一期，[小说选刊]转协）、《长安大道上的骑驴美人》（[钟山]五期）、《白杨林里的战斗》（[北京文学]七期）、《一匹倒挂在杏树上的狼》（[北京文学]十期 ）、《蝗虫奇谈》（[山花]，[小说选刊]五期选载）。
十二月，人民日报出版社出版散文集《会唱歌的墙》。
1999年，发表中篇小说《师傅越来越幽默》（[收获]二期）。
作品讲述一个下岗的老工人在湖边的僻静处开了个“黄色小屋”，专供人男女野合……这就是《师傅越来越幽默》的梗概。
张艺谋用这个故事进一步编开去，就有赵本山和董洁主演的电影《幸福时光》，几个名人一煽惑，电影和小说都赚钱。
小说集《师傅越来越来越幽默》由解放军文艺社出版。
《我们的七叔》（[花城]一期），短篇小说《祖母的门牙》（[作家]一期），另有中篇小说《野骡子》、《司令的女人》[收获]、 《藏宝图》[钟山]发表，短篇小说《儿子的敌人》[天涯]、《沈园》[长城]发表。
三月，海天出版社出版长篇小说《红树林》。
十二月小说集《长安大道上的骑驴美》人由海天出版社出版。
编辑本段主要作品 《生死疲劳》 《丰乳肥臀》 《红高粱家族》 《透明的红萝卜》 《丰乳肥臀-增补版》 《藏宝图》 《四十一炮》 《天堂蒜薹之歌》 《拇指铐》 《白狗秋千架》 《莫言精选集》 《莫言作品精选》 《酒国》 《 《红树林》 《月光斩》 《老枪·宝刀》 《会唱歌的墙》 《司令的女人》 《良心作证》 《锁孔里的房间》 《什么气味最美好》 《传奇莫言》 《莫言散文》 《莫言中篇小说选》 《战友重逢》 《蛙》 其中《罗汉大爷》（节选于《红高粱》）收入到人教版高中选修《中国小说欣赏》第十八课编辑本段所获奖项诺贝尔文学奖小白文（小说整体以平淡温馨为主）一女N男的 2012年10月11日，北京时间19点，2012年诺贝尔文学奖揭晓，中国作家莫言获奖。
[6] 诺贝尔委员会给其的颁奖词为：The Nobel Prize in Literature 2012 was awarded to Mo Yan who with hallucinatory realism merges folk tales, history and the contemporary。
[7] 颁奖词：莫言“将魔幻现实主义与民间故事、历史与当代社会融合在一起”。
莫言获奖感言 在作品中摹刻了一出出“东北乡”传奇的莫言对自己的家乡一往情深，“我的故乡和我的文学是密切相关的，”莫言说：“高密有泥塑、剪纸、扑灰年画、茂腔等民间艺术。
民间艺术、民间文化伴随着我成长，我从小耳濡目染这些文化元素，当我拿起笔来进行文学创作的时候，这些民间文化元素就不可避免地进入了我的小说，也影响甚至决定了我的作品的艺术风格。
” 在回答“您作品中的什么地方打动了评委”时，莫言说：“我想最主要的是我的作品中的文学素质。
这是一个文学奖，授予的理由就是文学。
我的作品是中国文学，也是世界文学的一部分，我的文学表现了中国人民的生活，表现了中国独特的文化和风情。
同时我的小说也描写了广泛意义上的人。
一直是站在人的角度上，一直是写人，我想这样的作品就超越了地区、种族、族群的局限。
”[8] 在此之前，对于莫言获得诺贝尔文学奖提名，舆论众说纷纭，也有一些人对他提出质疑。
对此，莫言说：“感谢那些支持我的朋友，也感谢那些批评我的朋友。
我终于得到了一个把自己放在众声喧哗之中的机会。
持续半个月之久的网络大战，也是认识自我的最佳机会，让我知道我有哪些缺陷和不足，也让我知道了有哪些宝贵的东西需要坚持、发扬。
” 对于此次同样呼声很高的日本作家村上春树，莫言说，他与村上没有直接交往，但互相也通过信息，“我想他也创造了他独特的文体，他也描述他所熟悉的这种生活。
他的作品也是非常优秀的，完全具备获得诺贝尔文学奖的资格”。
第八届茅盾文学奖 2011年8月20日，莫言小说《蛙》获得第八届茅盾文学奖。
《蛙》以新中国近60年波澜起伏的农村生育史为背景，通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生姑姑的人生经历，在形象描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程的同时，成功塑造了一个生动鲜明、感人至深的农村妇科医生形象。
福冈亚洲文化奖 日本福冈“第17届福冈亚洲文化奖” 2006年7月7日，日本福冈市政府宣布，把“第17届福冈亚洲文化奖”的大奖授予中国作家莫言。
第17届福冈亚洲文化奖评审委员会将于今天下午在北京举行新闻发布会，向中国发布此消息。
莫言是继巴金之后获此殊荣的第二位中国作家。
除巴金外，我国社会学人类学家费孝通，导演侯孝贤、张艺谋，考古学家王仲殊曾荣获大奖，经济学家厉以宁、现代艺术家徐冰先后获得过该奖的学术研究奖和艺术·文化奖。
全国中篇小说奖 电影《红高粱》 作为中国当代最重要的作家之一，莫言在国际国内享有很高的声誉，获得过很多重要的奖项，比如：1987年《红高粱》获第四届全国中篇小说奖，根据此小说改编并参加编剧的电影《红高粱》获第38届柏林电影节金熊奖。
其他 1988年《白狗秋千架》获台湾联合文学奖，根据此小说改编的电影《暖》获第16届东京电影节金麒麟奖；2001年获第二届冯牧文学奖；2001小白文（小说整体以平淡温馨为主）一女N男的》（法文版）获法国“LaureBataillin”?儒尔·巴泰庸 外国文学奖；2001年《檀香刑》获台湾联合报2001年十大好书奖；2002年《檀香刑》获首届“鼎钧文学奖 ”；2004年4月获“华语文学传媒大奖·年度杰出成就奖”；2004年3月获法兰西文化艺术骑士勋章；2004年12月获第三十届意大利NONINO国际文学奖；2005年12月被香港公开大学授予荣誉文学博士。
在世界上，莫言的作品获得了众多读者的喜爱，很多重要的作品被翻译成各种文字出版。
《红高粱家族》有英文、法文、德文、意大利文、日文、西班牙文、希伯来文、瑞典文、挪威文、荷兰文、韩文、越南文；《丰乳肥臀》被译为英文、法文、日文、意大利文、荷兰文、韩文、越南文、西班牙文、波兰文、葡萄牙文、塞尔维亚文。
《檀香刑》有越南文、日文、意大利文、韩文、法文版本等等。
今年刚完成的《生死疲劳》也已经与越南、日本、韩国、意大利、法国、瑞典等国的出版社签订出版合同，现正在翻译当中。
许多国家还出版过莫言的多种中短篇小说集和散文集。
编辑本段日译版本 吉田富夫为日本著名汉学家、翻译家，莫言的一些作品的日文版译者。
当代中国作家中，在日本最有名的无疑是莫言。
其他几位在中国当红的作家广泛阅读，却缺乏一般读者。
众所周知，莫言最初是以张艺谋导演拍摄的电影《红高粱》的原作者 身份在日本为人所知的。
回首往昔，电影夺得1988年柏林电影节金熊奖并非仅仅是电影界的大事，也是令改革开放后的中国为世界所知的划时代的大事。
而作家莫言因之在日本声名鹊起，可以说是既幸运又不幸的。
不言而喻，幸运指的是能借助有强大传播效果的电影一举成名，然而同时他的名字又总会和电影同时被提起，这样对文学作品的评价就有可能会流于肤浅。
是否能够摆脱这样的局面只能看作家的实力，幸运的是在这以后莫言连续发表了多篇力作，又都被翻译成日语介绍过来，所以在日本，他成功地摆脱了上述困境，获得了稳定的评价。
翻译长篇小说《红高粱》而将莫言最早介绍到日本的是井口晃，他翻译的是《红高粱》（1989年）和《红高粱（续）》（1990年），均被收入日本最早的“新时期文学”集大成的《现代中国文学选集》系列（德间书店）。
然而，遗憾的是最初翻译过来的作品所附的译者解说对作品不无指摘，尽管如此还是要感谢译者将莫言介绍给了日本。
自此，1991年出版了藤井省三·长堀佑造翻译的《来自中国农村——莫言短篇集》（宝岛社）。
里面收录了包括《秋水》、《枯河》在内的早期作品。
1992年出版了藤井省三翻译的小说集《怀抱鲜花的女人》（JICC出版局）。
里边收录了《透明的红萝卜》、《苍蝇·门牙》等早、中期作品。
1996年出版了藤井省三翻译的《酒国》（岩波书店）。
译者藤井省三在这本难读的小说日译本的标题下加了《特派检察官丁钩儿的冒险》作为副标题，而且还在丁钩儿上面用扑克牌的J——“JACK”作了注音标注。
而且，他不仅在导读中作了中肯的评价，并且将作品指为“出自中国农村的魔幻现实主义 ”，指出了福克纳以及马尔克斯的影响。
接下来，1999年出版了由吉田富夫翻译的《丰乳肥臀代的日本读者更加了解作品的历史背景，译者下了一番功夫，将每一章都加了原文没有的小标题，比如《第一章、日本鬼子来了》、《第二章、抗日arabesque（音乐：阿拉伯式的华彩乐段；芭蕾舞蹈：一种舞姿——作者注）》等等，还添加了一些帮助解说那一章历史背景的译注。
之后2003年出版了由吉田富夫翻译的《檀香刑》（中央公论新社）。
这部小说一半以上是作者虚构，以说唱风格的山东省地方戏“猫腔”为主调，每一章开头都有一段“猫腔”。
译者翻译时作了一些努力，将其转化成日本的“五七调”，并在开头部分加上一个“□”以表明这是一段唱腔。
这本译著受到多方好评，国际日本文化研究中心的井波律子教授说：“最精彩的就是（作品）将埋在中国近代史底层的黑暗部分，用鲜艳浓烈的噩梦般的手法奇妙地显影出来。
” 这些年来陆续出版的莫言译作还有，吉田富夫翻译的《至福时刻——莫言中短篇选集》（收录了《红蝗》等4篇）（2002年，平凡社），吉田富夫翻译的《白狗秋千架——莫言自选短篇集》（收有早期作品14篇）（2004年，日本放送出版协会），吉田富夫翻译的《四十一炮》（2006年，中央公论社）等等。
如上所述，莫言的主要作品被翻译成日语介绍给众多读者，受到很好的评价。
必须阅读文字的文学作品，与电影相比传播力度可能较弱，但它产生的影响力之深，是其他媒介无法比拟的。
因此，在日本，莫言文学读者层的扩展有着特别重大的意义。
编辑本段读者评价 中学语文教学资源网 → 教学文摘 → 嗜血魔王莫言 2008-09-24 莫言，中国当代最好的小说家之一。
我崇拜他痛恨他，所以给他树碑立传。
莫言主要作品有《红高粱家族》、《生蹼的祖先们》、《丰乳肥臀》、《檀香刑》、《四十一炮》等等，自从《红高粱家族》被张艺谋改编成电影并获了国际大奖，妖魔化中国人的风气便一发不可收拾。
《群像》第一篇写谁，我考虑了很久，最后选择了莫言，幻剑诸君谁想知道什么叫暴力什么叫血腥什么叫变态什么叫魔幻什么叫妖魔横行的世界，去看我老乡莫言的大作，决不会失望。
当然，假如您有心脏病，我劝你尽量离他远点。
莫言总喜欢把人写成妖魔，下笔极其血腥残忍，穷凶极恶屎尿横流极尽渲染之能事，中国作家里没谁比他更擅长写杀戮写酷刑，他把变态升华成了美学，字里行间透着血腥和疯狂。
莫言说他受日本文学影响很大，事实正是如此，作品里总是影影美学的魅影，相比之下，马尔克斯的影响只是表面现象，看完他的小说总忍不住怀疑他是个不折不扣的嗜血魔王，是个恐怖的文字暴徒。
他在《生蹼的祖先们》里大肆叫嚣“食草家族子孙拉得屎比进口香蕉漂亮为什么不能大声赞美”，这已经不止是间离而是对读者阅读快感对传统美学的赤裸裸的挑衅。
莫言还喜欢描写牛马骡子之类的家畜，可是我实在不明白他为什么用暧昧的笔调来写，仿佛那些东西不是畜生而是女人，让人觉得文字背后藏着一双恋兽色情狂的眼睛。
莫言曾说文学是一种悲愤的抵抗，可是他的抵抗未免有些过火，抹煞了一切关怀和温情，中国传统文学里的含蓄美被他全盘破坏，一切情绪全用魔鬼般的疯狂来展现。
莫言喜欢大篇幅写景，写景中肆无忌惮的使用通感，用混乱的色彩进行渲染，叫人看着触目惊心。
莫言从不具体写性爱，《丰乳肥臀》被日本人当成黄书其实很冤枉，可是也不冤枉，他的书里没有赤裸裸的性描写却又远比性描写更刺激更可怕更邪恶的东西。
不管《丰乳肥臀》还是莫言的其他作品，统统充满了过于横暴的力量，他是个精力充沛的家伙，他的作品同样精力充沛并且过于充沛，大红大绿大仇大恨大喜大悲被浓墨重彩涂抹的淋漓尽致，泛滥的激情淹没了叙事，有足够热烈的爱和恨却严重缺乏悲悯与温情，这一点他还不如余华来得聪明。
莫言还说纯文学应该学习武侠小说的技法，这一点在他的创作实践里有明显体现，《红高粱家族》与《丰乳肥臀》里都出现了日本兵杀人的描写，那种钢铁般冷冽的笔法在我看来远比任何武侠小说里的打斗场面更恐怖更真实，那是真正的杀人现场，相比之下，金庸小说中你来我往的过招算得上文质彬彬，古龙笔下的剑客刀客也委实有点艺术家的情调，只有莫言是真杀人，真把杀人与酷刑当成乐趣来享受，与之相比温瑞安不过是小儿科。
《红高粱》剐了一个罗汉大爷，《二姑随后就到》里天、地兄弟展示了多姿多彩的屠杀技巧，《丰乳肥臀》一开篇就对驴生骡子女儿临产进行了血乎淋拉的自然主义的描写，《檀香刑》干脆就把酷刑作为标题。
有时候人不够杀作者就拿畜生充数，伦。
莫言受了拉美魔幻现实主义影响，作品里魔幻气息很浓重，《生蹼的祖先们》里表现的最突出，那个鬼魅横行的红色沼泽与红树林之间栖息着生蹼家族与食草家族，前者酷似恐怖电影里的妖魔鬼怪，后者完全是土匪世家。
同时来自拉美文学的影响还有结构主义理论，先是《红高粱家族》被切的七零八碎，空缺无处不在，到了《丰乳肥臀》，第一卷用第三人称叙事，第二卷则改成了第一人称，并且这个“我”居然有着全知视角，可以在襁褓之中看到母亲“第一眼就看到了我双腿间那只蚕蛹般的小鸡巴”，现实逻辑在他作品里遭受了不屑一顾的待遇，与此同时，叙事获得了最大程度的自由。
莫言是个创作精力旺盛的作家，可是他的作品里也总是出现一而再再而三的自我模仿，比如“XX在日本北海道深山老林”这一桥段，多次出现在他各个阶段的作品中，我不知道这是不是有意为之。
莫言笔下的世界只能是妖魔化的农村，他写不出城市生活，他笔下的角色也很难出现可以被接受的知识分子，《红蝗》里那个“我”至少有大学以上学历，昆虫是他的专业，可是回到老家以后他居然买了一本关于蝗虫的科普读物，并且看得津津有味，行为与经历明显不符，也许是受了福克纳的影响，他笔下曾出现了无数疯子傻子，这个身为知识分子的“我”也有点神经病。
我就奇怪，难道他写不出一个正常人
每次读完他的东西，我总感到他笔下的高密东北乡跟我所在的山东不在一个地球上，那简直是妖魔横行的地狱。
我这里不好摘取作品原文，免得影响列位就餐。
以上主要针对长篇，莫言的中短篇又是一种风格，与长篇差别很大。
我喜欢《三十年前的一次长跑比赛》，让我了解到嗜血魔王也有幽默的一面。
不得不说莫言是一位出色的文学家。
