工匠个人感言

对历史的感悟

当中国影迷还在为国产动画片《大圣归来》终于不再是喋喋不休的儿童说教片而欢庆时，《动物城》再一次颠覆了我们的认知，洗劫了我们有限的想像。

　　我无法用语言表达这部动画电影有多好，因为“好”是一个多么单薄苍白的字眼，难以涵盖如此宏大的叙事力量和价值容量。

我只能告诉你，你快去看吧，看了之后你会重新定义“动画片”的概念、重新构建你对迪斯尼的印象，以至于刷新对人类文明的畅想。

　　一，没有傻白甜，但有残酷真相　　二十年前一部《狮子王》，让我们惊呼，“哇噻，原来动画片还能展现这么复杂的人性，还能描述这么深刻的命题，还能吸引这么多的成年人

” 而在我们多年来浸淫其中的动画世界中，我们一直被当作头脑简单的幼齿来呵护着、也被鄙视着，被光华闪闪的礼义廉耻、温良恭俭、五讲四美包裹着、熏陶着，直到不得不独自踏入社会那一天，才开始真正感知现实的丑陋与无奈。

　　而《疯狂动物城》比《狮子王》王子复仇记式的脸谱化剧情又大跨了一步，在一个宏大且细腻的故事框架之下，展现了一个关于种族歧视和固有偏见的主题。

　　这是一个与成人世界平行的世俗城邦，一个以各色动物组成的社会向孩童们打出的最精妙的比方。

　　非城镇户口的兔农们从事着低附加值的劳动，却仍然受小农意识局限，甘愿偏安一隅；为了一己私利而提拔助理的狮子市长，察觉不稳定因素后，息事宁人、明哲保身；卧薪尝胆、谋求上位的绵羊副市长挑拨种族主义斗争、机关算尽，最后锒铛入狱……　　树獭衙门高高挂起、毫无效率；水牛局长作风官僚、逃避责任；大象店员势利冷漠，拒绝为低保人群提供商品服务；黑帮老大鼩鼱残忍跋扈却重视家庭……　　这个动物城邦看似简单而美好，却又残酷而真实。

每一个毛茸茸的小可爱都不是傻白甜，每一个动物的内心世界都藏着有关人性和世界的朴素真相，每一个角色的设定都有着坚实的现实依据和心理逻辑。

　　二，不是萌宠秀，而是价值输出　　迪斯尼创造的动物形象一向是萌死人不偿命的。

而这一次《疯狂动物城》的动画形象设计还兼具了丧心病狂的工匠精神，将细节极致到毛发的数量（据说长颈鹿作出了900万跟毛的拔群效果）和每种动物的体型比例（严格按照现实世界动物的比例而做）

再加上配合剧情的丰富的性格设定，每个形象都是那么生动饱满、让人赞叹。

　　兔子俏丽可人，狐狸痞帅圆滑，绵羊秀发飘柔让人忍不住对着屏幕伸出咸猪手，豹子前台的娘娘腔令人忍俊不禁又似曾相识，还有那笑盈盈慢腾腾的名为“闪电”的树懒……光凭这些形象设计，就已经堪称动画史上的里程碑了。

但如果这仅是一场逗人眼球的萌宠秀，那迪斯尼动画的水准就乏善可陈了。

　　一部好的影片的关键就在于输出观点。

输出什么价值观

如何输出这样的价值观

这才是让影片有高度、上层次的“魂魄”。

　　热血兔子朱迪从小就想要成为一名警官，考入警局之后她却因生理条件的弱小而受到其他警员的歧视与排挤。

警局成员大都是犀牛等大块头，“小不点儿怎么能当警察”

于是，她不被重用，常被派去查车牌。

但同时，朱迪也对别的物种持有偏见。

她的刻板印象中，狡诈的狐狸都不是正经人。

动物社会的“傲慢与偏见”丝毫不亚于人类，于是，影片围绕着这样的主线展开剧情，兔子朱迪和狐狸尼克随着彼此在办案过程中互相熟悉了解，偏见逐渐化解，尼克发现朱迪的聪明勇敢，朱迪发现尼克的心地善良。

　　动物城的居民，由10%的食肉动物，和其它90%非食肉动物构成。

影片主创们，将亲身去非洲调研而得到的食物链上的真实数据还原到动物城邦中，从而引发了由于物种不均衡而产生的各种群体间的猜忌、抵触和冲撞。

　　身为市长的狮子绞尽脑汁想获得食草动物的选票；而“弱势群体”食草一族对食肉动物们的偏见根深蒂固，时常因种族敏感而反应过度。

看似美丽平和的动物社会，每个成员的心灵之间都已经是深沟巨壑，被傲慢与偏见填满。

　　而“正能量”、“做自己”、“一切皆有可能”的励志故事一直是迪斯尼的精神招牌，在《疯狂动物城》里又被呈几何级数增长地发扬光大了。

在种族歧视问题始终在当今美国乃至全世界兴风作浪的社会背景下，消除隔阂偏见、建立理解平等尤其彰显出温暖可贵的人文意义。

　　这是一个用动物映照人类的寓言，一个甚至可以让孩子立刻理解和认知到的真实世界，影片用每一个动物角色以及他们之间的关系，帮助孩子们在不知不觉间搭建出完整的价值观体系。

　　三，不止讲故事，更在抒发理想　　讲故事毕竟是一个动画公司的传统核心能力，这一点上，迪斯尼从未让各种小朋友失望过，也没令成人朋友们心塞过。

　　说实话，《疯狂动物城》的故事框架很落俗套，是标准的以卵击石、困难重重、英雄无畏、最后以弱胜强的美国梦模式，但为什么还是没有让人厌倦、甚至没有人觉察到它的老套呢

　　个人认为，观众对经典叙事方式的接受度永远比后现代推陈出新的一些方式要更亲和。

有些导演将故事讲得支离破碎后埋怨观众智商低、审美差、跟不上自己的思路

傅雷家书每一篇主要内容及读后感。

《傅雷家:

【第1句】：主要人物形象:傅严谨、认真、一丝不苟，对亲主要是儿子）无私的热爱，知，为人坦荡，禀性刚毅 　　傅雷夫人：因材施教，教育思想非常成功 　　傅聪：刻苦用功，先做人、后成“家”，生活有条有理，严谨，热爱音乐 　　傅敏：正直，善良，勤勤恳恳

【第2句】：情节内容:（1）评价及简介： 《傅雷家书》是我国文学艺术翻译家傅雷及夫人1954—1966年间写给孩子傅聪、傅敏等的家信摘编，该书是一本优秀的青年思想修养读物，是素质教育的经典范本，是充满着父爱的教子名篇。

他们苦心孤诣、呕心沥血地培养的两个孩子（傅聪—著名钢琴大师、傅敏—英语特级教师）是他们先做人、后成“家”，独立思考，因材施教等教育思想的成功体现，因此傅雷夫妇也成为是中国父母的典范。

《傅雷家书》凝聚着傅雷对祖国、对儿子深厚的爱。

信中首先强调的，是一个年轻人如何做人、如何对待生活的问题。

傅雷用自己的经历现身说法，以及自身的人生经验教导儿子待人要谦虚，做事要严谨，礼仪要得体；遇困境不气馁，获大奖不骄傲；要有国家和民族的荣辱感，要有艺术、人格的尊严，做一个“德艺兼备、人格卓越的艺术家”。

同时，对儿子的生活，傅雷也进行了有益的引导，对日常生活中如何劳逸结合，正确理财，以及如何正确处理恋爱婚姻等问题，都像良师益友一样提出意见和建议。

拳拳爱子之心，溢于言表。

（2）有感染力的细节：关于为什么这么强调写家信，傅雷这样认为：长篇累牍的给你写信有好几种作用：第一，我的确把你当作一个讨论艺术、讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些青年人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传布给别的青年；第三，借通信训练你的——不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻随处给你做个警钟，做面“忠实的镜子”，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。

傅雷又说家信作为自己的工作、思想总结也是很好的：对自己的工作（思想方面亦然如此）需要来个“小结”吗

你给我们谈技巧，就等于你自己作小结。

千万别懒洋洋的拖延

我等着。

同时不要一次写完，一次写必有遗漏，一定要分几次写才写的完全；写得完全是表示你考虑得完全，回忆得清楚，思考也细致深入。

傅雷在与儿子沟通时，想到的不全是自家的人，认为儿子在国外寄回来的家信：也有一个道义的责任，使你要尽量的把国外的思潮向我们报导。

一个人对人民的服务不一定要站在大会上演讲或是做什么惊天动地的大事业，随时随地，点点滴滴的把自己知道的，想到的告诉人家，无形中就是替国家播种，施肥，垦植

因为傅雷家庭教育的信条是诉人家，无形中就是替国家播种，施肥，垦植

因为傅雷家庭教育的信条是：“先为人，次为艺术，再为音乐家，终为钢琴家”。

傅雷与儿子的书信往来过程是十分高兴的，虽然他自己工作很繁忙（翻译家，文艺批评家，著作等身；还有很多社会职务，是上海市政协委员），但从未觉得写信是一份耗时的差事。

我跟你是永远谈不完的，正如一个人对自己的独白是终身不会完的。

我高兴的是我有多了一个朋友；儿子变了朋友，世界上有什么事可以和这种幸福相比的

我跟你的讨论与争辩，常常就是我跟自己的讨论与争辩。

父子之间能有这种境界，也是人生莫大的幸福。

世界上最高的最纯洁的欢乐，莫过于欣赏艺术，更莫过于欣赏自己的孩子的手和心传达出来的艺术

傅雷写信不仅是言教，同时也是身教。

他经常以自我批判来教育身在千里之外留学欧洲的儿子。

许多事你们一时觉得我看得不对，日子久了，现实却给你证明我并没大错。

你过去承认我“在高山上看事情”，也许我是近视眼，看出来的形势都不准确。

但至少你得用你不近视的眼睛，来检查我看到的是否不准确。

果然不准确的话，你当然不用，也不该听我的。

等到有一天，我发觉你处处比我看得清楚，我第一个会佩服你，非但不来和你“缠夹二”乱提意见，而且还要遇事来请教你呢

尽管我埋葬了自己的过去，却始终埋葬不了自己的错误。

可怜过了四十五岁，父性才真正觉醒

我做父亲的一向低估了你，你把我的错误用你的才具与苦功给点破了，我真高兴，我真骄傲，能够有这么一个儿子把我错误的估计全部推翻

有一次，儿子的来信给邮局弄丢了，傅雷误解了儿子，显示出了内心的不高兴： 转往苏联学习一节，你从来没和我们谈过。

老实说，我是很有自卑感的，因为这反映你对我还是不放心。

大概我对你从小的不得当，不合理的教育，后果还没有完全消失。

但傅雷的出发：“先为人，次为艺术，再为音乐家，终为钢琴家”。

傅雷与儿子的书信往来过程是十分高兴的，虽然他自己工作很繁忙（翻译家，文艺批评家，著作等身；还有很多社会职务，是上海市政协委员），但从未觉得写信是一份耗时的差事。

我跟你是永远谈不完的，正如一个人对自己的独白是终身不会完的。

我高兴的是我有多了一个朋友；儿子变了朋友，世界上有什么事可以和这种幸福相比的

我跟你的讨论与争辩，常常就是我跟自己的讨论与争辩。

父子之间能有这种境界，也是人生莫大的幸福。

世界上最高的最纯洁的欢乐，莫过于欣赏艺术，更莫过于欣赏自己的孩子的手和心传达出来的艺术

傅雷写信不仅是言教，同时也是身教。

他经常以自我批判来教育身在千里之外留学欧洲的儿子。

许多事你们一时觉得我看得不对，日子久了，现实却给你证明我并没大错。

你过去承认我“在高山上看事情”，也许我是近视眼，看出来的形势都不准确。

但至少你得用你不近视的眼睛，来检查我看到的是否不准确。

果然不准确的话，你当然不用，也不该听我的。

等到有一天，我发觉你处处比我看得清楚，我第一个会佩服你，非但不来和你“缠夹二”乱提意见，而且还要遇事来请教你呢

尽管我埋葬了自己的过去，却始终埋葬不了自己的错误。

可怜过了四十五岁，父性才真正觉醒

我做父亲的一向低估了你，你把我的错误用你的才具与苦功给点破了，我真高兴，我真骄傲，能够有这么一个儿子把我错误的估计全部推翻

有一次，儿子的来信给邮局弄丢了，傅雷误解了儿子，显示出了内心的不高兴:转往苏联学习一节，你从来没和我们谈过。

老实说，我是很有自卑感的，因为这反映你对我还是不放心。

大概我对你从小的不得当，不合理的教育，后果还没有完全消失。

但傅雷的出发点还是让儿子心领了的。

孩子，以后随时来信把苦闷告诉我，我相信还能凭一些经验安慰你呢。

爸爸受的痛苦不能为儿女减除一些危险，那末爸爸的痛苦也是白受了。

父母的缺点与坏脾气应该不断的作为孩子的戒鉴，不然的话，人的性格就没有改善的指望了。

家里嘱咐你的话就多听一些，在外就不必只受别人批评。

一个人的发泄是要求心里健康，不是使自己越来越苦闷。

人一辈子都在高潮——低潮中浮沉，唯有庸碌的人，生活才如死水一般；或者要有极高的修养，方能廓然无累，真正的解脱。

只要高潮不过分使你紧张，低潮不过分使你颓废，就好了。

对自己父母，不用怕“自吹自捧”的嫌疑，只要用时分析一下弱点，把别人没说出而自己感觉到的短处也一齐告诉我们。

傅雷甚至这样劝儿子勤于写家信，真是太可爱的父亲啊：想到你们俩的忙碌，不忍心要求多动笔，但除了在外演出，平时你们该反过来想一想：假定我们也住在伦敦，难道每两星期不得上你们家吃一顿饭，你们也得花费一二小时陪我们谈谈话吗

（3）名句摘录：〈一〉真的，巴尔扎克说得好：有些罪过只能补赎，不能洗刷

　　〈二〉在公共团体中，赶任务而妨碍学习是免不了的。

这一点我早预料到。

一切只有你自己用坚定的意志和立场向领导婉转而有力地去争取。

〈三〉自己责备自己而没有行动表现，我是最不赞成的

……只有事实才能证明你的心意，只有行动才能表明你的心迹。

　　〈四〉辛酸的眼泪是培养你心灵的酒浆。

　　〈五〉得失成败尽量置之度外，只求竭尽所能，无愧于心。

　　〈六〉人一辈子都在高潮——低潮中浮沉。

惟有庸碌的人生活才如一潭死水；或者要有极高的修养，方能廓然无累，真正解脱。

　　　〈七〉太阳太强烈，会把五谷晒焦；雨水太猛，也会淹死庄稼。

　　〈八〉一个人惟有敢于正视现实，正视错误。

用理智分析彻底感悟；终不至于被回忆侵蚀。

　　〈九〉最折磨人的不是脑力劳动，也不是体力劳动。

而是操心。

　　〈十〉……多思考人生问题、宇宙问题。

把个人看得渺小一些。

那么自然会减少患得患失之心。

结果身心反而会舒坦，工作反而会顺利。

　　〈十一〉人寿有限，精力也有限，要从长远着眼，马拉松才会跑得好。

　　〈十二〉中国哲学的思想，佛教的思想，都是要人能控制感情，而不是让感情控制。

　　〈十三〉假如你能掀动听众的感情，使他们如醉如痴，哭笑无常。

而你自己屹如泰山，像调度千军万马一样的大将军一样不动声色。

那才是你最大的成功，才是到了艺术与人生最高的境界。

　〈十四〉一个人没有灵性，光谈理论，其不成为现代学究、当世腐儒、八股专家也鲜矣

为学最重要的是“通”，“通”才能不拘泥、不迂腐、不酸、不八股；“通”才能培养气节、胸襟、目光。

“通”才能成为“大”，不大不博，便有坐井观天的危险。

　　〈十五〉艺术家与行政工作，总是不两立的

　　〈十六〉世界上最纯洁的欢乐，莫过于欣赏艺术…… 　　〈十七〉永远保持赤子之心，到老你也不会落伍。

永远能够与普天下的赤子之心相接相契相抱

〈十八〉有矛盾正是生机蓬勃的象征。

　　〈十九〉惟有肉体禁止，精神的活动才最圆满：这是千古不变的定律。

　　〈二十〉只要是先进经验，苏联的要学，别的西欧资本主义国家的也要学。

（50年代怀有如此“反动”的思想，相当不易） 　　〈二十一〉我们一辈子的追求，有史以来有多少世代的人追求的无非是完美。

但完美永远是追求不到的，因为人的理想、幻想永无止境。

所谓完美像水中花、镜中月，始终可望不可及。

　　〈二十二〉一个人对人民的服务不一定要站在大会上讲演或是做什么惊天动地的大事业，随时随地地点点滴滴的把自己知道的、想到的告诉人家，无形中就是替国家播种、施肥、垦殖。

　　〈二十三〉一个人要做一件事，事前必须考虑周详。

尤其是改弦易辙，丢开老路的时候，一定要把自己的理智做一个天平。

把老路和新路放在两盘里精密地称过。

　　〈二十四〉孩子，可怕的敌人不一定是面目狰狞的，和颜悦色、一腔热血的友情，有时也会耽误你许许多多宝贵的光阴。

　　〈二十五〉现在我深信这是一个魔障。

凡是一天到晚闹技巧的，就是艺术工匠而不是艺术家……艺术是目的，技巧是手段。

老是注意手段的人，必然会忘了目的。

　　〈二十六〉生性并不“薄情”的人，在行动上做得跟“薄情”一样，是最冤枉的、犯不着的。

正如一个并不调皮的人耍调皮，而结果反而吃亏，一个道理。

　　〈二十七〉汉魏人的胸怀更近原始，味道浓，苍茫一片，千载之下，犹令人缅怀不已。

　　〈二十八〉艺术特别需要苦思冥想，老在人堆里。

会缺少反省的机会；思想、感觉、感情，也不能好好地整理、归纳。

　　〈二十九〉而且究竟像太白那样的天纵之才不多，共鸣的人也少。

所谓曲高和寡也

同时，积雪的高峰也会令人有“琼楼玉宇，高处不胜寒”之感，平常人也不敢随便瞻仰。

　　〈三十〉人毕竟是有感情的动物，偶尔流露一下不是可耻的事。

　　〈三十一〉高潮不过分使你紧张，低潮不过分使你颓废。

　　〈三十二〉艺术不但不能限于感性认识，还不能限于理性认识，必须要进行第三部的感情深入　〈三十三〉艺术家最需要的，除了理智以外，还有一个“爱”字。

　　〈三十四〉一切伟大的艺术家必须兼有独特的个性与普遍的人间性。

　　〈三十五〉事情主观上故盼望必成，客观方面仍需有万一不成的思想准备

【第3句】：主题思想:拳拳爱子之心、殷殷爱国之情

【第4句】：读后感（3）或许我们都有过这样的感受，因为一本书，改变了对人和事的看法，使平淡的生活增加了些许亮色；因为书中的一个人物，产生了对生活的渴望和冲动，让纯真本性复苏，开始反省自己，是不是在平庸之中迷失了自我

那就让我们将那些因一本书而沉淀在我们记忆中的思想碎片重新拾起。

这些书大都是被称之为人文经典的作品，经 过岁月的洗刷，它们仍使我们感动着、渴望着，让我们共同来分享那一份美好的情感、一段成长的经历、一个温馨的回忆……　　《傅雷家书》摘编了1954年至1966年间傅先生暨夫人写给儿子傅聪、傅敏等家信180多封，其中大部分是写给后来成为著名钢琴演奏家的大儿子傅聪的信件。

洋洋洒洒数万言，从父亲对国事、政事的看法，与儿子就音乐和艺术的探讨以及对儿子生活的嘘寒问暖中，教育儿子懂得国家的尊严和荣辱，做人的态度和品格。

信中也不乏傅先生对过去教子过于严格的自责和悔赎，文章隽永，字字爱意涌动，使阅者无不为傅先生爱子、教子情之深切所感动。

傅先生是一代宗师，治学严谨，治家也不例外。

傅先生也是严厉的，一生做事力求尽善尽美。

《傅雷家书》，这本傅先生以仁慈的博爱，滴着心血写就的舐犊之作，从某种意义上讲，反映了先生培育子女，延续自己生命的心路历程。

正像楼适夷先生在该书《代序》中指出的那样，它告诉我们：“一颗纯洁、正直、真诚、高尚的灵魂”，尽管傅先生遭受了意想不到的磨难，“而最后真实的光不能永远掩灭，还要为大家所认识，得到他应该得到的尊敬和爱”。

也正是因为如此，《傅雷家书》虽然内容严肃，但自1981年出版以来，一版再版，不论在大陆还是海外，都很畅销并影响深远。

　　书信之于通讯尚不发达的年代，无疑是沟通两地相思情感的使者。

人们常把家比做港湾，离家在外的人就是漂泊在江河上的行船。

不论是太平盛世还是炮火连天的年代，接到家书，犹如雾夜航行中看到了灯塔。

亲人祝福的笑容，情人发辫的香气，还有家乡那沁人心脾的稻花的芳，亲情、爱情、乡情纷纷跃然纸上；欣喜、激动、释然伴随着潸潸，方寸之间淋漓尽致。

还是在举国上下全都陷入“疯狂”的年代里，16岁的我有幸成为一名解放军战士，在辽西的一个县城边上服役，每人每月三两油、半斤肉，合下来每天的生活费仅四角多一点。

我所在的部队正在执行施工任务，体力消耗甚大，每天收工回来就再也不想动一动，说苦不堪言那是一点都不夸张。

部队虽然距县城近在咫尺，但纪律很严，几个月、半年才能轮到一次外出的机会，惟一能和外界接触的渠道就是通信。

　　家信每每由母亲执笔。

母亲文化不高，信中没有什么修辞，但很实在。

除了平安和询问的话外，再就是鼓励和写一些如何待人处世经验之谈。

母亲的每一封来信，我都要反反复复看上许多遍。

每当夜深人静我在翻阅这些信的时候，犹如把玩藏在密隅的心爱之物，总能在幻觉中隐约看到母亲的影像和听到她的声音。

家里的来信时间不定，在接不到信的日子里，疑虑、惆怅煎熬着的思念和企盼，还有于精神和身体双重疲惫之中的行船人对港湾渴望的心情，到现在都不能忘怀。

这种心情状态，就像等待已久的心灵，抚摸着由远方而至的亲人的面庞和肌肤，是一种那些无法互通家书的人在现实中难以体察到的感觉，好像没有进过沙漠戈壁的人，不知道在骄阳的烘烤和高温的蒸腾下，一滴水对于人生命的重要。

傅先生是大家，其处世的风格和文章的长短，当然不是我辈所能指指点点的。

但傅先生苦心孤诣、垂范后来的教子家书，我却能从散发着内心感动的字里行间，感受到在襁褓中父母留在记忆里的体温和心的搏动，自然、温馨，如细雨润物，充满了亲和力；炽热、真诚，像酒窖的醇酿，熏陶着情操的升华。

傅先生的家书还于殷殷切切之中，又多了一层信念的支撑，能使苦旅中的人们见到光明和希望，有了更加旺盛的生命力，如此家书便也就不仅仅是家书，而成了推动舟行长河的顺风顺水了，仅此，足见家书的风骨。

　　翻看着手中这本内文纸张略微泛黄的《傅雷家书》，再次想到我的母亲。

如今和母亲同住一个城市，离的也不远，信，是早就不用写了，什么时候想了，过去看看也很方便。

母亲老了，母子相见时只有很少的家常话，更多的便是沉默。

但从母亲的眼神里，我永远都能看出那深藏在她内心的对子女的挚爱之情。

岁月留给母亲的衰老迟早也会光顾我们，正像傅先生在家书中说的那样，“人的关总是过不完的，等到过得差不多的时候，又要离开世界了。

”父母对于子女不仅仅是一般意义上的情感之爱，尤其是他们为你花费的心血最多，却从来也没有向你索取什么

今天的年轻人，恐怕长到这么大都没有接到过一封真正意义上的家信，当然也不会有等信、写信的心情了。

至于有一天，你也为人父母，也有离家求学或外出务工的子女，你会像傅先生那样，拿起你的笔(可能今天更多的是电话、手机短信或E—MAIL)，把你从父辈那里继承下来的和你自己生命中积淀下来的统统告诉他们吗

抑或像傅先生那样，把你对子女全部的爱，也像园丁那样，以血泪灌溉出来的花朵，送到世间去让别人享受吗

　　这，又怎是一个情字所能了得的。

（4）谆谆人世语 悠悠父子情 —读《傅雷家书》有感 每个人都有生身父母，大都体会过父母的慈爱和教诲。

当我读着这本家书，感到的是一种另一番教诲，不是老师的教导，不是长者的叮嘱，而是父母对儿女的关切，是不同于我的父母的关爱，却不失被细心呵护的感觉，我似乎找到了另外一种父母之爱，这也是大多数子女所体会不到的。

这也许是这十年对她爱慕不减的原因吧。

是那一封封家书，就象一次次珍贵的谈心，拉近了我们的距离，我像一个乖孩子在感受着，聆听着，用心铭记着。

父亲傅雷是一个睿智，博学，正直的学者，年轻时甚至有些暴燥，极富个性。

母亲朱梅馥是一个具有东方文化素养，又经西方文化洗礼，既端庄贤淑，又温厚善良的东方女性。

父亲傅雷对当今中外的文学、音乐、绘画、涉猎广泛，研究精深，个人的文化修养极高。

而他培养的对象又是从小接受良好的家庭教育，终于成长为国际大师的儿子傅聪。

他深刻懂得，艺术即使是像钢琴演奏也需要严格的技术因素，但绝不是“手艺”，而是全身心、全人格的体现。

教育儿子说：“我始终认为弄学问也好，弄艺术也好，顶要紧的是“人”，要把一个“人”’尽量发展，没成为艺术家之前，先要学做人，否则，那种某某家无论如何高明，也不会对人类有多大的贡献。

一个纯粹投身艺术的人，他除了艺术和个人的人格，已别无所求。

而所谓“人”在傅雷心中又是具体而微的，这不只是一个愿望，一个口号。

它大到对世界对人类对祖国的忠诚与献身精神，小到对自己事业的严谨，对父母的孝敬，对妻子的理解，对友人的宽容，甚至具体到了一个乐段的处理，一位友人的交往，以至于儿子的言谈举止也都一一告诫“手要垂直，人要立直”都使读者印象深刻，颇有感言。

母亲在那个险恶的年代，在个人安危毫无保障的日子里，她心系远方的儿子和孙子，她克制着内心的恐惧和痛苦，把坚强、安详、无微不至的关怀传送给漂泊异国他乡的亲人。

一件为孙儿一针又一针织出来的毛衣，情重如山，她却为“礼薄”而不安，为了让儿子在异国感受到家庭的温馨，她一丝不苟地写下菜肴的制作程序，惟恐疏漏一个细节。

她爱夫爱子，一生为这个家奉献，然而，她同样为了不能再忍受的人格尊严的践踏和侮辱，夫妻二人一同将生命融合，迈向永恒，或许更多的是徇情，也算是个结束。

然而这个结束却从没让人把他们夫妇俩分开过。

夫妇二人作为中国人的典范，一生苦心孤诣，呕心沥血培养两个儿子成材，大儿子傅聪成为著名的钢琴大师，小儿子傅敏成为英语特级教师。

是他们教儿子先做“人”，后成“家”，在他们的人生的句号中，就用“人”字结束了，一切美好的的回忆不愿让自己屈辱，不愿再让生活中有如此多的自己不能忍受的不愉快。

他们宁肯抛弃自己而获一个解脱，来完成人的诠释。

他们的死在我心中有了震撼，我不再象年轻时那样为他们痛楚，只求半个世纪来他们真正的安息。

正是他们严格的家教陶冶出一个世界级的艺术大师。

正如好友楼适夷面对傅雷对儿子傅聪的家教的过严过细却“不以为然”。

然而就是这样严格的家教，才造就了他不俗的一生，并给千千万万的父母留下了一面宝镜，照一照我们给了孩子一些什么吧

为了孩子我们自己怎样做事做人

在书中我们不光看到了一个严格的戒子而又亲切关爱的父亲，同时也看到了父子的共同成长。

他的音乐译着和儿子沟通交流，他把对祖国的发展的关切之情，以及对祖国的热爱同样流露给学生，傅雷以高度负责的精神和心力，在对社会祖国和人类世界尽自己的责任。

儿子傅聪，在异国漂流生涯中，吸取了多么丰富的养料，但父亲使他在海外孤儿似的处境里，好像父母仍在他的身边，时时给他指导、鼓励和鞭策，使他有勇气和力量去战胜各种各样的魔障和阻力，踏上自己正当成长的道路，通过这些书信，不仅儿子和亲人之间，建立了牢固的纽带，也通过这一条纽带，也使傅聪与远离的祖国牢牢地建立了心的结合。

后来的事实证明不管国内家庭所受到的残酷遭遇，不管他自己所蒙受的恶名，他始终没有背弃他的祖国，不受祖国敌对者多方的威胁利诱，没有说过或做过有损祖国尊严的言行，这就是一个父亲对一个儿子的熏陶，这与父亲在数万里外，给儿子殷切的爱国主义教育是分不开的。

时间，距离都不是问题，有心的父母，你那颗不眠的爱子之心，就是不可替代的教科书，人生的加油站。

这种关爱不是意识一个阶段，而是伴 父爱而来。

这位严肃的父亲，从来就没有推卸自己的责任，即使在上海被日本包围成孤岛时，他就把孩子关在家中，而且很早发现在他幼小的身心中，有培养成为音乐工作者的素质，正如他对自己对人对工作对生活各方面都要求严肃认真，一丝不苟的精神一样，对待幼小的孩子一样，他亲自编制教材，给孩子制定日课，一一以作则，亲自督促，严格执行，他规定孩子怎样说话，怎样行动，做什么，吃什么，不能有所逾越。

他做到了，也一同要求儿子做到了。

真乃真父子。

我为人间的这一遭父子情惊叹，对，是朋友，是同志。

除了感慨傅雷在创作上甚丰的翻译作品，骄人的成绩，还为他是这样一个集艺术与生命都美妙地融入自己生命中的一个近乎完美的人。

他的生活有规律，人生就是优美的弧线，那留给我们的点点滴滴那样温暖每个少年、青年、父母的心。

对待儿子，他说：“我高兴的是我有多了一个朋友，儿子变成朋友，世界上有什么事可以和这种幸福相长的。

”而且，他谦虚诚恳地说：“我与儿子的相处中，学得了忍耐，学到了说话的技巧，学到了把感情升华。

教会我们如何和孩子相处，以怎样的一种姿态交往。

”孩子经受痛苦时，他说：“辛酸的眼泪是培养你心灵的酒浆，不经历尖锐的痛苦的人，不会有深厚博大的同情心”。

他不为孩子包办，而为孩子这种蜕变的过程而高兴，并且鼓励他艺术要有更诚挚的心，“得失成败尽置之度外，只求竭尽所能，无愧于心。

为了指导儿子把全部精力放在研究学习上，多用理智，少用感情，用坚强的信心，克制一切的烦恼，他说“艺术是目的，技巧是手段老是只注意手段的人，必然会忘了他的目的。

” 面对现在大学生邮给父母的待寄汇款单，没有其余的问候，而这位父亲告诫儿子写信就是强迫你整理思想，也是极好的训练。

在如今是多么需要啊。

在日常生活中，他告诫儿子“人总得常常强迫自己，不强迫就解决不了问题，最基本的就是要抓紧时间”；“做事要科学化，要彻底”；“在外面世界均勿难为情，被人家随便多留，才能不打乱事先定好的日程”；“修改小习惯，就等于修改自己的意识与性情”。

我觉的就是我们生活中急需解决的问题。

而这样严于律己教子的人，他却说：“身外之名，只是为社会上一般人所追求，惊叹；对个人本身的渺小与伟大却没有相干。

孔子说的‘富贵于我如浮云’，现代的‘名’也属于精神上‘富贵’之列，智者自甘淡泊，因此我们不因该受羁于贪念和欲望”。

对成名成家的儿子不忘人生指南。

而当成年后，儿子面对感情的选择，他竟也不失时机的帮助：“要找一个双方缺点各自都能各自认识，各自承认，愿意逐渐改，同时能彼此容忍的伴侣（这一点很重要），要找永久的伴侣，也得用理智考虑，勿被感情蒙蔽，服人的眼光---结婚就会变，变得你自己都不相信事先要想不到这一着，必遭后来的无穷痛苦。

”而当他们成家后，他有叮嘱切勿钱在手头，撒漫使花，越是轻视物质，越需要控制物质。

随处读来，有反复叮咛，有温馨提示，有如朋友交心，有的甚至连点重重的着重号，可怜天下父母心，这些如细流般温润人心的句句话语，难道只是一般父母意义上的唠叨，这是千年修来的服气。

翻动着每一页字字沁人心脾，我的心总能被染的金灿灿的。

什么是匠心精神

匠，指灵巧，巧妙。

匠心，指具有巧妙心思，能打破常规，发散思维，勤于动脑、技艺高超。

作为一名匠者，首先是持续地专注地做好一件事，这件事就是对手里作品的雕琢，心无旁骛，自动屏蔽一切外在干扰，追求出品的完美和极致，直到令自己满意为止。

其次是享受作品在手里升华的过程，痴迷沉浸于这种心性在宁静与欢愉中的起承转合，哪怕当中也夹杂着一种奇异的煎熬。

如今，匠心已被提升为更高境界，称谓匠心精神。

什么是匠心精神

是指在追求短期经济效益、“短、平、快”的粗制滥造的情形下，少一些浮躁，多一些纯粹；少一些投机取巧，多一些脚踏实地；少一些急功近利，多一些优品精品;它是一种专注、是一种严谨、是一种态度，是不以物喜，不以己悲的淡定自信，面对浮华，永远保持自己的节奏，永远相信自己的未来，永远对得起自己的良心，也永远对自己的产品自信。

匠心精神可以安适在当下社会每个人的存在状态：为工作注入匠心精神，就是爱岗敬业、精益求精，体现自身价值的职业态度；为生活注入匠心精神，就是把玩爱好、陶冶情操、修身养性的生活情趣。

身传百年技艺的老工匠，对天地自然和手中物是心怀敬畏的，因此养成了耐得住寂寞、坐得住冷板凳、下得了苦功夫的精神，以及那一份纯粹透彻的初心。

当今匠心精神的渲染，就是面对每一天、每一分、每一秒，让心灵获得解脱，让人格得到升华，用信仰累积起生命的质感。

匠心者从来就不需要外界给予光环，也不会发出耀眼光芒，他们就像蚌腹中那颗经年累月打磨出的珍珠，晶莹圆润，始终散发着温润的光泽。

不哗众取宠，不取悦他人，只是在万岁千年里浑然天成，自我滋养，润泽匠心。

感动中国十大人物2022 诚信类

2022年214日20时，“感动中国2022年度人物颁奖盛典”视一出。

由此，2022感动中国人物名揭晓了，名单如下：　　吴锦泉（高节卓不群）：窄条凳，自行车，弓腰扛背，沐雨栉风。

身边的人们追逐很多，可你的目标只有一个。

刀剪越磨越亮，照见皱纹，照见你的梦。

吆喝渐行渐远，一摞一摞硬币，带着汗水，沉甸甸称量出高尚。

　　张宝艳、秦艳友（阳春布德泽）：寻寻觅觅，凄凄惨惨戚戚。

宝贝回家，路有多长?茫茫暗夜，你们用父母之爱，把灯火点亮。

三千个日夜奔忙，一千个家庭团聚。

你们连缀起星星点点的爱，织起一张网。

网住希望，网住善良。

　　郎平（雄心志四海）：临危不乱，一锤定音，那是荡气回肠的一战!拦击困难、挫折和病痛，把拼博精神如钉子般砸进人生。

一回回倒地，一次次跃起，一记记扣杀，点染几代青春，唤醒大国梦想。

因排球而生，为荣誉而战。

一把铁榔头，一个大传奇

　　屠呦呦（春草鹿呦呦）：青蒿一握，水二升，浸渍了千多年，直到你出现。

为了一个使命，执着于千百次实验。

萃取出古老文化的精华，深深植入当代世界，帮人类渡过一劫。

呦呦鹿鸣，食野之蒿。

今有嘉宾，德音孔昭。

　　阎肃（弦歌感人肠）：铁马秋风、战地黄花，楼船夜雪，边关冷月，这是一个战士的风花雪月。

唱红岩，唱蓝天，你一生都在唱，你的心一直和人民相连。

是一滴水，你要把自己溶入大海;是一树梅，你要让自己开在悬崖。

一个兵，一条路，一颗心，一面旗。

　　徐立平（大国多良材）：每一次落刀，都能听到自己的心跳。

你在火药上微雕，不能有毫发之差。

这是千钧所系的一发，战略导弹，载人航天，每一件大国利器，都离不开你。

就象手中的刀，二十六年锻造。

你是一介工匠，你是大国工匠。

　　莫振高（化作光明烛）：千万里，他们从天南地北回来为你送行。

你走了，你没有离开。

教书、家访、化缘，埋头苦干，拼命硬干。

你是不灭的蜡烛，是不倒的脊梁。

那一夜，孩子们熄灭了校园所有的灯，而你在天上熠熠闪亮。

　　官东（天下英雄气）：来不及思量，就一跃而入。

冰冷，漆黑，缺氧，那是长江之下，最牵动人心的地方。

“别紧张，有我在”，轻声的安抚，稳住倾覆的船舱。

摘下生命软管，那肩膀上剩下的只有担当。

人们夸你帅，不仅仅指的是面庞。

　　买买提江·吾买尔（盛德表一乡）：一碗茶水端的平，两个肩膀闲不住。

三十多年的老支书，村民离不开的顶梁柱。

你是伊犁河上筑起的拦河坝，是戈壁滩上引来的天山水，给村民温暖，带大家致富。

木卡姆唱了再唱，冬不拉弹了再弹，买买提江·吾买尔的故事说不完。

　　王宽（君子抱仁义）：重返舞台，放不下人间悲欢，再当爷娘，学的是前代圣贤。

为救孤你古稀高龄去卖唱，为救孤你含辛茹苦十六年。

十六年，哪一年不是三百六十天。

台上你苍凉开腔，台下，你给人间作了榜样。

一个摄影助理的感受.大家进来看下好吗

但是要成为一个真正的摄影师则要走很长的路。

如果一个人没有吃苦耐劳，忍辱负重，好学上进的刻苦精神那么他首先就丧失了作一个职业摄影师的基本先决条件。

从事这个职业肯定是很辛苦的，永远不会有其它人看待“摄影师”这个职业那样想象中的舒适与轻松洒脱（当然淡季不算）。

从出外景帮客人扯裙子到打反光板，室内放背景打灯光还有其它很多种极繁重与琐碎的工作都要助理去完成，我曾做过统计一天之中一个摄影助理弯腰的次数达50多次之多

光是每天出外景的车旅劳顿就非常辛苦

而夏天还要忍受高温与日晒的煎熬，背负沉重的外拍灯与外拍装备在室内外工作。

每天早晚清场的扫地卫生之类自不必说。

摄影助理还得要忍受得住委屈，因为不少摄影师在工作的时候脾气并不是太好，说人骂人都是极其正常，你的动作快一点还是慢一点，做得对还是不对等都是摄影师拿你来开涮的时候。

爱耍大牌的摄影师以前往往以台湾人居多，这些人脾气暴躁，一会似狂风烈火，一会又润物细无声，高深叵测，极难把握，他们对助理的之严格与苛刻，可以说是举世无双

不过现在情况要比以前好一些，毕竟社会在进步发展，人的文化道德水准在日益提高，言行也越来越文明规范。

所以很多刚入行的助理在刚入行时就受到了这样的委屈，不少人还真的一拍屁股就卷铺走人呢

还有最令人痛苦万分的一条，就是要得苦苦忍受低工资低待遇的折磨与煎熬（好多地方根本就谈不上待遇），而且这种苦日子的尽头是何时可以结束

其实自己心中也没有底。

在很多地方所谓摄影助理简直就是当地最低工资收入的代名词。

从几年前的月薪三00，到现在的500-吧00。

总之是根据各地区的经济发展状况而言。

当然摄影助理收入也有上千的，但这样的影楼不多，多般是那些效益很好，摄影助理也有一定提成的影楼。

说到这个提成，这在几年前绝大多数影楼摄影助理的收入中都是不可想象的。

而近年这些情况有所改善，不少影楼为摄影助理制定了底薪加提成的收入分配制度，在一定程度上提高了摄影助理的薪金褔利待遇，以更好的稳定士气，增加团队凝聚力。

如果说一个摄影助理能在很长的一段时间内（依年以上}熬得过以上三种境况，就算你对摄影知识还是一知半解，甚至没有机会摸相机，但我敢说他己经算是半个摄影师了

至少他对这个职业有着不同一般人挚着的热度与追求。

遗憾的是有很多摄影助理都没能做到这三点就会放弃，因为这是一个炼狱熔炉般的，大浪淘沙似的初级砥砺阶段。

不具备这几点基本的品质可以说就不可能做到一个真正意义上的摄影师。

在经受了吃苦耐劳，委屈求全，忍受低薪待遇的痛苦折磨这三重境界后，你还要渴望在摄影这座永远看不到巅峰的高山上艰难跋涉，期待在路途上出现黎明前的一丝曙光时，你又会再次面临着两个生死攸关的考验：你适不适合干这一行，就象俗话说的：你是不是这块料

还有一点就是：干下去又没有机会拿相机

别人肯不肯去培养你

自己怎样去掌握摄影的感觉与技巧

前面的三重境界可能很多人能够做到，但是后面的这两个困难却是前面的困难所不可比拟的，也能把握好的人就不多了。

它综合了种种不为客观原因左右的因素，包括能改变的和不可改变境况。

是个人机遇，凛赋天份，专业水平等复杂因素的综合载体。

再次让更多的摄影助理选择了放弃

毋庸置疑，做摄影这个职业有天份凛赋的人肯定要比没有的强。

有天份的人往往比没有的人拥有更好的感受转化模仿，乃至创新的能力。

他们在学习的过程中很容易做到比一般人事倍功半的效果。

我也曾见过很有这方面天赋的人从事这个职业，接受能力极快，学会摆美姿也只用了两三个月，而且有很强的沟通能力，形象也佳

但是在我们的职业生涯中类似这种很有天份的人毕竟是为数不多的，大多数人都是智商正常的普通人，这其中也只是比例不算庞大的一部分人算是受过了美术专业的基础训练（受过全面专业训练的则更少）。

其实很大一部分人都属于专业不对口，或是半路出家的角色（我所认识的很多摄影师都不是学美术专业的出身）。

但并这并不能成为一个人能不能从事这个职业的借口，甚至也有半路出家的人也能成为一个优秀的摄影师

因为专业技能的提高与经验积累，并不很大程度上取决于你以前所学过的专业背景，重要的是你是否有良好的学习进取积极心态，锲而不舍的专业态度，还有不断突破勤于求索，开拓思维的创造精神。

就象姚威巍一样，他是学电脑出身，但并不能阻碍他成为一名摄影级的大腕一样。

摄影毕竟是一种思维方式通过图片画面来表达与渲泄。

思维意识所表达的内容甚至往往要多于摄影技术的应用。

因为技术与艺术之间终究还是有很大差异。

所以说从事这个职业的人审美情趣修养，文化水平高低一般通过照片即知一二。

但现在是商业摄影时代。

有很多人也许并不受过这样那样的教育，可是它从事这行的时间很久，有极丰富的实践操作经验，所以也不能说他出不了很好的摄影作品。

但是同受过美育教育的人相比，他的缺陷也显而易见，即很容易将摄影变为一种纯粹谋生的工匠活，艺术创作上不能走远。

我们这个行业真是一个很奇怪的行业（直到现在我还这样认为）它是一个揉合了艺术行为特征又渗合了技术实践的行业。

一方面它总是自诩标榜为时髦开放，思想不拘一格，超脱传统意识羁绊的所谓艺术职业。

另一方面它的从业人员在技艺传播，经营管理上却又是极为保守狭隘。

在很多大型的影楼里一个摄影助理想要真正成为一个摄影师却是非常的难

有些甚至可以说根本就不可能，因为这些地方它们根本就不打算将任何一个摄影助理培训为一个摄影师，在老板眼里摄影助理还是化妆助理都是些可有可无的小角色，是影楼这个金字塔结构中最低的一层，他（她）们的存在就象一片随风而逝的鸿毛，无足轻重。

因为他们并不能为老板的利润帐簿上煜煜生辉的添上丰厚的几笔，更不是老板企业中的核心灵魂人物。

所以凡是追求利益最大化的老板是不可能将一个与自己无亲无故的人花很大的心血气力来调教培养.而摄影师也更不可能手把手的教摄影助理拍照(我几乎没见过这样的事),摄影助理一般只能边看边琢磨,边做事边记录.但是上手的机会是没有的(有些地方根本就不允许摄影助理碰一碰相机,碰了就要罚款!)同样摄影师也怕摄影助理一旦真正学会了会抢自己饭碗!虽然这行流动性很强,但很多人还是有这样的顾虑与想法.所以造成了摄影师这个圈子很强的排它性!这就形成了一个怪圈：即在一个城市里它的几家影楼之间来来去去就是这么几个熟悉的面孔反复的跳槽来跳槽去(顶多有些店再找一二个外地摄影师来充门面),而其它新人却鲜有机会进入这个圈子崭露头角.这也很容易形成了一个个山头帮派维系的人际关系中国络,只要那个摄影师曾在这家店(利益集团)干过,就从此结下了盘根错节的关系中国,反正留得青山在不怕没柴烧,以后去外地回来了找个工作还好方便嘛!而其它摄影师来应聘却因为没有关系连个试镜的机会都没有!（好多店写着招人其实根本就是挂羊头卖狗肉，它要找的还是自己的熟人）最苦的是那些摄影助理们,最后要出徒了,就要辞去工作,大老远的跑到外地的影楼(一般都是小影楼)去战战兢兢的应聘试镜.而要是摄影助理所在的影楼连摸相机,或是拍个儿童照的机会都没有,也就不能再奢望能出师了!顺便说一下，好多摄影师在初出道时也是采用这种迂回方式出徒，即小影楼做起（偏远离中心区域较远的）--中型影楼（离中心区域更近一步）---再到更大的影楼（也许是很远的外地）这样的一种曲线发展模式来完成摄影师的职业规划与训练。

其间所获取的经验见识为以后的职业生涯打下了良好的基础。

辛勤与汗水，忍耐与奋发，构成了摄影助理这个职业的基本工作内容。

每天他们都在脚踏实地，一步一个脚印的完全依靠自己的努力与奋斗去实现自己的摄影梦。

往前走一步，梦想就近了一步，不管路上中国棘荆坷坎，层峦叠嶂，正是他们一点一滴的进取才能构筑起明日我们这个行业的脊梁

虽然并不是每一个摄影助理最终能够成为一个摄影师，但若干年后当他回忆起青春这段美好的时光时，也许他就能够说：“做一个摄影助理我并不后悔

”

参观北京故宫后的感想

300字左右

感想

不知感想里要包含或突出哪些内容。

我凑活写一遍 您也凑活看吧故宫作为明清时期皇帝办公居住的地方自然是等级森严，高高在上的。

工匠们为了突出皇家的威仪，所以在紫禁城的修建上必然是大费周折，结合中国传统文化以及思想，处处凸显皇家的神圣。

比如说前朝三大殿的太和殿。

面阔九间（现在看到的是十一间，是因为康熙皇帝下令把两边过道围起来变成十一间了） 进深五间。

建筑除了非常宏伟之外这里还突出皇帝的九五至尊。

还有后三宫加上东西六宫 一共15个宫，代表天帝居住的紫薇垣，还有先天八卦、后天八卦的融入等等，这些都会让人第一眼感觉到紫禁城非常震撼。

从这些建筑入手大家不难发现紫禁城实际上是为权利修建的。

重点就是突出皇帝是君权神授，是不可冒犯的。

从另一方面来看，紫禁城是集中国传统文化、建筑 、理念、信仰于一身的作品。

让人不免感慨当年的中国人无穷的智慧和巧夺天工般的技艺。

对比现在的某些情况，这些都是值得我们后人学习和反思的，我们要把老祖宗的东西继承并发扬，相信任重而又道远。

如果您对这个不满意 就留言 我再重新编个 哈哈