雨霖铃中表达主题的句子是

【第1句】： 雨霖铃表现主题的句子

柳永《雨霖铃》中表现主题的句子是：多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。

《雨霖铃》词牌名，也写作《雨淋铃》，节选自《乐章集》。相传唐玄宗入蜀时在雨中听到铃声而想起杨贵妃，故作此曲。曲调自身就具有哀伤的成分。宋代柳永 的《雨霖铃》最为有名，而其中的“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节”一句更成为千古名句。

《雨霖铃》（寒蝉凄切）是宋代词人柳永的作品。此词上片细腻刻画了情人离别的场景，抒发离情别绪；下片着重摹写想象中别后的凄楚情状。全词遣词造句不着痕迹，绘景直白自然，场面栩栩如生，起承转合优雅从容，情景交融，蕴藉深沉，将情人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人，堪称抒写别情的千古名篇，也是柳词和婉约词的代表作。

【第2句】： 《雨霖铃》这首诗中,表现主题的诗句是

《雨霖铃》这首诗中，表现主题的诗句是：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节 “今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”

这一句是千古传诵的名句。《雨霖铃》赏析 【原文】 雨霖铃——[宋]柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。

【注释】 雨霖铃：此调原为唐教坊曲。相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨连日，栈道中听到铃声。

为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳永用为词调。又名《雨霖铃慢》。

上下阕，一百零三字，仄韵。 凄切：凄凉急促。

骤雨：阵雨。 都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕设宴饯行。

无绪：没有情绪，无精打采。 留恋处：一作“方留亦处”。

兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟。后用作船的美称。

凝噎：喉咙哽塞，欲语不出的样子。即是“凝咽”。

去去：分手后越来越远。 暮霭：傍晚的云气。

沉沉：深厚的样子。 楚天：南天。

古时长江下游地区属楚国，故称。经年：经过一年或多年。

风情：男女恋情 【翻译】 秋后的傍晚，刚刚下过一阵急雨，在黄昏时的长亭外，知了叫得是那样地凄凉悲切。在京城门外饯行的帐蓬里喝着酒，一点心绪也没有，正在依依不舍的时候，船上人已催着出发。

紧握着双手，互相看着满眼的泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。

就纵然有满腹的情意，又能同谁去诉说呢？【赏析】 柳永，字耆卿，初名三变，福建崇安人。他一生仕途坎坷，到晚年才中进士。

在北宋著名词人中，他的官位最低，但在词史上却占有重要地位。他是北宋第一个专力写词的作者，也是第一个大量写作慢词的词人。

他能自制新曲，音律谐婉。他的词，铺叙展衍，不事雕饰。

在宋词的发展中，有开疆拓土之功。他的词通俗浅近，旖旎近情。

深受人们的喜爱。 柳永仕途失意，四处飘泊。

这首词就是他离汴京、前往浙江时“留别所欢”的作品。词以悲秋景色*为衬托，抒写与所欢难以割舍的离情。

上片写送别的情景，深刻而细致地 表现话别的场面。下片写设想中的别后情景，表现了双方深挚的感情。

全词如行云流水，写尽了人间离愁别恨。词人以白描手法写景、状物、叙事、抒情。

感情真挚，词风哀婉。 此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。

词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。

全词起伏跌宕，声情双绘，是宋元时期流行的“宋金十大曲”之一。 起首三句写别时之景，点明了地点和节序。

“寒蝉凄切”可见时间大约在深秋。然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。

秋季，暮色*，骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉。“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。

这三句景色*的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”，设下伏笔。 “都门帐饮无绪”，他的恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。

接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐！这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纡，更能促使感情的深化。 “执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。

寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真 ，如在眼前。真是力敌千钧！ 词人凝噎在喉的就是“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，内心独白。

这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启 “千里”以下而一气流贯。“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。

“千里”以下，声调和谐，景色*如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色*一层浓似一层；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程。

道尽了恋人分手时难舍的别情。 上阙正面话别，下阙则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般。

“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋节”一句，则极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。

“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情*色*彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。 “今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”三句蝉联上句而来，是全篇经典之笔，成为柳永光耀词史的名句。

【第3句】： 【送魏二王昌龄送魏二第一题是点明送别季节的词语由送别季节联想到

【第1句】：联想到 “寒蝉凄切，对长亭晚”【第2句】：“醉别”二字写出了作者酒后与友人惜别的样子，表现出对友人离去的苦闷以及不舍.送友人上船时，秋风瑟瑟.“江风引雨”字面上只说风雨入舟，却兼写出行人入舟，同时呼应出后边的“凉”字，江风不仅使作者感到阵阵凉意，也使作者的心“凉”，使他充满了离愁别绪，表达出对友人的不舍.【第3句】：这首诗运用了虚实结合的手法.第一、二两句写在一个空中飘散着橘柚清香的清秋的日子里，诗人在靠江的高楼上设宴为朋友送别，然后在秋风秋雨中送友人上船.这两句是写眼前实景.后两句诗人以“忆”为行人虚构了一个典型的旅夜孤寂的场景：友人难以成眠，即使友人暂时入梦，两岸猿啼也会一声一声闯入梦境，使他摆脱愁绪.这两句是虚拟，月夜泊舟已是幻景，梦中听猿，更是幻中有幻.这样整首诗虚实结合，借助想像，拓展了表现空间，扩大了意境，使诗更具朦胧之美，深化了主题，更有助于表现惆怅别情.我记得我们做过这个古诗文鉴赏.。